Rainbow. Arhip Kuindzhi (Kuindschi) (1842-1910)

Beschreibung von Arkhip Kuindzhis Gemälde "Regenbogen".

Das Gemälde Regenbogen ist eines der berühmtesten unter Quindzhis Gemälden. Es stellt eines der schönsten Naturphänomene dar, einen Regenbogen nach einem starken Regen.

Die Landschaft im Vordergrund ist karg und eintönig - die weite Steppe erstreckt sich unter einem strahlend blauen Himmel. Es gibt keine hohen, ausladenden Bäume oder dichte Büsche, nur ein endloses Feld. Das Gras hat eine durchdringende grüne Farbe - der jüngste Regen hat Staub und Schmutz davon abgewaschen, und alle Farben sind scharf und deutlich geworden. Auf einem Hügel gleich dahinter hat sich das Gras im Sonnenlicht bereits gelb verfärbt - es ist wohl schon Ende des Sommers. Mitten in der Steppe gibt es eine schmale Straße. Die Straße ist nach einem heftigen Regenschauer etwas ausgewaschen. In der Ferne sind noch niedrige dunkle Gewitterwolken und Regenstreifen knapp über dem Horizont zu sehen.

Am blauen Himmel, der noch immer vom Regenguss geschwächt ist, spannt sich ein Farbbogen von Rand zu Rand über den Horizont. Der Regenbogen sieht aus wie ein leichter Pinselstrich eines Künstlers, der aus Sonnenlicht entsteht. Vom Regenbogen geht ein leuchtendes, sanftes Glühen aus. Es ist dieser Schein, der die regennasse Steppe erhellt. Der Himmel über dem Regenbogen ist so gemalt, dass man das Gefühl von vielschichtigen Lichtwolken bekommt und die Tiefe und Unendlichkeit des Himmelsraums vermittelt.

Mit Hilfe von geschickt gesetzten Farbschattierungen spürt der Betrachter diese Landschaft förmlich um sich herum. Der Betrachter atmet den frischen Geruch der Erde nach dem Regen ein und spürt die leichte, kühle Brise. Der Anblick eines hellen, leuchtenden Regenbogens löst ein Gefühl der Freude und Bewunderung aus. Das himmlische Licht, das auf den Regenbogen fällt, gibt Hoffnung auf Besseres und den Glauben an eine bessere Zukunft. Die hellen Farben und die leuchtenden Striche des Gemäldes vermitteln ein Gefühl von Festlichkeit und Pracht, von Freude.

Das Gemälde ist im Stil des Realismus mit einem Hauch von Ornamentik gestaltet. Dies äußert sich in übermäßig hellen Farbtönen, die in der lebendigen Natur nicht vorkommen.