Rembrandt in Amerika, die größte Rembrandt-Ausstellung in den USA Automatische übersetzen

Das Minneapolis Institute of the Arts präsentiert die größte Ausstellung aller Zeiten in den USA, eine Ausstellung von Rembrandt van Rijn (Rembrandt van Rijn, 1606-1669).

Die Ausstellung mit dem Titel „Rembrandt in Amerika“ wurde am 24. Juni eröffnet und vereint eine große Anzahl echter Gemälde des berühmten niederländischen Meisters. Es ist selten, die wertvollsten Gemälde aus zwei Dutzend Museen und mehreren Privatsammlungen zusammen zu sehen, die den gesamten kreativen Weg des großen Meisters widerspiegeln.

Die Ausstellung zeigt etwa fünfzig Gemälde, von denen zweifellos dreißig dem Pinsel von Rembrandt selbst gehören, was durch wiederholte Studien bestätigt wird, darunter auch neuere. Die Urheberschaft der übrigen Gemälde bleibt umstritten. Insbesondere die Arbeiten der Rembrandt-Studenten sind so gut, dass viele bedeutende Experten, Museumskuratoren und Auktionatoren immer noch über die Begründung der Urheberschaft einer bestimmten Leinwand nachdenken. Die Organisatoren der Ausstellung präsentierten sie hier zum direkten Vergleich der Öffentlichkeit.

In der Ausstellung sind mehrere weltberühmte Werke von Rembrandt zu sehen. Darunter - „Lucretia“, wo das Bild einer jungen beleidigten Frau den Liebhaber des Künstlers, Hendrickje Stoffels, darstellt, „Porträt eines Mädchens in einem kurzen Umhang“, reproduziert auf dem Cover des Ausstellungskatalogs, Porträt des Amsterdamer Kaufmanns Marten Looten, Porträt eines jungen Mannes mit ihren Haaren am Ende des Lebens der Künstlerin, das seine volle Zufriedenheit mit der Schönheit der Jugend demonstriert und ein anschauliches Beispiel für die Fähigkeit der Künstlerin ist, die Illusion einer leichten Pinselberührung zu erzeugen.

Das Publikum kann die Gemälde von Rembrandt ab den ersten Tagen seines Bestehens als Künstler als junger arroganter Student sehen. Die nächste Schaffensperiode ist der Höhepunkt der Popularität, wenn Rembrandt zum angesagtesten Maler in Amsterdam wird, und dann die Jahre seines sozialen und finanziellen Niedergangs, die sich jedoch im kreativen Sinne als sehr fruchtbar herausstellten.

Dank der chronologischen Präsentation der Objekte in der Ausstellung können Sie die erstaunliche künstlerische Entwicklung des Meisters und die Vertiefung seines Menschenverständnisses deutlich nachvollziehen. In Rembrandts Werken verschwimmt manchmal die Grenze zwischen Fakt und Fiktion; er porträtiert seine familienmitglieder sehr oft als historische und legendäre figuren. Selbstporträts des Künstlers, die er in großer Zahl verfasst hat, spiegeln die Veränderungen in seinem eigenen Erscheinungsbild und Leben lebendig wider. Einige Gemälde wirken so kraftvoll, dass es unmöglich erscheint, den Augen des Malers zu widerstehen.

Rembrandt van Rijn, einer der bedeutendsten Künstler in der Geschichte der europäischen Kunst, der wichtigste Vertreter des goldenen Zeitalters der niederländischen Malerei, ist bekannt für seine unheimliche Fähigkeit, Licht und Schatten darzustellen und die gesamte Bandbreite der Erfahrungen seiner Sitter zu vermitteln. und genau historische und religiöse Ereignisse widerspiegeln. Weder vor noch nach Rembrandt kannte die Kunst einen solch unglaublichen emotionalen Reichtum an Gemälden.

Anna Sidorova