Ausstellung "Denisov-Uralsky und seine Anhänger" Automatische übersetzen

In der D Perm Art Gallery wird die Ausstellung "Denisov-Uralsky und seine Anhänger" gezeigt, die dem 155-jährigen Jubiläum des Meisters gewidmet ist. Die Ausstellung basiert auf den Werken des berühmten Steinmetzkünstlers Alexei Denisov-Uralsky aus der Sammlung der Perm Art Gallery und den Werken der modernen Nachfolger Faberge und Denisov-Uralsky - Meister des Steinmetzhauses Alexei Antonov (Jekaterinburg).

Alexey Kozmich Denisov-Uralsky (1864-1926) - eine bedeutende Persönlichkeit für den Ural. Der Künstler hat zeitlebens die Kommunikation mit seiner kleinen Heimat nicht unterbrochen. Im Jahr 1900 nahm er sogar das Pseudonym Uralsky an und betonte diese Beziehung zum Ural nicht nur durch die Tatsache der Geburt, sondern auch durch das geistige Wesen, die Weltanschauung und die Philosophie der Kreativität. Denisov-Uralsky war ein vielseitiger Künstler - neben Malerei und Grafik beschäftigte er sich leidenschaftlich mit Steinschliff und Schmuckkunst. Das Werk des Künstlers blieb jedoch lange Zeit im Schatten berühmter Landsleute. Führende Experten für Steinmetz- und Schmuckkunst in Russland haben heute den Namen Denisov-Uralsky mit Faberge gleichgesetzt.

Der erste Teil der Ausstellung stellt die Steinmetz- und Schmuckkunst des Urals des 19. - frühen 20. Jahrhunderts vor. Die Ausstellung zeigt Denkmäler religiöser und weltlicher Kunst aus Silber, Gold und Edelsteinen. Kunstvolle Steinmetzarbeiten werden anhand von Einrichtungsgegenständen und einer Damentoilette sowie Schrankgegenständen aus Marmor und Malachit demonstriert.

Der zentrale Teil der Ausstellung zeigt die berühmte Serie von Miniaturskulpturen von AK Denisov-Uralsky „Allegorische Figuren der Kriegsmächte“, die die Reaktion des Autors auf die Ereignisse des Ersten Weltkriegs widerspiegeln. Die Skulpturen wurden in Petrograd in der Werkstatt von AK Denisov-Uralsky in den Jahren 1914-1916 geschaffen. Die Gründe, die den Künstler zur Entstehung des Zyklus veranlassten, sind aus dem Artikel des Autors „Blood on a Stone“ bekannt, der am Vorabend der Eröffnung der Denisov-Uralsky-Ausstellung im März 1916 im literarischen und künstlerischen Almanach „Argus“ veröffentlicht wurde In einer Inschrift zitierte der Künstler aus dem Lukasevangelium: "… die Steine ​​werden schreien."

Zum ersten Mal stellt die Perm Art Gallery in ihren Hallen alle erhaltenen Skulpturen dieser Serie aus, die in der raffinierten „volumetrischen Mosaik“ -Technik hergestellt wurden (Kompositionen bestehen aus Teilen, die aus verschiedenen Steinsorten geschnitzt und mit Stiften und Klebstoff zusammengehalten werden).. Handlungen von Kompositionen werden mit Hilfe von Figuren und Allegorien ausgeführt. Zum Beispiel ist Frankreich (Verbündeter) durch die Figur Marianne vertreten, die das Motto "Freiheit, Gleichheit, Brüderlichkeit" verkörpert, Serbien (Verbündeter) - durch die Figur eines Igels voller Nadeln, Österreich-Ungarn (Feind) - in der Bild eines Affen, der am Rande eines zerbrochenen Trogs sitzt, Großbritannien (Verbündete) - in Form eines Seelöwen, der die Macht einer Macht verkörpert, Italien (Verbündete) - in Form einer kapitolinischen Wölfin als Symbol des ewigen Roms. Nicht gespeicherte Kompositionen werden durch Archivfotos aus dem Zentralarchiv für Film- und Fotodokumente (St. Petersburg) dargestellt. Zum ersten Mal, mehr als 100 Jahre nach der Denisov-Uralsky-Ausstellung in Petrograd (1916), wird eines der Hauptwerke dieser Reihe „Die Apotheose des Krieges (Engel des Friedens)“ in seiner ursprünglichen Form ausgestellt. Viele Jahre lang glaubte man, das Fundament, auf dem die Gestalt eines Engels steht, sei verloren gegangen. Beim Studium der Sammlung wurden unterschiedliche Teile der Komposition identifiziert, die Skulptur wurde zur Ausstellung gebracht.

Im dritten Teil der Ausstellung werden die Werke von Steinschliff- und Schmuckkunststoffen aus dem Steinschliffhaus von Alexei Antonov - dem Nachfolger von K. Faberge und Denisov-Uralsky - gezeigt. Verschiedene Werke nach Arten und Gattungen vermitteln einen Eindruck von der Stilistik der zeitgenössischen Steinmetzkunst Jekaterinburgs sowie ihrer Schöpfer - virtuose Meister, die alle Feinheiten ihres Handwerks perfekt beherrschen.

Autorin des Konzepts und Kuratorin der Ausstellung: Alexandra Pestova
Ausstellungsarchitekt: Dmitry Merkushev

Die Ausstellung, die mit Unterstützung des Ministeriums für Kultur des Perm-Gebiets organisiert wurde, ist vom 6. September bis 6. Oktober 2019 für Besucher geöffnet. Publikum 6+