#40989 Dario Urzay

Die Malerei präsentiert sich als eine Komposition aus fragmentierten Flächen und geometrischen Elementen, eingebettet in einen dunklen, fast schwarzen Hintergrund. Dieser Rahmen verstärkt die Isolation der einzelnen Bildelemente und lenkt den Blick unmittelbar auf deren spezifische Charakteristika.
Im Zentrum des Bildes befindet sich ein rechteckiger Bereich dominiert von einem tiefroten Farbton. Innerhalb dieses Rottons zeichnen sich verschwommene, organisch wirkende Strukturen ab, die an eine Unterwasserlandschaft oder vielleicht auch an verästelte Pflanzen erinnern könnten. Ein einzelner, leuchtend gelber Kreis bricht diese dunkle Tiefe auf und fungiert als Blickfang, dessen Bedeutung offen bleibt – könnte er einen Sonnenuntergang, eine Lichtquelle oder ein abstraktes Symbol darstellen?
Rechts daneben schließt sich eine weitere rechteckige Fläche an, ebenfalls in Rot gehalten, jedoch mit einer deutlicheren vertikalen Struktur. Hier sind parallele Linien angeordnet, die an Striche oder Rillen erinnern und dem Bild eine gewisse rhythmische Spannung verleihen.
Ein kleineres, quadratisches Feld befindet sich oben rechts im Bild. Es zeigt ein komplexeres Farbspektrum – von dunklen Grüntönen bis hin zu warmen Brauntönen –, wobei auch hier die Details verschwommen und schwer zu definieren sind. Die Textur wirkt rau und unregelmäßig, was einen Kontrast zur glatten Oberfläche der anderen Flächen bildet.
Die Anordnung der einzelnen Elemente suggeriert keine lineare Erzählung, sondern eher eine assoziative Verbindung von Eindrücken. Die Fragmentierung deutet auf eine Zersplitterung der Realität hin, während die Verwendung von Rot als dominante Farbe möglicherweise Emotionen wie Leidenschaft, Gefahr oder Intensität hervorruft. Die Kombination aus organischen Formen und geometrischen Strukturen erzeugt ein Spannungsfeld zwischen Natur und Konstruktion, Chaos und Ordnung.
Es lässt sich vermuten, dass der Künstler hier weniger an einer realistischen Darstellung interessiert ist, sondern vielmehr an der Erforschung von Farbe, Form und Textur sowie deren Wirkung auf den Betrachter. Die Mehrdeutigkeit der Symbole und die Abwesenheit eines klaren narrativen Bezugs laden zu individuellen Interpretationen ein und regen dazu an, eigene Assoziationen mit dem Werk zu verbinden.