Picasso, Pablo – The Absinthe Drinker Hermitage ~ part 14 (Hi Resolution images)
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Hermitage ~ part 14 – Picasso, Pablo - The Absinthe Drinker
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BEMERKUNGEN: 4 Ответы
Beim Besuch des Eremitage hatte ich das Gemälde in Originalgröße gesehen, die Empfindungen waren ganz anders als jetzt, aber trotzdem danke, dass man seine Lieblingsbilder sehen kann.
Sehr lebendig!
WUNDERBAR. DIE KRAFT DES GEISTES UND TRAURIGKEIT SIND IN DIESEM WERK VERANKERT. ES IST EINES MEINER LIEBSTEN WERKE VON PICASSO.
Ein wunderschönes Gemälde! Es ist unschätzbar wertvoll! Es ist außergewöhnlich schön! So schrieb die Dichterin Anna Achmatowa.
Anna Achmatowa
Anthologie der russischen Poesie FÜR DEN KÜNSTLER
Mir scheint alles in deiner Arbeit,
Deine gesegneten Werke:
Der Goldglanz des Herbstes, so bleibend,
Und das Blau des heute geschaffenen Wassers.
Denke daran, und die zarteste Trägheit
Führt mich bereits in deine Gärten,
Wo ich bei jeder Wendung zusammenzucke,
Und im Bewusstlosen suche ich nach deinen Spuren.
Werde ich unter den veränderten Bögen eintreten,
Die von deiner Hand in den Himmel verwandelt wurden,
Um meine kalte Glut zu lindern?
Dort werde ich für immer selig sein
Und mit geröteten Augen
Dort werde ich wieder die Gabe des Weinens finden.
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Der Hintergrund ist in gedämpften Rosatönen gehalten und wirkt durch seine Einfachheit und das Fehlen von Details fast wie eine Bühne. Ein dunkler, ovaler Fleck im oberen Bereich des Hintergrunds lenkt die Aufmerksamkeit leicht ab, ohne jedoch von der zentralen Figur abzulenken. Er könnte eine stilisierte Darstellung eines Objekts oder einer architektonischen Struktur sein.
Auf dem Tisch vor der Frau befinden sich zwei Gegenstände: eine größere, bläuliche Flasche und ein Glas. Die Flasche wirkt fast wie eine skulpturale Form, ihr dunkler Farbton steht in starkem Kontrast zu dem helleren Glas. Die Anordnung der Gegenstände suggeriert eine stille, intime Szene, möglicherweise ein Moment der Einsamkeit und des Grübelns.
Die Farbgebung ist insgesamt zurückhaltend, dominiert von dunklen und gedämpften Tönen. Die Farbwahl verstärkt den Eindruck von Schwere und Verzweiflung. Die Verwendung von vereinfachten Formen und das Fehlen von detaillierten Darstellungen verleihen der Darstellung einen gewissen Ausdruck von Distanz und Abstraktion.
Es liegt die Vermutung nahe, dass es sich um eine Darstellung einer Person in einem Zustand der inneren Zerrissenheit handelt. Der Ausdruck der Frau, gepaart mit der schlichten Umgebung und den stillen Gegenständen, evoziert ein Gefühl von Isolation und möglicherweise auch von Abhängigkeit oder Verfall. Die Szene ist nicht einfach nur eine Momentaufnahme, sondern deutet auf eine tiefere Geschichte und einen komplexen Zustand der Seele hin.