Professor CSA Print2 013 Dai Jin Xie Jin

Die Malerei präsentiert eine vertikale Landschaftsdarstellung, die von einer ausgeprägten Vertikalität geprägt ist. Hier sehen wir einen Bergaufstieg, der sich durch das gesamte Bild zieht und dessen Gipfel im diffusen Dunst verschwindet. Die Darstellung des Berges erfolgt in dynamischen Pinselstrichen, die eine gewisse Rauheit und Ungebundenheit vermitteln. Dunkle Töne dominieren, wobei graue und braune Farbtöne vorherrschen, die durch vereinzelte hellere Akzente unterbrochen werden.
Am Fuße des Berges erhebt sich ein Bauwerk – vermutlich ein Tempel oder eine Pagode –, dessen detaillierte Architektur im Kontrast zur losen Malweise der Berglandschaft steht. Die Struktur wirkt trotz ihrer Prägnanz in die Umgebung integriert, scheint aber auch eine gewisse Distanz zu wahren. Vor dem Bauwerk gruppieren sich mehrere Bäume mit knorrigen Stämmen und spärlicher Vegetation. Diese Bäume sind ebenfalls mit schnellen, expressiven Pinselstrichen ausgeführt und verleihen der Szene einen Hauch von Melancholie und Vergänglichkeit.
Der untere Bildbereich wird von einer Wasseroberfläche eingenommen, die durch horizontale Linien angedeutet wird. Das Wasser spiegelt das Licht wider und erzeugt eine subtile Atmosphäre von Ruhe und Kontemplation. Rechts unten befindet sich ein kleinerer Baum mit dichtem Blätterwerk, der einen Farbakzent setzt und den Blick des Betrachters lenkt.
Die Schriftzeichen im linken Bildbereich deuten auf eine Inschrift hin, deren genaue Bedeutung hier nicht entschlüsselbar ist. Sie tragen jedoch zur Authentizität und kulturellen Tiefe des Werkes bei.
Subtextuell scheint die Malerei Themen wie die Beziehung zwischen Mensch und Natur, die Vergänglichkeit irdischer Dinge und die Suche nach spiritueller Erleuchtung anzusprechen. Der Berg symbolisiert hier vermutlich eine Herausforderung oder einen Weg zur Erkenntnis, während das Bauwerk für menschliche Anstrengungen und kulturelle Errungenschaften steht. Die spärliche Vegetation und die düsteren Farben könnten auf die Unbeständigkeit des Lebens hinweisen, während das Wasser für Reinheit und Erneuerung stehen könnte. Insgesamt erzeugt die Malerei eine Atmosphäre von stiller Kontemplation und spiritueller Suche.