Gold Leaf Mask Christian Riese Lassen

Hier sehen wir eine Darstellung, die den Eindruck einer stilisierten Maske erweckt, jedoch mit einem deutlichen Abgang von traditionellen Formen. Der Hintergrund besteht aus einer goldenen Blattfolie, deren Oberfläche durchzogen ist von vertikalen Rissen und Verwitterungsspuren, was der gesamten Komposition eine gewisse Patina und Alterstüme verleiht. Diese Goldoberfläche wirkt wie ein Rahmen oder eine Leinwand für die darüberliegende, expressiv gestaltete Figur.
Die eigentliche Maske scheint aus einer Kombination aus geometrischen Formen und organischen Linien aufgebaut zu sein. Dominieren hier scharfe Winkel und spitze Elemente, so finden sich gleichzeitig weiche, geschwungene Züge wieder, die eine Spannung zwischen Konstruiertem und Natürlichem erzeugen. Die Farbgebung ist intensiv und kontrastreich: tiefes Blau und Violett bilden den Hauptton, akzentuiert durch leuchtende Rottöne und Pink, die besonders im Bereich des Mundes und der Augenpartie konzentriert sind.
Der Blick wird sofort auf das Gesicht gelenkt, welches sich in einem zentralen Bereich befindet. Die Augen scheinen hier eine besondere Bedeutung zu haben – ein einzelnes, stilisiertes Auge blickt direkt den Betrachter an, während die andere Augenhöhle im Schatten liegt. Dies könnte als Symbol für Wahrnehmung und Erkenntnis interpretiert werden, oder aber auch für das Verbergen und Verschleiern von Emotionen. Der Mund ist weit geöffnet, fast schon in einem Ausdruck des Schmerzes oder der Überraschung.
Die zahlreichen Linien, die sich über die Maske ziehen, wirken wie Risse oder Spalten, die eine innere Zerrissenheit andeuten könnten. Sie könnten auch als Darstellung von Fragmentierung und Brüchigkeit verstanden werden – sowohl im physischen als auch im psychologischen Sinne. Die Verwendung von Goldfolie könnte hierbei als Symbol für Wertigkeit, Transzendenz oder spirituelle Erleuchtung gedeutet werden, während die Risse und Verwitterungen diese Ideale in Frage stellen oder zumindest relativieren.
Insgesamt vermittelt das Werk eine Atmosphäre der Melancholie und des Geheimnisvollen. Es scheint, als ob die Maske nicht nur ein äußeres Abbild ist, sondern auch einen Einblick in eine innere Welt gewährt – eine Welt voller Konflikte, Sehnsüchte und verborgener Emotionen. Die Komposition suggeriert eine Auseinandersetzung mit Identität, Vergänglichkeit und der Suche nach dem Selbst.