1947 La dormeuse Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1943-1961

Hier sehen wir eine Zeichnung in Kohle oder Kreide, die eine weibliche Figur und eine weitere, liegende Gestalt zeigt. Die Darstellung ist geprägt von einer reduzierten Formensprache und einer gewissen Fragmentierung. Die sitzende Frau nimmt eine kontemplative Haltung ein. Sie hält sich den Kopf mit dem Finger, ihr Blick ist nach oben gerichtet, als ob sie in Gedanken versunken wäre. Ihre Körperhaltung wirkt gleichzeitig angespannt und nachdenklich.
Die liegende Figur im Hintergrund scheint in einem Zustand des Ruhens oder der Schlummer zu sein, was durch den Titel La Dormeuse – die Schläferin – angedeutet wird. Allerdings ist auch diese Figur nicht vollständig entspannt; die Position der Gliedmaßen und die Darstellung der Füße erwecken einen Eindruck von Anspannung.
Die Komposition ist asymmetrisch und nutzt den leeren Raum im oberen Bereich der Zeichnung, um eine gewisse Spannung zu erzeugen. Die groben, schnellen Linien und die unvollständigen Konturen verleihen der Zeichnung eine gewisse Rauheit und Unfertigkeit.
Es lässt sich vermuten, dass die Zeichnung mehr als nur eine reine Darstellung von zwei Figuren sein möchte. Die Haltung der sitzenden Frau, ihr nachdenklicher Blick, könnten auf eine innere Zerrissenheit oder eine Auseinandersetzung mit dem eigenen Selbst hinweisen. Auch der Kontrast zwischen der wachen, nachdenklichen Frau und der scheinbar schlafenden Figur könnte eine symbolische Bedeutung haben – vielleicht eine Darstellung von Aktivität und Passivität, Wachheit und Traum.
Die Darstellung der Körper, die sich durch eine gewisse Vereinfachung und Abstraktion auszeichnen, deutet darauf hin, dass es dem Künstler weniger um die realistische Wiedergabe geht als um die Vermittlung eines psychischen Zustands oder einer emotionalen Atmosphäre. Die Zeichnung wirkt introspektiv und fragt nach der inneren Welt der dargestellten Personen.