HanselAndGretel Dennis Nolan

Die Zeichnung zeigt zwei Kinder, ein Junge und ein Mädchen, die dicht nebeneinander stehen. Sie sind in eine dichte, fast überwältigende Waldlandschaft eingebettet. Der Junge, etwas größer als das Mädchen, hält seine Arme vor sich geschlagen; sein Blick ist ernst und nachdenklich gerichtet. Das Mädchen schaut ebenfalls vorwärts, ihr Gesichtsausdruck wirkt etwas ängstlicher, aber auch entschlossen. Ihre Körperhaltung deutet auf eine gemeinsame Sorge oder ein geteiltes Erlebnis hin – sie suchen Schutz oder Unterstützung im Angesicht einer unbekannten Gefahr.
Die Darstellung des Waldes ist von besonderer Bedeutung. Die Bäume sind dicht gedrängt und wirken fast wie lebendige, organische Formen, die sich um die Kinder schlingen. Ihre Stämme sind verschlungen und unregelmäßig, was eine Atmosphäre der Unheimlichkeit erzeugt. Das Licht fällt diffus durch das Blätterdach, wodurch ein diffuses, fast gespenstisches Ambiente entsteht. Die Farbpalette ist gedämpft, dominiert von Grautönen, Beige und einem Hauch von Grün, was die melancholische Stimmung unterstreicht.
Die Anordnung der Kinder im Vordergrund lenkt die Aufmerksamkeit auf ihre Beziehung zueinander. Ihre Nähe suggeriert eine tiefe Verbundenheit und gegenseitige Abhängigkeit. Die Tatsache, dass sie sich einander zugewandt haben, deutet darauf hin, dass sie gemeinsam eine Herausforderung bewältigen müssen.
Die untere Bildunterschrift „Hansel & Gretel“ verweist auf den Kontext des Märchens. Hier wird nicht die Szene der Verlassenheit oder der Begegnung mit der Hexe dargestellt, sondern ein Moment der stillen Kontemplation und der gemeinsamen Angst vor dem Unbekannten. Es ist eine Darstellung von Kindheit, Verlorenheit und der Suche nach Sicherheit in einer feindlichen Welt. Die Zeichnung fängt die Essenz des Märchens ein – die Verletzlichkeit der Kinder und ihre Fähigkeit, angesichts von Widrigkeiten zusammenzuhalten. Der Fokus liegt auf dem psychologischen Zustand der Figuren und weniger auf der narrativen Handlung.