art 576 Russian Painting - from The Tretyakov Gallery
Russian Painting - from The Tretyakov Gallery – art 576
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Schon in den ersten Werken von Nikolai Krymov zeigte sich, dass dieser Stadtbewohner in besonderer Weise in der Lage war, nicht nur die wahre Schönheit moderner Häuser zu präsentieren, sondern auch ein hohes Maß an Geschick bei der Übertragung auf die Leinwand und rustikaler Motive. Eine bemerkenswerte Art von letzterem ist auch das Werk "An der Mühle". Auf den ersten Blick mag das Bild "roh" und das Werk selbst unvollendet erscheinen, doch je länger und genauer man es betrachtet, desto mehr erwacht die Leinwand zum Leben und erscheint nicht nur als ein Werk in Farbe, sondern als exakte Kopie eines Traumfragments oder einer Art bewegter Bildeffekte. Der in dem Gemälde vermittelte Realismus ist erstaunlich, es scheint, als gäbe es in der Natur so viele Grüntöne, sogar noch weniger im Vergleich zu der Menge, die in diesem Werk des Meisters zu beobachten ist.
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Beschreibung von Nikolai Krymovs Gemälde An der Mühle
Schon in den ersten Werken von Nikolai Krymov zeigte sich, dass dieser Stadtbewohner in besonderer Weise in der Lage war, nicht nur die wahre Schönheit moderner Häuser zu präsentieren, sondern auch ein hohes Maß an Geschick bei der Übertragung auf die Leinwand und rustikaler Motive.
Eine bemerkenswerte Art von letzterem ist auch das Werk "An der Mühle". Auf den ersten Blick mag das Bild "roh" und das Werk selbst unvollendet erscheinen, doch je länger und genauer man es betrachtet, desto mehr erwacht die Leinwand zum Leben und erscheint nicht nur als ein Werk in Farbe, sondern als exakte Kopie eines Traumfragments oder einer Art bewegter Bildeffekte.
Der in dem Gemälde vermittelte Realismus ist erstaunlich, es scheint, als gäbe es in der Natur so viele Grüntöne, sogar noch weniger im Vergleich zu der Menge, die in diesem Werk des Meisters zu beobachten ist. Diese Kombinationen aus grünen Farben und technisch korrekten Übergängen erwecken den Eindruck, dass sich jedes einzelne Blatt des Baumes beim kleinsten Windhauch bewegt.
Die Reflexion der Bäume im vorbeifließenden Fluss ist erstaunlich spiegelbildlich und originalgetreu. Aus dem Titel geht hervor, dass dieses Gemälde direkt am unteren Teil der Mühle entstanden ist, wo der Fluss hinunterfließt. Am rechten Ufer ist ein Mann zu sehen, der zusammengekauert auf einem Baumstamm sitzt. Er ist nicht die Hauptfigur in diesem Bild, aber er lässt das Bild weniger einsam erscheinen.
Es ist unmöglich, aus der Figur zu erkennen, zu welchem Zweck und in welcher Stimmung er dort sitzt, man kann nur vermuten, dass es sich um einen Mann aus der Mühle handelt, der heruntergekommen ist, um sich ein wenig auszuruhen. Das Gemälde ist in warmen Farben gehalten, trotz der kalten Farben des Flusses und des Himmels. Auch am rechten Ufer sind kleine Häuser mit Schornsteinen und Zäunen zu sehen, die bescheiden stehen und in dichtes Laub gehüllt zu sein scheinen.
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Am rechten Flussufer erhebt sich ein Bauernhaus mit einem markanten roten Dach. Es ist unsymmetrisch aufgebaut und scheint organisch in die Landschaft integriert zu sein. Die Fassade des Hauses wirkt verwittert, was einen Eindruck von Beständigkeit und langer Geschichte vermittelt. Links vom Haus schließt sich eine dichte Baumgruppe an, deren dunkle Blätter den helleren Himmelsbereich kontrastieren. Zwei mächtige Bäume dominieren die linke Bildhälfte; ihre Wipfel ragen hoch in den Himmel hinein und bilden einen natürlichen Rahmen für das Geschehen.
Der Himmel nimmt einen beträchtlichen Teil des Bildes ein und ist von einer Wolkendecke bedeckt, die sich in verschiedenen Weiß- und Grautönen präsentiert. Die Lichtverhältnisse sind diffus; es scheint sich um eine Übergangszeit zu handeln, möglicherweise den frühen Morgen oder späten Nachmittag.
Die Farbpalette ist gedämpft und besteht hauptsächlich aus Grüntönen, Brauntönen und Blautönen. Die Pinselstriche sind sichtbar und tragen zur impressionistischen Anmutung des Werkes bei. Die Details sind reduziert; der Fokus liegt auf dem Gesamteindruck der Landschaft.
Subtextuell könnte das Bild eine Sehnsucht nach einer einfachen, naturnahen Lebensweise ausdrücken. Das Bauernhaus symbolisiert Tradition und Geborgenheit, während der Fluss für den Lauf der Zeit und die Verbundenheit mit der Natur stehen kann. Die Bäume könnten als Zeichen von Stärke und Beständigkeit interpretiert werden. Insgesamt erweckt das Werk einen Eindruck von Harmonie und Frieden, der den Betrachter zur Kontemplation einlädt. Es scheint eine Momentaufnahme zu sein, eingefangen in einer Atmosphäre stiller Einkehr.