Death and Life Gustav Klimt (1862-1918)

Beschreibung des Gemäldes Tod und Leben von Gustav Klimt

Der berühmte österreichische Maler war ein Pionier des Jugendstils im österreichischen Leben. Das Hauptthema seiner Gemälde ist der schöne weibliche Körper. Ein Großteil seines Werks ist daher von explizit erotischen Themen durchdrungen.

Schon in jungen Jahren entwickelte Gustav eine Vorliebe für die Malerei. Als Schüler bildete Gustav zusammen mit seinem jüngeren Bruder Ernst und seinem besten Freund Franz Macz eine Künstlergruppe, die schnell berühmt und beliebt wurde. Die jungen Männer arbeiteten an Entwürfen für ein Großereignis, das zeitlich mit der Silberhochzeit von Kaiser Joseph von Frankreich und seiner Braut, Kaiserin Elisabeth, zusammenfiel. Der Stil der Dekoration erinnert an die Gemälde von Rubens und die Richtung der venezianischen Schule.

Nach Abschluss ihres Studiums in Wien eröffneten sie ihre eigene Werkstatt, und mit diesem Ereignis verbreitete sich ihr Ruhm wie ein Blitz. Und 1885 erhielten die jungen Talente den Auftrag, die Villa Hermes, den Lieblingsaufenthaltsort der Kaiserin, zu malen.

In der Folgezeit galt Klimt als der außergewöhnlichste Künstler Österreichs. Seine Gemälde verflechten Fragen des Lebens, der Liebe, des Alters und des Todes. Die Individualität seiner Arbeiten liegt in der Technik der Darstellung von Objekten und Elementen, die mit lebhaften Farbschemata und einer Kombination aus Gold gefüllt sind. Die Künstlerin verwendet ausschließlich reine Farben und umreißt die Figuren mit weichen, abgerundeten Konturen.

Tod und Leben spiegelt eines von Klimts Hauptthemen wider. Es zeigt den Tanz des Todes, aber es scheint, dass die Menschen die drohende Gefahr noch nicht ahnen. Hier verwendete er Emaille, Halbedelsteine und atemberaubende Marmormosaiken und Vergoldungen. Dieses Gemälde war das letzte große Projekt im Leben des großen Künstlers. Alle nachfolgenden Werke waren gefüllt mit wunderbaren und glücklichen Momenten des Lebens.