Andrée (ruhende) Jules Pascin (1885-1930)

Die Darstellung zeigt eine weibliche Figur, die auf einer tiefgrünen Liege ruht. Ihr Körper ist diagonal angeordnet, wodurch ein Gefühl von Bewegung und Entspannung entsteht. Die Frau scheint in einen halben Schlaf versunken zu sein; ihre Augen sind geschlossen, der Mund leicht geöffnet. Ihre Haltung wirkt passiv, fast ausgeliefert.
Die Farbgebung ist gedämpft und erdverbunden. Das Grün der Liege dominiert das Bildfeld, kontrastiert jedoch mit den blassen Hauttönen der Frau und dem hellblauen Stoff, der ihre Brust bedeckt. Die Hintergrundfläche ist in warmen Brauntönen gehalten, die eine Atmosphäre von Intimität und Geborgenheit erzeugen. Die grobe Pinselführung verleiht der Oberfläche eine taktile Qualität und betont die Unvollkommenheit des Moments.
Hier weisen wir eine gewisse Fragmentierung auf: die Konturen sind nicht scharf definiert, sondern verschwimmen ineinander. Dies verstärkt den Eindruck von Vergänglichkeit und Traumhaftigkeit. Die Darstellung wirkt weniger wie ein porträtähnliches Abbild als vielmehr wie eine Momentaufnahme einer inneren Stimmung.
Subtextuell könnte das Bild Ruhe und Erschöpfung thematisieren. Die Liege, die an einen Kokon erinnert, symbolisiert möglicherweise Schutz und Rückzug aus der Welt. Der halbschlafende Zustand der Frau lässt auf eine Sehnsucht nach Entspannung und Abgeschiedenheit schließen. Es liegt ein Hauch von Melancholie in der Darstellung, der durch die gedämpfte Farbgebung und die passive Körperhaltung verstärkt wird. Die Intimität des Moments, eingefangen in einer scheinbar zufälligen Pose, erzeugt eine gewisse Spannung zwischen Nähe und Distanz beim Betrachter. Die Komposition suggeriert ein Innehalten, einen Moment der Kontemplation, der dem hektischen Alltag entzogen ist.