Impression III (Concert) Vasily Kandinsky (1866-1944)
Vasily Kandinsky – Impression III (Concert)
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Maler: Vasily Kandinsky
Gemalt 1911, in Öl auf Leinwand, Größe 77,5 x 100 cm. Sie befindet sich im Lenbachhaus, München, Deutschland. Wassili Wassiljewitsch war nicht nur ein herausragender Künstler, sondern auch ein Theoretiker. Er war der Meinung, dass die Kunst die Fesseln der physischen Form von Objekten und Phänomenen ablegen und dem Betrachter das tiefste Wesen der Ideen vermitteln sollte. Seine Klassifizierung der Bilder ist in Kompositionen, Improvisationen und Improvisationen unterteilt.
Beschreibung von Wassily Kandinskys Gemälde "Impression III (Konzert)".
Gemalt 1911, in Öl auf Leinwand, Größe 77,5 x 100 cm. Sie befindet sich im Lenbachhaus, München, Deutschland.
Wassili Wassiljewitsch war nicht nur ein herausragender Künstler, sondern auch ein Theoretiker. Er war der Meinung, dass die Kunst die Fesseln der physischen Form von Objekten und Phänomenen ablegen und dem Betrachter das tiefste Wesen der Ideen vermitteln sollte. Seine Klassifizierung der Bilder ist in Kompositionen, Improvisationen und Improvisationen unterteilt. Letzteres bezieht sich auf dieses Werk und bedeutet die Darstellung der inneren Gefühle des Autors zu bestimmten Dingen oder Ereignissen. Das Gemälde spiegelt die Emotionen des österreichisch-amerikanischen Komponisten Arnold Schoenberg wider, mit dem er sich später auf der Grundlage eines gemeinsamen Verständnisses von musikalischer und malerischer Bildsprache anfreundete.
Der Durchschnittsmensch, der solche expressionistischen Abstraktionen betrachtet, sollte den Verstand ausschalten und mit der Seele fühlen, mit einem besonderen Blick, der versucht, alle Nuancen zu erfassen, nicht mit dem Verstand. Was jedoch das Werk dieses Meisters betrifft, so kann man bei genauem Hinsehen sehr viel von dem verstehen, was geschrieben steht. Denn das große schwarze Etwas erinnert durch seine Form sehr an einen Flügel. Hält man an dieser Assoziation fest, liegt die Vermutung nahe, dass in der linken unteren Ecke das Publikum abgebildet ist und in der oberen Ecke der Rest des Orchesters, das sich durch seine kohlenstoffartigen, an Bögen erinnernden Linien abhebt. Auch mit bloßem Auge ist die Energie der Bewegung zu erkennen - Striche, große und kleine Flecken, die diagonal in die rechte Ecke zeigen.
Auch die Farbe hat eine besondere Bedeutung. Gelb ist sehr frech und dynamisch, es ist beunruhigend und wirkt stark auf den Betrachter, Blau, das immer dunkler wird, beschwört eine wachsende Sehnsucht herauf, Rot vermittelt Kraft und Aggressivität, Schwarz symbolisiert einen verblichenen Abgrund und etwas völlig Mutloses.
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Das Bild hat etwas davon: bit, design, abstrakt, rußig, bürste, unordentlich, draußen, dreckig, textur, dekoration, kopffüßer tinte, künstlerisch.
Vielleicht ist ein abstraktes Gemälde mit schwarzen, weißen, gelben, roten, blauen und orangen Farben auf gelbem Hintergrund mit einem schwarzen, weißen, schwarzen, roten, orangen, gelben und schwarzen und weißen und blauen Muster.