#46271 Andres Cillero

Die Komposition präsentiert sich als eine Collage aus fragmentierten Bildausschnitten, die auf einem schwarzen Grund angeordnet sind. Oben links befindet sich ein quadratischer Bereich in leuchtendem Blau, der eine halbe Melone zeigt – genauer gesagt, den Querschnitt mit dem sichtbaren Kern und den schwarzen Samen. Die Textur wirkt körnig, fast wie ein vergrößertes Mikroskopbild.
Daneben, ebenfalls in einem Quadrat, sehen wir einen Ausschnitt einer grünen Oberfläche, möglicherweise eine Pflanze oder Frucht. Ein einzelner, heller Punkt – vielleicht eine Blüte oder ein Trieb – bricht die grüne Fläche auf. Dieser Bereich ist von einer Art körniger Überlagerung versehen, die ihm eine unruhige, fast verschwommene Qualität verleiht.
Der mittlere Bereich besteht aus einem violetten Rechteck, das als verbindendes Element zwischen den oberen Fragmenten und dem unteren Großformat dient. Es wirkt wie ein Übergangsbereich, der die unterschiedlichen Bildwelten miteinander in Beziehung setzt.
Den größten Teil des Bildes nimmt eine Darstellung von zwei nebeneinander liegenden, kreisförmigen Strukturen ein. Diese sind in intensiven Rot- und Lilatönen gehalten und weisen ein komplexes Netz aus feinen Linien auf, das an Blutgefäße oder die Struktur einer Pflanzenwurzel erinnert. Die Form der Kreise ist nicht perfekt geschlossen, sondern weist Risse und Unregelmäßigkeiten auf, was eine gewisse Dynamik erzeugt.
Die Anordnung der Elemente suggeriert eine Auseinandersetzung mit organischen Formen und Prozessen. Der Kontrast zwischen dem künstlich wirkenden blauen Hintergrund und den natürlichen Motiven – Melone, grüne Oberfläche, die kreisförmigen Strukturen – deutet auf eine Reflexion über Natur und Künstlichkeit hin. Die Vergrößerung der Details, insbesondere bei der Melone und den Kreisen, lenkt den Blick auf verborgene Strukturen und Prozesse, die im normalen Maßstab unsichtbar bleiben würden.
Es liegt ein Hauch von Surrealismus in der Art und Weise, wie diese Elemente nebeneinandergestellt werden – eine Kombination aus Vertrautem und Fremdem, das den Betrachter dazu anregt, über die möglichen Verbindungen und Bedeutungen nachzudenken. Die Farbgebung ist intensiv und kontrastreich, was die Aufmerksamkeit auf die einzelnen Bildfragmente lenkt und eine gewisse Spannung erzeugt. Insgesamt wirkt das Werk wie eine visuelle Meditation über Wachstum, Verfall und die verborgenen Strukturen der Natur.