#43962 Bernard Cathelin (1919-2004)

Hier sehen wir eine Darstellung einer weiblichen Figur, die in einem expressiven Stil ausgeführt ist. Die Komposition wird von einem starken Kontrast zwischen tiefschwarz und einem intensiven Rot dominiert. Der schwarze Bereich füllt den Großteil des Bildes aus und wirkt wie ein schützender Rahmen oder eine klaffende Leere um die zentrale Figur herum.
Die dargestellte Frau nimmt eine liegende Position ein, wobei ihr Körper diagonal durch das Bild verläuft. Ihre Hände sind angehoben und scheinen ihr Gesicht zu bedecken oder sich vor etwas zu schützen. Die Darstellung ist grob und vereinfacht; Details werden reduziert, um die Essenz der menschlichen Form hervorzuheben. Der Körper wird in warmen Tönen gemalt, wobei die Haut durch eine Vielzahl von Rosatönen und Beige nuanciert ist. Diese Farbgebung steht im deutlichen Gegensatz zum aggressiven Rot des Hintergrundes.
Das Rot selbst wirkt nicht gleichmäßig; es besteht aus verschiedenen Schattierungen und Pinselstrichen, was ihm eine dynamische und fast bedrohliche Qualität verleiht. Es könnte als Symbol für Leidenschaft, Gefahr oder sogar Wut interpretiert werden. Die Abwesenheit von klarer Perspektive und die flächige Behandlung der Farben verstärken den emotionalen Ausdruck des Werkes.
Die Subtexte sind vielschichtig. Die Position der Frau, ihre bedeckten Gesichtszüge, lassen auf Verletzlichkeit und Schutzbedürfnis schließen. Der starke Kontrast zwischen Licht und Schatten, sowie die Farbgebung, erzeugen eine Atmosphäre von Spannung und Isolation. Es entsteht ein Eindruck von innerem Aufruhr oder einer existentiellen Krise. Die Abstraktion der Form erlaubt dem Betrachter, eigene Interpretationen und Emotionen in das Werk zu projizieren. Insgesamt wirkt das Gemälde wie eine kraftvolle Auseinandersetzung mit menschlichen Gefühlen und Erfahrungen, die durch einen reduzierten formalen Ansatz ausgedrückt werden.