#19299 Martin Fernandez

Die Malerei zeigt eine Szene, die von einer düsteren Melancholie durchzogen ist. Im Vordergrund befindet sich eine weibliche Figur, deren Gesicht von dunklem Haar verdeckt wird. Sie scheint verzweifelt ihre Haare zu zerzausen oder sich das Gesicht in ihnen zu verbergen. Ihre Haltung strahlt eine tiefe innere Qual aus. Das Wasser, in dem sie steht, ist dunkelgrün und trüb, was die Atmosphäre zusätzlich verdunkelt und eine gewisse Enge erzeugt.
Im Hintergrund, leicht erhöht gelegen, erkennen wir den nackten Oberkörper einer weiteren weiblichen Gestalt. Sie scheint regungslos zu liegen, fast wie eine Statue oder ein Fragment einer verlorenen Welt. Die Haut ist blass und wirkt in Kontrast zum dunklen Grün des Wassers. Ihre Position deutet auf eine gewisse Distanz zur Figur im Vordergrund hin, als ob sie Zeugin der Szene wäre, ohne jedoch eingreifen zu können.
Die Farbgebung dominiert das Gesamtbild: ein überwiegend grünes Farbschema, das von verschiedenen Schattierungen und Tönen durchzogen ist. Diese monotone Palette verstärkt den Eindruck von Isolation und Verzweiflung. Die Lichtführung ist gedämpft und diffus, was die Figuren in einen Halbdunkel taucht und ihre Emotionen noch intensiver wirken lässt.
Es liegt der Verdacht nahe, dass es sich um eine Darstellung von Verlust, Trauer oder vielleicht auch einer inneren Zerrissenheit handelt. Die beiden weiblichen Figuren könnten Symbole für unterschiedliche Aspekte des menschlichen Leidens sein: die eine in aktiver Verzweiflung, die andere in stummer Resignation. Das Wasser könnte als Metapher für das Unterbewusstsein oder die emotionale Tiefe interpretiert werden, aus der diese Gefühle entspringen. Die Komposition suggeriert ein Gefühl von Hoffnungslosigkeit und dem Kampf mit unüberwindlichen inneren Dämonen. Der Betrachter wird in eine Welt des Schmerzes und der Isolation hineingezogen, ohne dass eine klare Erklärung oder Erlösung angeboten wird.