art 096 National Museum of Women in the Arts

Die Zeichnung zeigt einen jungen Jungen in voller Länge, frontal dargestellt. Er trägt einen dunklen Mantel mit Knöpfen, der etwas zu groß für ihn scheint und dessen Ärmel über seine Hände fallen. Das Gesicht ist ernst, fast melancholisch; die Augen blicken direkt dem Betrachter entgegen, ohne jedoch eine klare Emotion preiszugeben. Die Haare sind kurz und wirken ungepflegt. Die Füße stecken in abgenutzten Schuhen, die den Eindruck von Verwahrlosung verstärken.
Der Hintergrund ist in einem warmen, erdigen Ton gehalten, der durch grobe Striche und eine lose Textur gekennzeichnet ist. Diese Unschärfe lenkt die Aufmerksamkeit auf das zentrale Motiv – den Jungen selbst. Die Farbgebung wirkt gedämpft und reduziert, was zur insgesamt düsteren Stimmung beiträgt. Die Konturen sind nicht scharf definiert, sondern wirken eher skizzenhaft und flüchtig, was dem Bild eine gewisse Unbeständigkeit verleiht.
Es entsteht der Eindruck einer Momentaufnahme, eingefangen in einem Zustand zwischen Kindheit und Erwachsenwerden. Die Darstellung des Jungen suggeriert eine gewisse Isolation oder Entfremdung; er wirkt verloren in seiner Umgebung. Die schlichte Kleidung und die abgenutzten Schuhe deuten auf bescheidene Verhältnisse hin. Der Blick des Jungen, der weder Hoffnung noch Verzweiflung ausdrückt, lässt Raum für Interpretationen über seine Lebensumstände und innere Welt. Die Zeichnung könnte als ein Kommentar zur sozialen Ungleichheit oder zur Verletzlichkeit von Kindern verstanden werden. Der Künstler hat hier nicht primär eine Porträtsiedung geschaffen, sondern vielmehr einen Eindruck, eine Atmosphäre eingefangen.