A leaded glass panel depicting a full-length female figure playing a stringed instrument David Gauld (1865-1936)

Die Bleiglasdarstellung zeigt eine lebensgroße Frauenfigur, die ein Saiteninstrument spielt. Hier sehen wir sie in einem langen, fließenden Gewand von tiefem Grünton, das ihren Körper nur schematisch umhüllt und ihre schlanke Gestalt betont. Ihr Gesicht ist ruhig und nachdenklich, mit großen Augen, die einen Blick in die Ferne richten. Das Haar, ebenfalls in dunklen Tönen gehalten, fällt ihr locker über die Schultern.
Die Frau hält ein Instrument fest, das an eine Laute oder Harfe erinnert. Die Darstellung des Instruments selbst ist stilisiert und weist keine detaillierte Wiedergabe auf; es dient eher als Symbol für Musik und Kunst. Ihre Haltung strahlt eine gewisse Würde und Kontemplation aus. Sie steht in einer Landschaft, die durch vereinfachte Formen und Farbflächen angedeutet wird. Ein Horizontlinie trennt einen dunklen Untergrund von einem blassgrünen Himmel, der mit orangefarbenen Akzenten versehen ist. Über ihr erhebt sich eine stilisierte Baumkrone, die den Eindruck eines schützenden Daches erweckt.
Die Farbgebung des Werkes ist charakteristisch für Bleiglasmalerei: intensive Blau- und Grüntöne dominieren, wobei Goldtöne in der Darstellung des Instruments und im Gesicht der Frau Akzente setzen. Die Verwendung von Buntglas verleiht dem Bild eine besondere Leuchtkraft und Transparenz.
Subtextuell könnte die Darstellung als Allegorie auf die Macht der Musik und Kunst interpretiert werden. Die Frauenfigur verkörpert möglicherweise eine Muse oder eine Personifizierung der Künste, die in einer schützenden Umgebung verweilt. Der Blick in die Ferne deutet auf eine innere Einkehr und eine Verbindung zu höheren Sphären hin. Die Einfachheit der Formen und die symbolische Darstellung lassen Raum für vielfältige Interpretationen und regen den Betrachter zur eigenen Reflexion an. Das Werk wirkt insgesamt harmonisch und besinnlich, vermittelt aber auch einen Hauch von Melancholie und Sehnsucht.