#04563 Xaime Quessada (1937-2007)

Das vorliegende Werk präsentiert eine komplexe und fragmentierte Bildsprache, die den Betrachter in eine surreale, traumähnliche Welt entführt. Der Raum scheint nicht einheitlich, sondern durch geometrische Formen – vor allem Dreiecke und Rechtecke – in verschiedene Ebenen zerlegt, die sich überlagern und miteinander verschmelzen. Diese fragmentierte Komposition erzeugt ein Gefühl der Desorientierung und der Unruhe, verstärkt durch die Verwendung einer kalten, distanzierten Farbpalette dominiert von Blautönen und Weiß.
Im Vordergrund, auf einem tiefroten Untergrund, befindet sich eine weibliche Figur, die in einer suggestiven Pose sitzt. Ihr langes, dunkles Haar fällt über ihre Schultern, und ihr Körper scheint in ein rotes Gewand gehüllt zu sein, das an eine Art Thron oder Podest erinnert. Sie blickt direkt den Betrachter an, mit einem Ausdruck, der zwischen Melancholie und Verlangen schwankt. Ein stilisiertes Instrument, vielleicht eine Art Flöte oder Pfeife, hält sie in der Hand.
Rechts von ihr, ebenfalls im Vordergrund, erscheinen weitere weibliche Figuren. Eine, in ein helles Gewand gehüllt, scheint den Betrachter zu mustern, während eine zweite, umgeben von einem goldenen Heiligenschein, etwas in ihren Händen hält, vielleicht eine Schale oder ein Gefäß. Beide Figuren strahlen eine gewisse Distanz und Unnahbarkeit aus.
Der Hintergrund ist von einem blauen Himmel durchzogen, in dem sich schemenhafte, schwer fassbare Formen abzeichnen. Ein leuchtender Kreis, möglicherweise eine Sonne oder ein Mond, kontrastiert mit der Kühle der Umgebung und zieht den Blick auf sich. Die geometrischen Formen, die den Raum unterteilen, wirken wie Fenster oder Durchgänge in eine andere Realität.
Die Kombination aus realistischen Darstellungen und surrealen Elementen, die fragmentierte Komposition und die distanzierte Farbgebung erzeugen eine Atmosphäre der Ambivalenz und des Geheimnisvollen. Das Werk scheint Fragen nach Identität, Weiblichkeit, Spiritualität und der Beziehung zwischen Realität und Traum aufzuwerfen, ohne jedoch definitive Antworten zu liefern. Die subtilen Andeutungen und die symbolische Aufladung der einzelnen Elemente laden den Betrachter dazu ein, seine eigene Interpretation des Bildes zu entwickeln und in ihm eine persönliche Bedeutung zu finden. Es ist ein Werk, das durch seine Vielschichtigkeit und seine Fähigkeit, unterschiedliche Emotionen und Assoziationen hervorzurufen, besticht.