#24782 Josep Navarro Vives

Die Malerei zeigt eine städtische Szene aus einer erhöhten Perspektive. Im Vordergrund erstreckt sich ein dichtes Gefüge von Häusern und Gebäuden, die mit groben, fast skizzenhaften Linien umrissen sind. Die Fassaden wirken vereinfacht, reduziert auf geometrische Formen und wenige Fensteröffnungen. Eine gewisse Monotonie in der Anordnung der Bauten wird durch unterschiedliche Farbnuancen – vor allem verschiedene Grüntöne, Blautöne und Grautöne – aufgebrochen, die jedoch nicht naturalistisch, sondern eher expressiv eingesetzt werden.
Ein markantes Turmgebäude dominiert das Zentrum des Bildes. Seine vertikale Ausrichtung zieht den Blick nach oben und verleiht der Komposition eine gewisse Stabilität. Der Turm ist ebenfalls in einem dunklen Grünton gehalten und wirkt im Kontrast zu dem etwas helleren Hintergrund.
Der Hintergrund selbst besteht aus einer diffusen, orangefarbenen Fläche, die durch grobe Pinselstriche charakterisiert ist. Diese Fläche erzeugt eine Atmosphäre von Wärme und Helligkeit, steht aber gleichzeitig in Spannung zum düsteren Ton der Bebauung im Vordergrund. Der dunkle Rand des Bildes verstärkt diesen Kontrast zusätzlich und isoliert die Szene visuell.
Die Malerei scheint weniger an einer detailgetreuen Darstellung interessiert zu sein als vielmehr an der Vermittlung eines Eindrucks, einer Stimmung. Die Vereinfachung der Formen und die expressive Farbgebung lassen eine gewisse Melancholie oder gar Beklommenheit aufsteigen. Es könnte sich um eine Reflexion über das Leben in der Stadt handeln, über ihre Anonymität und ihre oft beklemmende Dichte. Der Turm könnte als Symbol für Hoffnung oder spirituelle Orientierung interpretiert werden, steht aber gleichzeitig im Kontrast zur scheinbar ziellosen Aneinanderreihung der Häuser. Die Malerei evoziert ein Gefühl von Distanz und Beobachtung, als ob der Betrachter aus einer fernen Position auf die Stadt herabblickt und ihre Eigenheiten und Widersprüche betrachtet.