Season Diane Dillon

Die Darstellung fesselt durch ihre stilistische Reduktion und die intensive Farbgebung. Auf einem leuchtend gelben Grund sind mehrere Figuren in dunklem Schwarz angeordnet, wobei ein starker Kontrast entsteht. Oben verläuft eine dekorative Bordüre aus stilisierter Blattornamentik, die den Blick auf das eigentliche Geschehen lenkt.
Hier sehen wir eine Gruppe von Männern, die unterschiedliche Tätigkeiten ausüben. Links steht eine Figur mit Speer und Schild, der offenbar eine Wache oder ein Wachposten darstellt. Er ist in seine Rolle versunken und scheint abseits des Geschehens zu stehen. In der Bildmitte wird ein Bauwerk errichtet. Zwei Männer scheinen dabei die Konstruktion zu errichten, während ein dritter mit einer Flöte musiziert. Eine weitere Figur sitzt auf einem Hocker und spielt eine Leier oder Harfe, was den Eindruck eines festlichen Anlasses verstärkt. Am rechten Bildrand steht ein Mann mit verschränkten Armen, der möglicherweise als Beobachter oder Aufseher fungiert.
Die Komposition wirkt dynamisch, obwohl die Figuren in einer gewissen Stilisierung dargestellt sind. Die Gesten und Körperhaltungen vermitteln eine Atmosphäre von Aktivität und Gemeinschaft. Der Bauprozess selbst könnte als Metapher für den Fortschritt, das Schaffen oder auch für die Errichtung gesellschaftlicher Strukturen interpretiert werden. Das Zusammenspiel der musizierenden Figuren deutet auf Feierlichkeit und Harmonie hin, während die Wache für Ordnung und Sicherheit steht.
Die Inschrift am unteren Bildrand – „AND A TIME TO BUILD UP“ – unterstreicht das zentrale Thema des Aufbaus und der Konstruktion, sowohl im wörtlichen als auch im übertragenen Sinne. Die Darstellung scheint eine Momentaufnahme eines Prozesses zu zeigen, der von Arbeit, Musik und Wachsamkeit geprägt ist. Es entsteht ein Eindruck von zyklischer Wiederholung, von einem fortwährenden Kreislauf des Bauens und Erneuerns.