Vitruvian Man Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci – Vitruvian Man
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Maler: Leonardo da Vinci
Ort: Gallery of Accademia, Venice (Gallerie dell’Accademia).
Das Gemälde Vitruvianischer Mensch ist ein Werk von Leonardo da Vinci aus den Jahren 1490-92, das als Illustration für ein Buch geschaffen wurde. Das Buch selbst war den Werken von Vitruv gewidmet, und die Illustration von Da Vinci wurde in ihr Tagebuch aufgenommen. Die Zeichnung zeigt deutlich die Figur eines Mannes in zwei Positionen, eine über der anderen in einer anderen Position. Außerdem sind die Arme und Beine deutlich zu erkennen, die seitlich verzweigt sind. Es wurde als "kanonische Proportion" bezeichnet und ist in Feder, Tinte und Aquarell sowie einem Metallstift ausgeführt und misst 34,3 mal 24,5 Zentimeter.
Beschreibung des Vitruvianischen Menschen von Leonardo da Vinci
Das Gemälde Vitruvianischer Mensch ist ein Werk von Leonardo da Vinci aus den Jahren 1490-92, das als Illustration für ein Buch geschaffen wurde. Das Buch selbst war den Werken von Vitruv gewidmet, und die Illustration von Da Vinci wurde in ihr Tagebuch aufgenommen.
Die Zeichnung zeigt deutlich die Figur eines Mannes in zwei Positionen, eine über der anderen in einer anderen Position. Außerdem sind die Arme und Beine deutlich zu erkennen, die seitlich verzweigt sind.
Es wurde als "kanonische Proportion" bezeichnet und ist in Feder, Tinte und Aquarell sowie einem Metallstift ausgeführt und misst 34,3 mal 24,5 Zentimeter. Die Zeichnung befindet sich heute in der Akademie von Venedig. Die Zeichnung hat auch den Status eines wissenschaftlichen Werkes und eines Kunstwerkes erlangt.
Es ist bemerkenswert, dass das Hauptmerkmal der Zeichnung von Leonardo da Vinci das Interesse des Künstlers an Proportionen ist. Jahrhundert entdeckten Da Vinci und viele andere Wissenschaftler die mathematischen Proportionen des menschlichen Körpers wieder und vollbrachten damit eine große Leistung, die der italienischen Renaissance vorausging.
Bei der Betrachtung der Zeichnung ist zu erkennen, dass die Kombination von Beinen und Armen zwei unterschiedliche Anordnungen ergibt. Die Pose, in der die Arme gespreizt und die Beine zusammengeführt werden, ist eindeutig in ein Quadrat eingeschrieben. Und aus einer anderen Perspektive betrachtet, ist die Anordnung mit den nach beiden Seiten ausgebreiteten Beinen und Armen ein Kreis.
Wenn Sie genauer hinsehen, können Sie erkennen, dass der Nabel der Figur den Mittelpunkt des Kreises bildet. Später entwickelte Corbusier in Anlehnung an diese Methode seine eigene Proportionsskala, den Modulor, der die Ästhetik der Architektur des 20. Jahrhunderts beeinflusste. Die Zeichnung wird meist als implizites Symbol für die innere Symmetrie des menschlichen Körpers und des gesamten Universums verwendet.
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BEMERKUNGEN: 7 Ответы
DIE ERFAHRUNG DES MENSCHEN
In der metaphysischen Kette,
Ein Glied und nicht die Krönung der Schöpfung.
Wie viel lieblicher ist dem Einzelnen –
Dem Dichter ein starkes Feuer –
Der Komfort des Alltags – so dass ein Engel
An Bedeutung einen König übertrifft.
Der mächtige Löwe hat eine höhere Stellung
Als die fleißige Ameise.
Krebse haben kein Gehör,
Und man findet keine Vögel im Wasser.
Doch die Sphären des Geistes sind geheimnisvoll,
Und wir leben in einer anderen Umgebung.
Wir Menschen bewahren doch immer noch
Einen schwachen Widerschein der höheren Welt.
Der Pilger wird sein Ziel erreichen,
Und alles andere sind nur Details.
Was bedeutet diese Figur eigentlich?
Über die Bewegung von Arm und Bein
Dies ist ein Beweis dafür, dass der menschliche Körper (der Mensch) eine absolute Erscheinung ist, ähnlich wie geometrische Formen. Die Schönheit ist keine Naturfehler, sondern ihr höchstes Ausdruck.
Die Genialität von Leonardo da Vinci zeigt sich in seinen Gemälden und Zeichnungen. Er ist einer der beliebtesten Künstler und eines der größten Gehirne der Menschheit.
Leonardo ist in allem und zu jeder Zeit großartig!
Sie wurde so genannt, weil der römische Architekt Vitruv die Proportionen des menschlichen Körpers entdeckte, beispielsweise das Verhältnis der Körperlänge zur Länge der ausgestreckten Arme usw.
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Die Darstellung ist in einer feinen, detaillierten Zeichnungstechnik ausgeführt, die die Anatomie des Körpers präzise und akkurat wiedergibt. Muskeln und Knochenpartien sind deutlich herausgearbeitet, was auf eine eingehende Kenntnis der menschlichen Anatomie schließen lässt. Das Gesicht des Mannes ist ernst und konzentriert, mit einem leicht bärtigen Kinn und einem nachdenklichen Blick.
Um die Figur herum sind zwei Kreise gezeichnet, die in ihrer Größe und Positionierung eine besondere Bedeutung haben. Der kleinere Kreis umschließt den Bauchbereich des Mannes, während der größere Kreis die äußeren Grenzen seiner ausgebreiteten Arme einschließt. Diese Kreise verweisen auf die antiken Theorien des Vitruv, der in seinem Werk De architectura die idealen Proportionen des menschlichen Körpers beschrieben hat.
Der Hintergrund des Blattes ist von dichtem, lateinischem Text bedeckt, der vermutlich Auszüge aus Vitruvs Werk enthält. Dieser Text liefert den intellektuellen Rahmen für die Darstellung und unterstreicht den Bezug zur klassischen Antike und zur Renaissance-Idee des Humanismus.
Hier weisen die geometrischen Formen und die anatomische Genauigkeit auf eine Suche nach Harmonie und Ordnung hin. Die Darstellung des menschlichen Körpers innerhalb der Kreise impliziert eine Verbindung zwischen dem Individuum und dem Kosmos, zwischen dem Irdischen und dem Göttlichen. Es scheint, als ob der Künstler die menschliche Figur als ein Spiegelbild universeller Prinzipien betrachtet, als ein Abbild der Ordnung und Schönheit, die dem Universum zugrunde liegen. Der Mann wird so zu einem Symbol für die Einheit von Mensch und Welt.