Ausstellung der St. Petersburger Künstler "A und B saßen auf einer Pfeife" Automatische übersetzen

Die Regionaldirektion präsentiert eine neue Ausstellung der ROSIZO-Zweigstelle Nordwesten - eine Ausstellung von Künstlern, die in der Technik der Collage, Installation und Montage arbeiten. Der Name „A und B saßen auf einer Pfeife“ verweist auf ein bekanntes Kinderrätsel und spiegelt ein neues Prinzip wider, das die Kunst des 20. Jahrhunderts revolutionierte. Die Technik der Collage, Installation und Montage hat die Einstellung zur Realität verändert. Die Beziehung zwischen der Figur und dem Hintergrund, Text und Kontext, real und imaginär - all dies und noch viel mehr war im Prinzip der Kombination verschiedener Fragmente zu einem Ganzen verankert. In den zwanziger Jahren des 20. Jahrhunderts entstanden und ein wirksames Mittel der Propaganda geworden, verwandelte sich diese künstlerische Technik allmählich in eine Dienstleistungstechnik, die auf die Gestaltung von Büchern und Zeitschriften, Zhekovsky-Ständen und Stadtfirewalls überging.

Gleichzeitig wurde die Technik in den 1960er und 70er Jahren von nonkonformistischen Künstlern als formales Werkzeug eingesetzt. Das massive Interesse an diesem Prinzip belebte sich in den 1980er Jahren in der Kunst der "Neuen Künstler", insbesondere in der Arbeit des Gründers der Gruppe Timur Novikov. Während der Perestroika werden Collage, Editing und Assembling zu einem Mittel der Dekontextualisierung der Ideologie in der Popmechanik von Sergey Kuryokhin, in den Werken von New Composers und Oleg Kotelnikov, Inal Savchenkov und der School of Art Engineers und vielen anderen. Diese Technik wird wieder relevant in der Kunst der 2000er Jahre, als dank neuer Medien die nächste Runde der Entmaterialisierung der Kunst stattfindet.

Teilnehmer der Ausstellung: Marina (Manya) Alekseeva, Tatyana Akhmetgalieva, Peter Bely, Valery Grikovsky, Elena Gubanova und Ivan Govorkov, Kunstingenieurschule, Boris Kazakov, Vladimir Kozin, Semyon Motolyanets, New Composers Group, Andrey Rudyev, Alexander Shishkin-Hokusai.

Die Montage von Evgeny Rukhin aus der Sammlung von ROSIZO-NCCA und die Collage von Timur Novikov aus der Sammlung von Maria Novikova werden als historische Präambel der Ausstellung gezeigt.

Diese Ausstellung rundet das Präsentationsprogramm der regionalen Niederlassungen von ROSIZO ab, die in den Jahren 2017-2018 Projekte aus Nischni Nowgorod, Kaliningrad, Samara, Wladikawkas, Tomsk und St. Petersburg präsentierten.

Kuratorin - Olesya Turkina, Kritikerin, Ph.D. in der Kunst, führender Forscher an der Abteilung für die neuesten Trends des Staatlichen Russischen Museums. Kurator von mehr als 200 internationalen Ausstellungen zeitgenössischer Kunst im Russischen Museum (St. Petersburg), im Stedelijk Museum (Amsterdam), im Pori Art Museum (Finnland), im Moskauer Museum der Schönen Künste, im Neuen Museum (St. Petersburg) und im GAO ​​Pulkovo Observatorium (St. Petersburg) und andere. Kurator des russischen Pavillons auf der 48. Biennale von Venedig (1999). Der Autor zahlreicher Publikationen zur zeitgenössischen Kunst. Leiter des ersten Masterstudiengangs in Russland „Curatorial Studies“ an der Fakultät für Geisteswissenschaften der St. Petersburg State University zusammen mit dem Bard College (USA).

Über die Nordwestniederlassung von ROSIZO

Die im Rahmen von ROSIZO im Nordwesten gelegene Außenstelle des staatlichen Zentrums für zeitgenössische Kunst wurde 1995 als erste von acht regionalen Außenstellen eröffnet.

Die Schwerpunkte der Branche sind:

- Kunst- und Kulturprojekte, die den Dialog zwischen zeitgenössischer Kunst und der Kulturlandschaft von St. Petersburg fördern;

- Kunst im öffentlichen Raum, zeitgenössische Kunst im klassischen Museum;

- Petersburger Kunst heute. Projekte zur Interaktion von St. Petersburger Künstlergenerationen. Junge Kunst;

- internationale Projekte. Integration von St. Petersburg und russischer Gegenwartskunst in den globalen Kunstprozess. Projekte, die ausländische zeitgenössische Kunst in St. Petersburg und Russland sowie russische Kunst im Ausland repräsentieren;

- pädagogische Aktivitäten im Bereich der zeitgenössischen Kunst - Vorträge, Seminare, Meisterklassen von russischen und ausländischen Künstlern, Kuratoren und Kunsthistorikern.

Die nordwestliche Niederlassung von ROSIZO hat eine Künstlerresidenz in Kronstadt. Hier haben Künstler die Möglichkeit, im Rahmen internationaler Kunstaustauschprogramme an Projekten zu arbeiten.

Über das Regionalprogramm:

Das ROSIZO-Regionalprogramm wurde zusammen mit der im Januar 2017 eingerichteten Direktion für regionale Entwicklung von ROSIZO eröffnet und zielt darauf ab, die Netzwerkressourcen der Organisation in der Praxis zu maximieren. Das erste Projekt im Rahmen des Programms ist die Eröffnung einer Plattform, auf der die besten regionalen Initiativen in Moskau vorgestellt werden. Alle paar Monate werden in der Zoologischen Straße 13 Projekte von Filialen des ROSIZO-Netzwerks eröffnet, die zum auffälligsten Ereignis im kulturellen Leben jeder Region geworden sind. Die Projekte werden von einem Verlags- und Bildungsprogramm begleitet, das darauf abzielt, die Besonderheiten von Orten bekannt zu machen, die Kommunikation zwischen Regionen zu entwickeln, Erfahrungen zu festigen und lokale zeitgenössische Kunst in den globalen Kontext zu integrieren. Eine der wichtigsten Aufgaben des Programms ist die Entwicklung horizontaler Verbindungen, die Förderung lokaler Künstler und Kuratoren sowohl in Moskau als auch im internationalen Kontext.

Die Mission des Programms ist es, den kulturellen Austausch zwischen Regionen, Kulturzentren, einzelnen Künstlern und Forschern zu fördern, um Kunst und künstlerisches Know-how in den Regionen zu entwickeln. Die Leiterin der Regionalentwicklungsdirektion von ROSIZO ist Alisa Prudnikova.