Giottino – Saint Remigio Pietà Uffizi
Diese Seite existiert aufgrund von Werbeeinnahmen.
Adblock bitte ausschalten!
Adblock bitte ausschalten!
Uffizi – Giottino - Saint Remigio Pietà
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (in einem neuen fenster öffnen).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Sie können nicht kommentieren Warum?
Die Komposition ist durch eine vertikale Achse geprägt, die durch einen goldenen, strahlenden Kreuzschrein gebildet wird. Dieser Schrein dominiert das Bildformat und erzeugt eine Atmosphäre von Heiligkeit und Transzendenz. Die goldenen Flächen wirken wie Fenster zu einer höheren Sphäre und verstärken den Eindruck des Göttlichen.
Der Verstorbene, bedeckt mit einem weißen Tuch, ruht auf einem gelben Kissen. Sein Gesicht ist friedlich, fast schon entrückt. Zwei Frauen – vermutlich Maria und eine weitere weibliche Figur – umrahmen den Körper und weinen. Ihre Gesten sind von tiefer Trauer und Zuneigung geprägt. Eine weitere weibliche Figur, gekleidet in ein blaues Gewand, neigt sich über den Körper und scheint ihn zu betrachten.
Links steht eine weitere Frau in rosafarbenen Gewändern, deren Blick ebenfalls auf den Verstorbenen gerichtet ist. Sie nimmt eine eher distanzierte Haltung ein, was eine gedämpfte, nachdenkliche Reaktion auf den Tod andeuten könnte.
Rechts der zentralen Szene befindet sich eine Gruppe von Männern, darunter eine Figur in einem Bischofsornat, der eine Stange hält. Ein Mann in braunem Habit betrachtet den Verstorbenen mit ernster Miene. Eine weitere Figur, vermutlich ein Jünger, beugt sich vor und scheint sich dem Verstorbenen zuzuwenden.
Die Farbgebung ist überwiegend gedämpft, mit einem Fokus auf Weiß, Gelb, Blau und Braun. Gold spielt eine zentrale Rolle und verleiht der Szene eine besondere Bedeutung. Die Figuren sind in einer einfachen, fast schon stilisieren Form dargestellt, was den Fokus auf die emotionale Wirkung der Szene verstärkt.
In der unteren Bildfläche ist ein dekorativer Rahmen zu erkennen, der die Szene zusätzlich einfasst.
Es scheint sich um eine Darstellung des Todes zu handeln, die sowohl die individuelle Trauer als auch den Glauben an ein Leben nach dem Tod thematisiert. Die goldene Hinterlegung und die Anwesenheit religiöser Figuren deuten auf einen religiösen Kontext hin, der Trost und Hoffnung in der Trauer spenden soll. Die unterschiedlichen Reaktionen der Figuren auf den Tod verdeutlichen die Vielschichtigkeit der menschlichen Erfahrung angesichts des Verlusts.