Jupiter And Callisto Francois Boucher (1703-1770)

Beschreibung des Gemäldes Jupiter und Kallisto von François Boucher

Im Frankreich des frühen achtzehnten Jahrhunderts war das Rokoko der beliebteste Stil in der Kunst. Das Rokoko zeichnete sich durch die Darstellung von Luxus, den Überfluss, die Fülle an dekorativen Elementen und die skurrilen Formen aus. Die Gemälde dieser Zeit dienten hauptsächlich der Innenausstattung. Die Charaktere wurden wie Porzellanfiguren dargestellt; gleichzeitig waren die Körper auf den Gemälden von üppigen, sinnlichen Formen geprägt. Die Themen der Gemälde sind meist pastoral. Die Hintergründe bestehen meist aus malerischen, von Bäumen und Sträuchern gesäumten Rasenflächen; auch ein Fluss oder ein Bach sind obligatorische Elemente der Landschaft.

François Boucher war der schillerndste Künstler des Rokoko. Er fertigte auch Entwürfe für Porzellanbilder und Wandteppiche an, schuf Skulpturen und kolorierte Stiche und malte Innenräume. Alle seine Werke sind von hellen Rosa-, Blau- und sanften Grüntönen geprägt.

Das Thema ist einem römischen Mythos entnommen. Der Legende nach hat sich der Gott Jupiter in die Nymphe Callisto verliebt, und um sie nicht zu erschrecken, erschien er vor dem begehrten Mädchen in der Gestalt der Göttin Diana. In der Gestalt einer Frau versuchte der Gott, Kallisto zu verführen. Als Dianas Gefährtin hatte die Nymphe sie auf der Jagd begleitet, und so war sie nicht überrascht über ihr Erscheinen. So gelang es Jupiter, die Geliebte zu verführen, die ein Gelübde der Jungfräulichkeit abgelegt hatte. In der französischen Gesellschaft war der Mythos dank der Metamorphosen von Ovid weithin bekannt.

Boucher stellte zwei kokette Mädchen in einer pastoralen Landschaft dar; die Gruppe der Amoretten erfüllt eine dekorative Aufgabe und wirkt wie ein Kranz oder eine Girlande aus Blumen. Die jungen Heldinnen haben nichts Göttliches oder Majestätisches an sich; der Künstler hat wahrscheinlich das Aussehen der französischen Modelle, die für das Werk posierten, genau wiedergegeben. Es ist allgemein anerkannt, dass die Schönheit solcher Gemälde nur in den jeweiligen Innenräumen, zu denen sie gehörten, zur Geltung kommen kann.