#47395 Alex Katz

Die Malerei zeigt eine Frau, die vor einem Spiegel steht. Die Komposition ist symmetrisch aufgebaut: links und rechts sehen wir das nahezu identische Abbild der dargestellten Person. Sie trägt ein dunkles Oberteil und einen langen, braunen Rock, betont durch einen breiten schwarzen Gürtel in der Taille. Ihre Haare sind rötlich-golden und fallen ihr offen über die Schultern.
Der Gesichtsausdruck ist zurückhaltend, fast neutral. Ein leichter Hauch von Melancholie scheint in ihrem Blick zu liegen. Sie hat die Arme vor der Brust verschränkt, eine Geste, die sowohl Selbstverteidigung als auch Nachdenklichkeit andeuten kann.
Die Farbgebung ist gedämpft und harmonisch. Der Hintergrund besteht aus einem warmen Gelbton, der einen sanften Kontrast zum dunklen Oberteil bildet. Die Farbwahl verstärkt den Eindruck von Introspektion und Ruhe.
Ein zentraler Aspekt des Werkes liegt in der Darstellung der Doppelung. Hier wird nicht nur das äußere Spiegelbild gezeigt, sondern auch die Auseinandersetzung mit dem eigenen Selbst. Der Spiegel dient als Metapher für die Reflexion, für die Suche nach Identität und die Konfrontation mit der eigenen Persönlichkeit. Die fast perfekte Übereinstimmung der beiden Abbilder könnte eine Sehnsucht nach Vollkommenheit oder ein Gefühl der Entfremdung von sich selbst symbolisieren.
Es lässt sich vermuten, dass das Werk thematisch auf die psychologische Ebene des menschlichen Daseins verweist. Es geht um die Frage, wer wir sind und wie wir uns selbst wahrnehmen – sowohl im äußeren Erscheinungsbild als auch in der inneren Gefühlswelt. Die Spiegelung wird so zum Fenster einer tiefgründigen Selbstbetrachtung.