image 195 National Museum of Women in the Arts

Hier sehen wir eine Szene, die den Eindruck von bürgerlicher Gemütlichkeit und sommerlicher Entspannung vermittelt. Drei Damen sind um einen Tisch mit Teegeschirr versammelt, offenbar im Garten eines Hauses. Die Frauen tragen elegante, helle Sommerkleider und breite Hüte, was auf eine gewisse gesellschaftliche Zugehörigkeit hindeutet. Ihre Körperhaltung ist entspannt, die Blicke scheinen sich in einem stillen Gespräch zu verlieren.
Der Hintergrund des Bildes ist von üppiger Vegetation geprägt: Rosenbüsche und andere Blumen ranken an einer Fassade empor, die ein kleines Haus andeutet. Die Farbgebung ist warm und sonnig, mit dominanten Tönen von Grün, Weiß und Gelb, was die Atmosphäre zusätzlich aufhellt. Das Licht scheint weich und diffus zu sein, wodurch eine friedliche Stimmung entsteht.
Die Komposition des Bildes ist symmetrisch aufgebaut, wobei der Tisch als zentraler Punkt dient. Die drei Frauen sind gleichmäßig verteilt, was ein Gefühl von Harmonie und Ausgeglichenheit erzeugt. Der dunkle Hintergrund betont die Helligkeit der Figuren und lenkt den Blick auf das Geschehen am Tisch.
Subtextuell könnte dieses Gemälde eine Idealisierung des bürgerlichen Lebens darstellen. Es suggeriert eine Welt der Ruhe, des Komforts und der geselligen Unterhaltung, fernab von Alltagssorgen und gesellschaftlichem Druck. Die sorgfältige Darstellung der Kleidung und Accessoires unterstreicht den Wert der Konventionen und die Bedeutung sozialer Etikette. Gleichzeitig könnte das Bild auch als Sehnsucht nach einer verlorenen Zeit interpretiert werden, einer Epoche des Anstands und der Tradition. Die Stille der Szene lässt Raum für Spekulationen über die Beziehungen zwischen den Frauen und die Themen, die sie möglicherweise miteinander besprechen. Insgesamt vermittelt das Werk einen Eindruck von Harmonie, Schönheit und bürgerlicher Tugend.