#41637 Carlos Saenz De Tejada

Die Darstellung präsentiert eine ungewöhnliche Komposition aus zwei scheinbar unzusammenhängenden Szenen, die durch einen vertikalen Trennstrich und handschriftliche Notizen miteinander verbunden sind.
Auf der linken Seite sehen wir eine Figur in einem Rollstuhl, bekleidet mit einem karierten Gewand und einem Hut, der an den Stil des frühen 20. Jahrhunderts erinnert. Er scheint sich einer weiteren Person zuzuwenden, deren Gesichtsausdruck nicht eindeutig erkennbar ist, aber eine gewisse Besorgnis oder Aufmerksamkeit andeutet. Im Hintergrund erstreckt sich ein blauer Ozean, in dem ein einzelnes Segelboot zu sehen ist – ein Element, das einen Hauch von Weite und vielleicht auch Sehnsucht vermittelt. Die Anwesenheit des Rollstuhls deutet auf eine körperliche Einschränkung hin, die möglicherweise als Metapher für soziale oder politische Umstände interpretiert werden könnte.
Rechts davon wird eine Frau in einem eleganten schwarzen Kleid dargestellt. Sie sitzt auf einer Art Sitzgelegenheit und betrachtet ihr Spiegelbild in einem Wandspiegel. Ihre Haltung ist nachdenklich, fast melancholisch. Die Darstellung legt nahe, dass sie sich mit ihrem eigenen Bild auseinandersetzt oder vielleicht über ihre Rolle und Identität reflektiert. Das Spiegelbild verstärkt den Eindruck der Selbstbetrachtung und könnte auch eine Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Erwartungen symbolisieren.
Die handschriftlichen Notizen am oberen Rand des Blattes, die Anweisungen zu Details wie Please put a black (cors) / finish around square off enthalten, geben einen Einblick in den Entstehungsprozess der Arbeit und unterstreichen ihren Charakter als Skizze oder Vorstudie. Sie dekonstruieren die Illusion eines fertigen Kunstwerks und erinnern an die kreative Arbeit hinter der Fassade.
Die Gegenüberstellung der beiden Szenen erzeugt eine Spannung zwischen äußerer Beobachtung (die Szene mit dem Rollstuhl) und innerer Kontemplation (das Spiegelbild der Frau). Es entsteht ein Gefühl von Isolation und Reflexion, das den Betrachter dazu anregt, über die tieferliegenden Botschaften des Künstlers nachzudenken. Die Komposition lässt Raum für vielfältige Interpretationen und regt zu einer Auseinandersetzung mit Themen wie Behinderung, Identität, Selbstbild und gesellschaftlicher Rolle an.