#22324 Lisa Milroy

Die Malerei zeigt ein Buch im Halbschatten, betrachtet aus einer leicht erhöhten Perspektive. Der Betrachter blickt schräg auf das Werk, wodurch dessen räumliche Tiefe betont wird. Das Buch selbst dominiert die Komposition; seine dunkle, fast schwarze Einbandfarbe steht in starkem Kontrast zu den hellen, papierartigen Blättern im Inneren.
Diese Blätter sind nicht einfach nur weiß dargestellt, sondern weisen eine Vielzahl von Farbtönen auf – Beige, Gelb, Grau und sogar leichte Orangetöne schimmern durch. Diese Variation deutet auf die Alterung des Papiers hin, möglicherweise auch auf unterschiedliche Tinten oder Druckfarben, die darauf verwendet wurden. Einige Blätter scheinen leicht hervorzuragen, was den Eindruck einer vollen, vielleicht überquellenden Sammlung vermittelt.
Die Farbgebung ist insgesamt gedämpft und konzentriert sich auf erdige Töne. Der Hintergrund ist ein neutrales Beige, das die Aufmerksamkeit des Betrachters gezielt auf das Buch lenkt. Die Beleuchtung scheint von oben zu kommen, wodurch Schatten entstehen, die die Form des Buches plastisch hervorheben.
Es liegt eine gewisse Melancholie in der Darstellung. Das Buch wirkt wie ein Archiv vergangener Zeiten, ein Zeuge vergessener Geschichten oder unvollendeter Gedanken. Der Halbschatten verstärkt diesen Eindruck von Geheimnis und Vergänglichkeit. Man könnte vermuten, dass es sich um Tagebucheinträge, Notizen, Briefe oder andere persönliche Dokumente handelt, die eine tiefe Bedeutung für denjenigen haben, der sie einst verfasst hat.
Die Malerei suggeriert somit mehr als nur ein stilles Objekt; sie evoziert Assoziationen mit Erinnerung, Wissen und dem Lauf der Zeit. Die schlichte Darstellung des Buches verleiht ihm eine universelle Symbolkraft – es steht für die Sammlung von Erfahrungen, das Erfassen von Erkenntnissen und die Bewahrung von Geschichten.