SINGING CHOIR OF DELLA ROBBIA oil on panel 26H Frank Mason

Hier präsentiert sich eine Stilllebenkomposition von bemerkenswerter kompositorischer Balance und subtiler Symbolik. Im Vordergrund liegt ein reich gefaltetes weißes Tuch, das die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht und als Grundlage für die Anordnung der weiteren Elemente dient. Auf diesem Tuch ruhen mehrere Orangen, deren glatte, leuchtende Schalen einen Kontrast zu den dunkleren Farbtönen im Hintergrund bilden. Einige Früchte sind einzeln platziert, andere scheinen in einer lockeren Gruppe zusammengefasst zu sein, was eine gewisse Natürlichkeit und Ungezwungenheit suggeriert.
Hinter der Fruchtgruppe erhebt sich ein Relief, das eine Gruppe von Figuren darstellt – offenbar singende Personen, erkennbar an ihren erhobenen Händen und dem Ausdruck ihrer Gesichter. Die Darstellung ist stilisiert und wirkt fast wie ein Fragment einer größeren architektonischen Struktur. Die Skulptur wird durch die dunkle Wand dahinter hervorgehoben, was ihr eine gewisse Monumentalität verleiht.
Rechts von der Skulptur ranken sich rote Beerenzweige an der Wand empor. Die leuchtende Farbe dieser Zweige bildet einen starken visuellen Akzent und lenkt den Blick in die rechte obere Ecke des Bildes. Die Dunkelheit des Hintergrunds verstärkt die Intensität der Farben und schafft eine stimmungsvolle Atmosphäre.
Die Beleuchtung ist sorgfältig durchdacht. Ein helles Licht fällt von links auf die Objekte, wodurch ihre Oberflächenstruktur betont wird und ein Spiel von Licht und Schatten entsteht. Dieser Kontrast unterstreicht die Materialvielfalt – die glatte Schale der Orangen, das weiche Faltenwurf des Tuchs, die raue Oberfläche des Reliefs.
Die Komposition lässt Raum für Interpretationen. Die singende Gruppe könnte als Allegorie der Harmonie oder der Künste verstanden werden. Das Stillleben selbst, mit seinen Früchten und dem weißen Tuch, kann als Symbol für Überfluss, Reinheit und Vergänglichkeit gedeutet werden. Die Kombination aus natürlichen Elementen und einem künstlichen Artefakt – den singenden Figuren – erzeugt eine Spannung zwischen der Welt der Natur und der menschlichen Schöpfungskraft. Die dunklen Hintergründe lassen zudem auf einen gewissen Melancholieton schließen, der die Betrachtung vertieft. Insgesamt wirkt das Werk durch seine zurückhaltende Farbgebung und die sorgfältige Anordnung der Elemente sehr kontemplativ.