The Last Supper Leonardo da Vinci (1452-1519)

Гениально!

Великолепная работа!!! Но реализм должен быть во всем. В таких шикарных палатах не происходило это Великое событие.

Это то что надо знать!

"Реализм должен быть во всем" – долго смеялась с этой фразы XD это же надо было ляпнуть такое про работу Леонардо) И по поводу грунта – тут скорее его подвела любовь к науке и экспериментам)

И это не фреска, уважаемые! Это масляная живопись по грунту, потому и осыпается.

Дмитрий, а по-моему, перспектива сильно нарушена. Комната слишком узко сходится.

Seit Anbeginn der Welt ist die Menschheit von dem Talent Leonardo da Vincis beeindruckt und genießt die Schönheit, das Mysterium und die Erhabenheit seiner Werke. Sie sind alle einzigartig und bis heute nicht vollständig erforscht. Seit über fünfhundert Jahren befindet sich in einem bescheidenen, unauffälligen Gebäude des Speisesaals des Mailänder Klosters Santa Maria della Grazie ein majestätisches Fresko des talentierten Meisters – das Letzte Abendmahl. Das Meisterwerk an den Wänden des Speisesaals gilt als das reifste und vollständigste Werk des einzigartigen Künstlers. Der Titel des Freskos spricht für sich, er enthüllt vollständig das Ereignis, das darauf dargestellt ist.

Experten sind davon überzeugt, dass in dem Gemälde viele verborgene Botschaften und Rätsel enthalten sind, die Leonardo zukünftigen Generationen vermitteln wollte. Der Meister hat absichtlich den Tisch und das Geschirr auf dem Gemälde so dargestellt, wie sie zu dieser Zeit im Speisesaal der Kirche standen. Warum tat er das? Es wird angenommen, dass Leonardo da Vinci der Welt eine einfache Wahrheit zeigen wollte: Dass Jesus Christus und Judas Iskariot, also Gut und Böse, den Menschen viel näher stehen, als man denkt. Darüber hinaus gelang es dem Meister bei der Arbeit am Letzten Abendmahl, seine Hauptaufgabe zu lösen, da er es schaffte, den Erlöser und seine zwölf Apostel auf geschickte Weise an einem kleinen Tisch unterzubringen. Der Herr sitzt in der Mitte des Tisches, um ihn herum sind sechs seiner Schüler angeordnet, jeweils drei auf jeder Seite. Dieser Ansatz, Stil und diese Konzeption des Meisters erzeugen Kraft und sogar psychische Spannung, da das Fresko die Reaktion der Apostel auf die Worte Jesu Christi zeigt – Einer von euch wird mich bald verraten.

Der Künstler hatte sich zum Ziel gesetzt, echte Gefühle der Schüler darzustellen und ihre komplexen Reaktionen auf die Worte des Erlösers zu vermitteln, und ihm ist dies gelungen, da Leonardo alles vermeidet, was die Hauptaktion dieses Gemäldes verfälschen könnte. Die Gefühle der Apostel werden hervorragend dargestellt, ebenso wie ihr Wunsch, nicht diejenigen zu sein, über die Christus beim Sprechen vom Verrat sprach. Jeder Schüler wird von dem großen Meister anders interpretiert, alle Figuren sind völlig individuell, sowohl in ihren Gesten als auch in ihren Blicken. Gleichzeitig sind alle Bewegungen der Apostel unterschiedlich, es gibt keine Wiederholungen, jede Figur hat ihre eigenen Gefühle und ein eigenes Bild, wodurch die allgemeine Harmonie des Gemäldes Das Letzte Abendmahl nicht gestört wird. Die Komposition wird durch einen breiten Hintergrund ausgeglichen, auf dem eine prächtige Szene mit Teppichen und offenen Fenstern zu sehen ist.

Der Meister arbeitete mehrere Jahre an seinem Werk. Manchmal kam er zu seinem Lebenswerk, machte ein paar Pinselstriche, dachte lange nach, betrachtete die Figuren auf dem Fresko und ging dann weg. Es gab Momente, in denen Leonardo von Sonnenaufgang bis Sonnenuntergang arbeitete, und manchmal nahm er tagelang keinen Pinsel in die Hand. Es ist erwähnenswert, dass der Künstler das Fresko an einer trockenen Wand malte, er wählte den Untergrund falsch, was zu einem raschen Verfall des Meisterwerks führte. Das ist seltsam, denn Leonardo verstand es immer, das richtige Material für seine Meisterwerke auszuwählen, oder vielleicht hat er darin eine Botschaft für die Nachkommen versteckt. Vielleicht, wie die italienische Forscherin Sabrina Sforza Galitzia behauptete, konnte sie auf dem Fresko ein Datum für das Ende der Welt lesen, konnte dies aber nicht beweisen.

Die Größe des Freskos Das Letzte Abendmahl beträgt 8,70 m x 4,50 m, und viele Experten sind der Meinung, dass es am besten aus einer Entfernung von neun Metern Höhe und drei Metern und fünfzig Zentimetern betrachtet werden sollte, da sich so alle Farben, die Harmonie und die Schönheit enthüllen.

Леонардо да Винчи – это великий и знаменитый художник эпохи возрождения. Уникальное и известное творчество данного живописца тесно переплетает искусство и науку. Одна очень популярная и известная работа этого художника – роспись „Тайная вечеря“, которая расположена в трапезной комнате италийской провинциальной церкви. Основной целью работы является библейский сюжет тайной вечери Христа и его учеников, а точнее изображена минута, когда говорит Христос своим приемникам: „Один из вас предаст меня“.

Все люди на фреске расположены по трое, все группы выражают разнообразные чувства, это можно заметить по жестам персонажей. Они как будто задают тревожно вопросы и слушают, что им ответит Христос. Именно в данной работе Леонардо да Винчи проявляет себя как профессиональный психоаналитик и эксперт чувств человека, а не только как талантливый живописец. С помощью различных поз и выражений лиц учеников Христа, мы как будто понимаем, что ощущает каждый человек в этот миг: ярость, боязнь, замешательство и другие эмоции. Среди всех сидит предатель, и совсем не просто так художник отразил тень на лице Иуды, в отличие от других освещенных лиц учеников.

Так Леонардо показал сущность Иуды, предательство явно выражено и чувствуется страх перед разоблачением во всех движениях тела: поворот головы, поза, руки. Он держит мешочек с монетами и прижимает его к себе, которые дали за предательство своего учителя.

Можем предположить, что известный живописец хотел обнародовать важнейшие вопросы человечества посредством реакции персонажей в своих работах, это верность и предательство, любовь и ненависть, порядочность и злодейство. Но что именно хотел сказать нам Леонардо да Винчи этой картиной остается лишь строить догадки, любуясь этим шедевром.

шедевр

В „Тайной вечере“ Леонардо да Винчи зашифрована мелодия. Ее обнаружил компьютерный техник Джованни Мария Пала: если нарисовать вдоль картины нотный стан, то ломти хлеба на столе и руки апостолов можно прочесть как ноты. Даже скептики признали, что гармония этой мелодии безупречна и случайно появиться на картине она не могла.

Im Kloster Santa Maria delle Grazie in Mailand schuf Leonardo da Vinci im Jahr 1498 eines seiner größten Werke, das „Letzte Abendmahl“.

Das Gemälde befindet sich in der Speisesaalwand und ist keine Freske, wie einige fälschlicherweise annehmen. Der Meister malte das Bild mit selbst angerührten Farben auf Eigelb direkt auf die Wand, die mit einer Grundierung versehen war, im Gegensatz zur Freske, die auf feuchtem Putz gemalt wird. Diese Entscheidung, das Gemälde so auszuführen, führte zu seiner geringen Haltbarkeit. Bereits 20 Jahre nach Fertigstellung hatte es deutlich gelitten, aber gerade durch diese Ausführung war das Bild voller Leben und Farbe und erlangte sofortige Anerkennung.

Darüber hinaus wurde das Gemälde im Laufe der Zeit mehrfach restauriert und verändert, da regelmäßig Arbeiten im Kloster durchgeführt wurden. Zunächst wurde ein Durchgang in die Wand, auf der sich die Malerei befindet, gebrochen, später zugemauert und verputzt. Dadurch gingen Teile des Bildes verloren, insbesondere die Füße Jesu, die unter einer Schicht Putz verborgen blieben und eine wichtige Bedeutung im Gesamtbild hatten.

Auch ein Vorhang, der zum Schutz des Werkes angebracht wurde, verursachte Schäden. Er erhöhte die Luftfeuchtigkeit hinter dem dichten Stoff, und beim Öffnen des Vorhangs löste sich mit der Zeit Farbe von der Oberfläche.

Im Jahr 1796 war es schließlich Napoleon, der vor der Schönheit des Gemäldes nicht widerstehen konnte. Er wollte es aus Italien nach Frankreich bringen, aber da das Bild an einer Wand gemalt war, war dies unmöglich. Später beauftragte Napoleon als Kaiser Giacomo Raffaelli mit der Anfertigung einer Kopie des Werkes, das er so liebte. Raffaelli war einer der Meister, die die Technik der Mikromosaik beherrschten, bei der ein Bild aus sehr kleinen, faserartigen Gläsern in verschiedenen Farben zusammengesetzt wurde, wodurch die Werke fast lebendig wirkten.

Die Arbeit dauerte acht Jahre. In dieser Zeit trennte sich Napoleon von Joséphine de Beauharnais, heiratete die Tochter des österreichischen Kaisers und befand sich auf St. Helena im Exil. Die Kopie wurde vom österreichischen Kaiser Franz II. erworben. Nach gescheiterten Versuchen, sie im Wiener Belvedere auszustellen (aufgrund ihrer Größe von 4600 x 8800 mm), wurde sie der Kirche der Minoriten-Gemeinde übergeben, die von dem berühmten italienischen Heiligen Franziskus von Assisi gegründet worden war. Dort befindet sie sich noch heute. Das Original kann weiterhin im Kloster Santa Maria delle Grazie besichtigt werden.

Beide Werke sind erstaunlich und voller Leben und Energie. Leonardo da Vinci stellte das letzte Abendmahl Jesu dar, bei dem er die bevorstehende Verratssünde eines seiner Jünger verkündete. Hinter ihnen befinden sich drei Fenster, und die Jünger sind in Gruppen von jeweils drei angeordnet, was die Heilige Dreifaltigkeit symbolisiert. Die Füße Jesu, die im Kloster verputzt und in Raffaellis Werk wiederhergestellt wurden, stehen auf einem Kreuz als Zeichen des bevorstehenden Todes Jesu.

Очень смешные комментарии. Забавно, когда Маня Коровкина начинает судить и безграмотно рядить о фреске.

Заказ на написание произведения живописец получил от своего патрона – миланского герцога Людовико Сфорца в 1495 году. Правитель славился распутной жизнью и с юных лет был окружен юными вакханками. Ситуацию нисколько не меняло наличие у герцога прекрасной и скромной жены Беатриче д’Эсте, которая искренне любила супруга и в силу своего кроткого нрава не могла перечить его образу жизни. Надо признать, что Людовико Сфорца искренне почитал свою жену и был по-своему к ней привязан. Но истинную силу любви распутный герцог ощутил только в момент скоропостижной кончины своей супруги. Скорбь мужчины была столь велика, что он на 15 дней не покидал своей комнаты. А когда вышел, то первым делом заказал Леонардо да Винчи фреску, о которой некогда просила его покойная супруга, и навсегда прекратил все развлечения при дворе.
Произведение было выполнено в 1498 году. Его размеры составили 880 на 460 см. Многие ценители творчества художника сошлись во мнении, что лучше всего „Тайную вечерю“ можно рассмотреть, если отойти на 9 метров в сторону и приподняться 3,5 метров вверх. Тем более что посмотреть есть на что. Уже при жизни автора фреска считалась его лучшим произведением. Хотя, назвать картину фреской было бы неправильным. Дело в том, что Леонардо да Винчи писал произведение не на мокрой штукатурке, а на сухой, чтобы иметь возможность редактировать ее несколько раз. Для этого художник нанес на стену толстый слой яичной темпры, которая впоследствии сослужила дурную службу, начав разрушаться всего через 20 лет после написания картины. Но об этом чуть позже.

ито верно

Владислава, согласна с тобой

Не требую увекповечитгь мою мысль!
Увы, я невежа, не узнаю некоторых апостолов.
Хоро-о бы к картинам на известные сюжеты иметь короткое описание.
---
Не знаю как записать один: 1 или 236 – 235

Никто из комментаторов не написал, что рядом с Иисусом сидит женщина, красивая, молодая, с непокрытой головой, в отличие от православных и мусульманок, и она входит в число учеников Иисуса и стало быть апостолов!

Прочитайте книгу: *Откровение Леонардо*, автор
Лебедев В. Она есть на Googl, Amazon, Litres, Ozon...
Возможно, что-нибудь и сдвинется в Ваших пониманиях – (которые, запрограммированны *серыми кардиналами* – и вбиты в Ваши Мозги)- истинных тайн фрески Леонардо?!
Удачи.

Полностью согласен с Вами, Виктор! Молодёжь только смотрит телевизоры, играет в телефоны... Они даже общаются ВИРТУАЛЬНО!!!
А книга хорошая, спасибо!

nickmichaelk@aim.com
Мне 14 и я прочитала книгу код Да Винчи, так вот эта женщина является Марией Магдалиной!
Там же в книге описано что это Священный Грааль!

Венеция требует к себе внимательности и соображения. В городе, есть церкви, которые посвящены святым с загадкой: Сан-Тровазо, Сан-Дзаниполо, Сан-Канчано. Святой Тровазо представляет собой мучеников Гервазия и Протасова. Святой Дзаниполо – это тоже двое святых Иоанн и Павел, а святой Канчано – уже трое, двое мужчин мучеников и одна мученица женщина. Со странноватыми названиями венецианских церквей связан любопытный эпизод из истории живописи. Паоло Веронезе написал для трапезной доминиканцев церкви Сан Дзаниполо такую „Тайную вечерю“, что после первого же взгляда на полотно наотрез отказался принять работу. Удивляться решению почтенного монаха не приходится – картина мастера если на что и походила, так на пир венецианских патрициев. Отстаивать свои эстетические возрения Веронезе пришлось в 1573 г. перед судом Инквизиции, который, что тоже неудивительно, осудил живописца, изобразившего „шутов, пьяных, немцев, карликов и прочие несообразные вещи“, и обязал художника создать менее радикальную редакцию „Тайной вечери“. Удивляет в этой истории другое – автор не стал писать картину заново.

Он просто изменил название и „Тайная вечеря“ стала „Пиром в доме Левия“. Тинторетто шел своим художественным путем. В „Тайной вечере“, написанной в 1560 году им для церкви Сан-Тровазо, он изобразил Христа в компании пьяненьких грузчиков и девок, написанных с натуры. В такой трактовке последнего ужина Христа никто не узрел ничего зазорного. На протяжении веков Венеция слыла городом, привечавшим мыслителей, которые позволяли себе вольно трактовать религиозные максимы. Это все-таки миф. Тому пример Джордано Бруно. Философ, одержимый идеей множественности миров, которую современники воспринимали как проповедь многобожия, на некоторое время нашел приют у венецианских патрициев Мочениго. Время шло, ученый жил в доме, но открывать секреты тайной науки, позволяющей приобрести власть и успех, не собирался. Более того, стал поговаривать, что ему пора перебираться во Франкфурт, и здравомыслящий хозяин выдал гостя Инквизиции, которая вскоре возвела Бруно на костер, сложенный на Кампо-деи-Фьори в Риме.

Если нужны подробности об Иисусе и его времени, то их можно в изобилии найти в книге "Партия Иисуса" (я нашел ее на Озоне и на Амазоне). Кем был Иисус, чего добивался, какие у Него были отношения с окружающими, что известно о Его мессианском статусе – все это можно найти в этой книге.
http://www.ozon.ru/context/detail/id/139202608/

Добрый день, друзья, не являюсь специалистом в живописи, также не являюсь исследвателем работ Леонардо, однако интересует вопрос касаемый Тайной вечере: почему у Иисуса на левой ноге 4 пальца, а на правой-6? Заранее благодарю.

А где вы их считаете? Их же не видно

На просторах интерната уведел несколько фото, вкурсе что на месте ног Иисуса была сделана дверь, однако как раз это и любопытно, откуда взялись ноги с разным колличеством пальцев, возможно поздние дорисовки, либо фотошоп. Как раз это и интересно, пишите кто что знает

Насколько же все притянуто за уши, (я про религии, всяких там римских пап, и их системы управления массами)... Ага, 12 апостолов... Точно? А справа от Иисуса тоже апостол в женском обличьи? Точно одно, там изображено, явно не то, о чем сказали попы несколько веков назад...

"Тайная вечеринка" – потрясающий шедевр мирового наследия!!!

Я передумала.