Zurab Tsereteli, „Sonniger Garten“. Ausstellung zum 90-jährigen Jubiläum des Künstlers Automatische übersetzen

Das Moskauer Museum für moderne Kunst präsentiert eine große persönliche Ausstellung von Zurab Konstantinovich Tsereteli, einem der größten Meister der russischen Kunst des 20.-21. Jahrhunderts, Volkskünstler der UdSSR und der Russischen Föderation, Präsident der Russischen Akademie der Künste zur Feier seines 90-jährigen Jubiläums. Die Ausstellung findet auf zwei Etagen des Gebäudes in der Petrovka-Straße 25 statt – hier wurde vor einem Vierteljahrhundert das Moskauer Museum für Moderne Kunst (MMOMA) eröffnet, dessen Gründer und Direktor der Künstler war. Projektpartner ist die Premium-Automobilmarke aus China HONGQI (Honchi). Gemeinsam mit der Marke wurde ein Sonderprojekt „The Silk Road“ vorbereitet, das Teil der monografischen Ausstellung von Zurab Tsereteli wird.

Auf dem gesamten Ausstellungsweg markiert eine „chronologische gepunktete Linie“ die Hauptetappen und leuchtenden Episoden von Tseretelis einzigartiger, äußerst fruchtbarer kreativer Biografie, die einen langen und ereignisreichen Zeitraum ab Mitte der 1950er Jahre abdeckt. bis heute. Darunter sind so wichtige Meilensteine ​​wie das Studium an der Fakultät für Malerei der Akademie der Künste Tiflis (Abschluss 1958) und das Studium des Erbes seines Heimatlandes als Künstler am Institut für Geschichte, Archäologie und Ethnographie der Tiflis-Universität Georgische SSR; schicksalhafte Begegnungen mit Picasso und Chagall in Paris Mitte der 1960er Jahre und Arbeit als Chefkünstler des Außenministeriums in den Botschaften der UdSSR in Japan, Brasilien, Portugal, Syrien und anderen Ländern; Lehrtätigkeit in den USA Ende der 1970er Jahre und Gestaltung der Olympischen Spiele in Moskau; die Schaffung der wichtigsten, symbolisch bedeutsamen Denkmalensembles und Stadtplanungsprojekte für das moderne Russland in den 1990er-2010er Jahren und die Installation prestigeträchtiger Skulpturendenkmäler auf der ganzen Welt; schließlich die erfolgreiche Leitung der Russischen Akademie der Künste seit mehr als 25 Jahren.

Im Einklang mit Tseretelis zentraler Idee eines Gesamtkunstwerks werden in der Ausstellung Werke unterschiedlichster Materialien und Techniken präsentiert – von Malerei und Grafik bis hin zu Rund- und Reliefskulpturen, von Emaille und Buntglas bis hin zu Wandteppichen und Mosaiken. Gleichzeitig ermöglichen uns Gemälde und grafische Kompositionen, auch ganz neuerer Zeit, die für Tsereteli als tägliche kreative Übung dienen und sich zu langfristigen Zyklen entwickeln, die Entwicklung des Stils des Autors, die unerschöpfliche Variabilität der Bilder und zu verfolgen Eindrücke. Sie lassen Sie das Pulsieren des plastischen Denkens des Künstlers spüren.

Gezeigt werden seltene Werke aus seiner Studienzeit, die größtenteils unter dem Einfluss von Lehrern entstanden sind, die den jungen Künstler mit den Traditionen der vorrevolutionären klassischen Schule von St. Petersburg verbanden, sowie frühe Gemälde, die von einer aktiven Suche nach dem Eigenen geprägt sind „Stimme“ in der Kunst sowie Werke aus den 1960er bis 1980er Jahren, als Tsereteli einer der Hauptvertreter des sowjetischen Monumentalmodernismus wurde, Autor spektakulärer dekorativer Kompositionen, die die Ferienorte an der Schwarzmeerküste und öffentliche Gebäude in verschiedenen Bereichen schmückten Städte der UdSSR. Und natürlich wird die Ausstellung die Hauptstaffeleiserie der neuesten Etappe des kreativen Weges des Künstlers demonstrieren, die von Größe, technischer Komplexität und visionärem Geist geprägt ist. In diesen Jahren verkörperte Tsereteli das Bild eines Universalkünstlers, der die Grenzen von Techniken, Genres und Stilrichtungen frei überschritt. Er arbeitet souverän mit großen Konzepten und scheint das reine Element der Kunst zu beherrschen.

Besondere Abschnitte der Ausstellung gelten als Stationen auf dem Weg des Betrachters. Mythologische, christliche und historische Themen, die für das Verständnis der kreativen Philosophie Zeretelis wichtig sind, werden in drei speziellen Sälen enthüllt, die sich auf die Querschnittsfiguren des Künstlers (Prometheus, St. Georg und Peter I.) konzentrieren. Zu den weiteren Sonderräumen gehören Grafik- und Skulpturenräume, eine Amphitheaterwerkstatt, in der die neuesten, frisch gemalten Gemälde des Meisters im Genre „Einzelwerkausstellung“ ausgestellt werden, sowie eine Fotogalerie seiner ausgewählten öffentlichen Denkmäler aus den späten 1960er Jahren die Gegenwart - sowohl in Russland als auch im Ausland. Die Ausstellung wird durch Archivfotos und seltene Dokumentationen ergänzt. Alle in der Ausstellung gezeigten Werke stammen aus der Sammlung des Autors in Moskau und Tiflis. Der Betrachter wird auch das Buntglasfenster sehen, das der Künstler anlässlich seiner Eröffnung im Jahr 1999 im Museum installiert hat.

Der Schlüssel zum Lesen der Ausstellung wird das Bild eines sonnigen Gartens sein. Dieser poetische und visuelle Archetyp ist für Tsereteli von zentraler Bedeutung. Sonnen- und kosmogonische Symbole, Blütenmotive, eine Fülle von Flora und Fauna, Zeichen von Himmelskörpern wandern von Gemälde zu Gemälde und finden beispielsweise in unzähligen Blumenstillleben mit Lieblingssonnenblumen ihre Verkörperung. Darüber hinaus treten sie in den unterschiedlichsten Medien auf, nicht nur in Staffeleiwerken, sondern auch in großen öffentlichen Ensembles. Auf metaphorischer Ebene begreift Tsereteli die Figur des Künstlers als eine Art Gärtner, der in der Lage ist, die gesellschaftliche Realität in ihrer ganzen Komplexität zu kultivieren und zu transformieren. „Solar Garden“ von Zurab Tsereteli soll dem Betrachter den kraftvollen mythopoetischen Raum seiner Werke öffnen – einen Raum der Schönheit und Vitalität, in dem Natürliches und Menschliches, Archaisches und Modernes, Kontemplatives und Aktives in einer harmonischen, kreativen Einheit verweilen.

Die groß angelegte monografische Ausstellung wird von einem Sonderprojekt MMOMA x HONGQI „The Silk Road“ in den Sälen im ersten Stock des Museums auf Petrovka begleitet. Der Name der Ausstellung bezieht sich auf die Route, die Ostasien historisch mit dem Mittelmeer verband, und ist eine Art Anspielung auf die Hauptwerte der Automobilmarke HONGQI, die darauf abzielen, Verbindungen zwischen der traditionellen östlichen Kultur und der heutigen Welt und dem technologischen Fortschritt herzustellen. Im Zentrum des Projekts stand die gleichnamige Skulptur von Zurab Tsereteli, der ein klassisches Kunstverständnis mit einer individuellen Vision verbindet, seinen Stil im Laufe der Jahrzehnte wandelt und die Geographie seiner künstlerischen Tätigkeit stetig erweitert. Dieses vom Künstler im Jahr 2017 geschaffene Werk wurde erstmals 2023 in einer Einzelausstellung im National Art Museum of China, Beijing (NAMOC) präsentiert und verblieb nach seiner Fertigstellung in der Sammlung des Museums. Neben einem Modell der Skulptur von Zurab Tsereteli zeigt das MMOMA neue Werke der jungen zeitgenössischen Künstler Anastasia Artyomova und Misha Most, die speziell für das Projekt geschaffen wurden und von der Geschichte und Philosophie der Marke HONGQI inspiriert sind. Sie bieten ihre eigene Perspektive auf den Zusammenhang von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, auf den Fortschritt sowie auf Traditionen und zeitlose Werte.

HONGQI (aus dem Chinesischen übersetzt „Rotes Banner“) ist eine Premium-Automobilmarke aus China mit einer langen Geschichte und einem reichen Erbe. Das Unternehmen wurde 1958 gegründet und ist seit mehr als einem halben Jahrhundert auf die Produktion von Luxusfahrzeugen ausschließlich für den Bedarf von Regierungsbehörden, Führungskräften und politischen Führern des Landes spezialisiert. Im Jahr 2018 wurde beschlossen, die Marke umzugestalten, wodurch eine Modellreihe von HONGQI-Autos geschaffen wurde, die zum freien Verkauf zur Verfügung stehen und sich an die erfolgreichsten und wohlhabendsten Mitglieder der Gesellschaft richten. Die aktuelle HONGQI-Modellreihe in Russland umfasst 6 Modelle: die Flaggschiff-Executive-Limousine H9, den Premium-Elektro-Crossover E-HS9 in Originalgröße, den Business-Class-Minivan HQ9, den Premium-Crossover HS7 in Originalgröße, die Business-Limousine H5 und den Mittelklasse-Crossover HONGQI. Größe Crossover HS5.

Das Design der Marke basiert auf einer Symbiose aus traditionellem Luxus und modernen technologischen Fortschritten und soll die Exklusivität von Geschmack, Raffinesse und Führung auf dem Weg zur Exzellenz verkörpern. Das Design des charakteristischen Kühlergrills mit 12 vertikalen Lamellen orientiert sich an den alten Traditionen der chinesischen Chronologie und symbolisiert die zyklischen Zeichen des Duodezimalzyklus – die Erdzweige. HONGQI ist Teil des führenden Konzerns der chinesischen Automobilindustrie – der FAW Group. Auf dem russischen Markt ist FAV Eastern Europe LLC der offizielle Distributor von HONGQI-Autos.