Malevich, Kazimir – Black Square Hermitage ~ part 14 (Hi Resolution images)

Erklären Sie bitte die Bedeutung! Oder gibt es keine?

Alles ist einfach: Man schaut auf das Quadrat – und es sieht aus wie ein ausgeschalteter Monitor oder sogar ein brandneues iPad! Der alewitsche Geniе hat den Fortschritt vorausgesehen. Wozu noch Bilder malen, wenn man doch Filme schauen kann?

Finden Sie nicht auch, dass die Auflösung für ein solches Meisterwerk zu niedrig ist?

Wenn man den Schwenkgriff links ergänzt, entsteht... ein Fenster!

Ich verstehe das auch nicht genau!

Die Augen entspannen sich.

cheburator4, gleich jetzt, sonst wie sollen wir die Details betrachten?

Das ist nicht Teil des Kreises... Man kann sogar die Pinselstriche sehen.

Das berühmteste Gemälde unter heutigen Schülern!

Meiner Meinung nach ist dieses Quadrat grün!

Ja, in hoher Auflösung ist es einfach ein Meisterwerk! Nur bei meinem Drucker gelingen die Ergebnisse besser (die Striche werden dichter aufgetragen)...

Ich versuche auch, die tiefere Bedeutung dieses Gemäldes zu verstehen... aber mir fällt nichts ein.

Ich vermute, dass der wahre Nachname des Autors Debilewitsch ist.

Meiner Meinung nach ist alles sehr einfach. Ein angesehener Kenner hat einmal gesagt, dass dies ein Meisterwerk sei, und die anderen wiederholten dies nur, um zu zeigen, dass sie sich auch mit Kunst auskannten. Ich bin ein einfacher Bürger und muss hier keine Beschönigungen verwenden, daher sage ich ehrlich: Persönlich sehe ich darin kein Meisterwerk. Es ist ganz gewöhnliche Banalität.

Meine Herren, bei so vielen Farben ist dies ein wahres Meisterwerk!

Bitte erklären Sie die Bedeutung dieses Kunstwerks für einen Laien.

Bezüglich der hohen Auflösung – clever formuliert. Was den Rest betrifft: Malerei ist eine Sprache, die man lernen muss, genau wie das Alphabet. Niemand lacht über Hieroglyphen, auch wenn er sie nicht versteht. Für Interessierte hier ein Tipp: Konzeptkunst.

Meiner bescheidenen, subjektiven Meinung nach liegt der Reiz dieses Meisterwerks in seiner Bekanntheit. Jemand wird sicherlich argumentieren, dass Berühmtheit unbezahlbar ist? ;)

GENIALES ist immer einfach. Und kompliziert!

Ich denke, der Künstler hat zuerst etwas auf die Leinwand gemalt, aber es hat ihm nicht gefallen, und er hat seine Arbeit mit schwarzer Farbe übermalt. Und das ist ein Meisterwerk!

Die Leere der Seele

Aber der König ist nackt!

Er ist nicht so schwarz.

Das Getümmel um das Sofa

Nichts Wertvolles, nichts Schönes, nichts Intelligentes... kurz gesagt, ein schwarzes Quadrat. Es ist einfach zu schade, um es wegzuwerfen.)

Oh, ich glaube, ich habe das schon mal gehört. Sie verstehen überhaupt nichts von Kunst. Herr Jenga, Sie haben da ein wenig unpassendes Beispiel gewählt. Ich muss weder mit Gemälden noch mit Hieroglyphen vertraut sein. Es sollte mir gefallen und ich müsste zumindest für mich selbst verstehen, was der Künstler vermitteln wollte (wenn er es überhaupt wollte) oder wie er sich beim Schreiben gefühlt hat. Schauen Sie nach, was im Wörterbuch steht: Meisterwerk – ein einzigartiges, unvergleichliches Werk (achten Sie auf das, was hinter dem Komma steht): ausschließlich in individueller Interpretation. Ich sehe in diesem Quadrat nichts außer einer geometrischen Figur, A-B-S-O-L-U-T-N-I-C-H-T-S. Glauben Sie wirklich, dass niemand sonst so ein Quadrat malen kann?

Wenn ich Pavarotti höre, verstehe ich, dass es vielleicht noch eine Stimme geben könnte, die ähnlich klingt, aber niemand wird jemals so singen können wie er. Das ist ein Meisterwerk. Oder nehmen wir die Mondsonate. Vielleicht kann jemand sie genauso spielen wie Kempff (obwohl ich daran zweifle), aber niemand wird je ein solches Stück komponieren. Das ist ein Meisterwerk. Und damit werden sich sehr viele Menschen einig sein, selbst diejenigen, die weit entfernt sind von Oper und klassischer Musik. Warum? Weil es berührt. Ich stimme Ivan Orlov zu.

Der Mann hat gespottet! ... er wollte sehen, wie die Menge reagiert... irgendwo dort kichern sie! )))

Es mag keinen Sinn darin haben, aber es ist zweifellos eines der bekanntesten Gemälde bei uns. Zumindest wissen fast alle Menschen von seiner Existenz. Und natürlich ist der Autor – sein Nachname ist für immer mit dieser schwarzen Ignoranz verbunden. Nicht viele Leute haben ihren Namen in die Geschichte eingebracht, indem sie eine solche Methode anwandten...

Ich glaube, dass es an der Einfachheit liegt.

Hier wurde keine schwarze Farbe verwendet. Und genau das macht es zu einem Meisterwerk. Selbst ohne Schwarzheit (als Negativität) strebt die Welt mit ihren Farben nach dem Chaos.

Meine Herren, ich habe alle Ihre Kommentare sorgfältig gelesen. Früher dachte ich auch ähnlich. Aber nachdem ich es noch einmal betrachtet habe, kam mir der Eindruck, dass Malevich uns die Gefühle eines gehörlosen, stummen und blinden Künstlers vermitteln wollte, wenn er sie auf eine Leinwand übertragen hätte. Wer ist mit dieser Interpretation einverstanden?

Wunderbar! Wenn man nicht in der Lage ist, ein Bild zu verstehen, wird das Bild dafür verantwortlich gemacht, aber nicht die eigenen geistigen Fähigkeiten. Meine Herren, und wenn Sie die Lobatschewski-Geometrie nicht verstehen, ist dann auch Lobatschewski schuld daran?
Ich muss weder Kunstwerke noch Hieroglyphen verstehen. Es sollte mir gefallen.
Wenn es Ihnen also wirklich egal ist, sollten Sie sich nicht darüber beschweren, dass Sie etwas nicht verstehen! „Es sollte gefallen“ – das gilt nicht für die Kunst.

Das Datum ist nicht korrekt angegeben. DIESES Quadrat wurde Ende der 1920er bis Anfang der 1930er Jahre geschaffen.

Das von Ihnen erwähnte Quadrat (das mit der Datierung von Malewitsch aus dem Jahr 1913, obwohl allgemein angenommen wird, dass es tatsächlich in den 20er Jahren entstanden ist) befindet sich wahrscheinlich im Russischen Museum, siehe: http://gallerix.ru/storeroom/334728896/N/1494615739/
Wikipedia gibt ebenfalls an, dass dieses Quadrat (genauer gesagt, DIESES) das erste seiner Art ist: Wikipedia
Hier ist ein Foto eines weiteren Quadrats, des dunkelsten von allen:
hermitagemuseum.org

Wie immer lügt Wikipedia, was auch nicht überraschend ist.

Dieses Quadrat wurde Ende der 1920er oder Anfang der 1930er Jahre geschaffen, und ich bin mir sicher, was ich sage. Das allererste Schwarze Quadrat entstand im frühen Sommer 1915 und befindet sich heute in der Tretjakow-Galerie (http://www.tretyakovgallery.ru/ru/collection/_show/image/_id/378). Dieses Schwarze Quadrat ist auch das am stärksten beschädigte, da Malewitsch offenbar eine suprematische Komposition mit schwarzer Farbe übermalt hat. Das zweite Schwarze Quadrat wurde 1923 von den Schülern des Künstlers geschaffen und gehört zu einem Triptychon (zusammen mit dem Kreis und dem Kreuz). Wie das gesamte Triptychon befindet es sich heute im Staatlichen Russischen Museum (http://kazimirmalevich.ru/cms.ashx?req=Image&imageid=8a087b77-1c5c-42f6-b310-dda43df332a1&key=main).

Der Zustand des ersten Schwarzen Quadrats war bereits Ende der 1920er Jahre schlecht, weshalb die Direktion der Tretjakow-Galerie Malewitsch bat, eine Kopie für seine persönliche Ausstellung anzufertigen, was er auch tat. Das dritte Schwarze Quadrat befindet sich ebenfalls in der Tretjakow-Galerie.

Das hier dargestellte Schwarze Quadrat befand sich bis in die 1990er Jahre im Besitz der Familie des Künstlers und wurde dann gekauft und dem Eremitage geschenkt. Vermutlich schuf der Künstler es für die Ausstellung Künstler der RSFSR in 15 Jahren, die 1932 stattfand.

Überzeugend. Die Informationen wurden korrigiert. VK, vielen Dank!

Gern geschehen!

Es wird oft gesagt, dass hinter dieser schwarzen Farbe alle Meisterwerke der Welt verborgen sein könnten. Die Orthodoxie hingegen betrachtet die schwarze Farbe als das Fehlen von Farbe, im Gegensatz zur weißen Farbe, die alle Farben des Regenbogens in sich vereint. Also – Leere, meine Herren.

Wenn man nicht in der Lage ist, ein Bild zu verstehen, wird das Bild dafür verantwortlich gemacht, aber nicht das Gehirn. Meine Herren, und wenn Sie die Geometrie von Lobatschewski nicht verstehen, trägt dann auch Lobatschewski die Schuld?

Falsche Analogie. Hier wird anerkannt, dass man ein Bild nicht versteht und um eine Erklärung gebeten, aber niemand kann diese geben, weil dort einfach keine Bedeutung vorhanden ist. Im Fall der Geometrie von Lobatschewski und chinesischer Schriftzeichen verstehen normale Menschen diese auch nicht, erkennen aber, dass es darin eine Bedeutung gibt, die sie nur nicht verstehen. Aber bei diesem Quadrat gibt es von vornherein keine Bedeutung.

Es hängt davon ab, was man genau unter Sinn versteht. Ein bewusster Verzicht auf Sinn kann selbst auch eine Form von Sinn sein. Die Einbettung eines Gemäldes in den Kontext der russischen Kunstgeschichte und generell der russischen Geschichte sowie die Biografie des Künstlers verleihen ihm ebenfalls Bedeutung. Das Besondere an einem Gemälde liegt nicht im Fehlen von Sinn, sondern darin, dass das Feld für Interpretationen nahezu unbegrenzt ist; es enthält nicht wenig Sinn, sondern vielmehr sehr viel davon. Und jeder wählt für sich selbst die Interpretation aus, die seinem intellektuellen Entwicklungsstand und seinem Wissen in diesem Bereich entspricht.

Ich würde dieses Werk eine Ode an Piar nennen. Gut gemacht, Kazimierz, fünf Punkte!

Malevich, abgeleitet vom Wort Maler, und das Bild ist auch so.

Das Schwarze Quadrat ist etwas sehr Einfaches und Unverständliches.

In einem seiner Briefe aus Witebsk schrieb Malevich: Am Ausgang taucht noch einmal das Thema des suprematischen Vierecks (besser gesagt Quadrats) auf, bei dem man innehalten und darüber nachdenken sollte, was es ist und welche Bedeutung es hat. Niemand hat darüber nachgedacht, und deshalb, während ich mich damit beschäftigte, die Geheimnisse seines schwarzen Raumes zu ergründen, der eine Art neues Antlitz der suprematischen Welt geworden war, werde ich ihn selbst erschaffen, im Geiste schöpferisch. Ich sehe darin etwas, das die Menschen einst im Angesicht Gottes sahen, und die gesamte Natur hat das Bild ihres Gottes in einer Form festgehalten, die dem menschlichen Gesicht ähnelt. Aber wenn jemand aus der fernen Antike das geheimnisvolle Gesicht des schwarzen Quadrats durchdringen würde, vielleicht sähe er darin das, was ich darin sehe.

Menschen, wirklich niemand wird etwas verstehen, wenn man nicht über die Epoche und die künstlerischen Strömungen des frühen 20. Jahrhunderts Bescheid weiß. Sie sagen, dass das Bild keinen Sinn hat, aber kennt jemand diese Strömung namens Futurismus? Ich spreche nicht nur von Majakowski oder Sewerjanin. Der Futurismus ist ein Phänomen, das über die reine literarische Schöpfungskraft hinausgeht. Die Vertreter des Futurismus waren gegen den damals verbreiteten Symbolismus, aber auch die Futurist*innen strebten nach Lebensschöpfung und Mythosbildung. Sie wählten jedoch einen anderen Weg. Die Vertreter des Futurismus versuchten, eine neue Form zu finden, sie versuchten, den Inhalt zu entwerten, um auf eine ontologische Ebene der Existenz vorzudringen und ihren eigenen Mythos über die Welt zu schaffen.

So suchte auch Malevich (wie Sie wissen, war er ebenfalls Futurist) nach einem neuen, unpersönlichen Ansatz. Deshalb ist das Schwarze Quadrat nicht nur eine geometrische Figur, sondern ein Manifest des Futurismus. Sogar der führende Kunstkritiker seiner Zeit, Benua (ich habe den Namen und Vornamen vergessen), schreibt, dass dies das Idol sei, das die Herren Futurist*innen anstelle der Madonna aufstellen.

Also wende ich mich noch einmal an Sie, liebe Kommentatoren: um den Sinn von etwas Genialem zu verstehen, muss man zunächst selbst in dem Thema aufgeklärt sein, über das man spricht.

Ich habe dieses Meisterwerk gesehen, es hat keinen Eindruck hinterlassen... So könnte man einen Kreis und ein Dreieck malen, aber was steckt dahinter? Jeder muss sich seine eigene Meinung dazu machen, oder auch nicht.

Phänomenale Nichtigkeit. Wo ist die künstlerische Meisterschaft? So etwas zeichnen Kinder im Kindergarten. Aber in ihren Zeichnungen steckt eine Bedeutung, hier hingegen gibt es nur ein bloßes Missverständnis.

Wenn die Seele leer ist, dann malt sie eben Leere. Um zu erschaffen, muss man diesen inneren Impuls besitzen und ihn erkennen. Fülle und Schönheit schenken Bilder voller Bedeutung und Ästhetik. Die Leere kann kein Bild erschaffen, und eine hässliche Seele ist nicht fähig zu kreativer Schönheit. Es ist traurig, dass Menschen die Leere bewundern. Ist es etwa so nebelig in ihren Augen, dass sie selbst die Leere nicht sehen?

Der Grad der künstlerischen Verfallslosigkeit. Es bleibt nur ein Punkt oder eine weiße Leinwand zurück, oder vielleicht sogar nur ein leerer Rahmen.

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Ich habe wieder einmal festgestellt, dass Künstler sich in zwei Gruppen unterteilen lassen: diejenigen, die zeichnen können, und diejenigen, die es nicht können.
Diejenigen, die es können, malen Der Akt, Krähen sind angeflogen, Morgen im Kiefernwald, Sistiner Madonna usw., während diejenigen, die es nicht können, einfach Kubismen, Abstraktionen und andere – ismen erfinden. Und hier ist es noch einfacher: man zeichnet ein Quadrat, füllt es schwarz oder rot... Das Wichtigste ist, es kompliziert zu erklären und zu bewerben. Aber auch unter den wohlhabenden gibt es genügend Leute, die sich für Erdbeeren begeistern.

Ich frage mich, wer denn beweisen kann, dass dieses Bild so hängt, wie es soll, und nicht auf dem Kopf oder in einer anderen, falschen Position?

Es ist bekannt, dass es seitens des einfachen Bürgers ein Unverständnis für die Definition von Wert in Bezug auf Kunstwerke gibt. Das Gemälde „Schwarzes Quadrat“ von Kasimir Severinowitsch Malevich ist ein Beispiel dafür. Ich habe nie gedacht, dass dieses Problem – das Problem des Missverständnisses – im gleichen Maße auch für die gesamte kreative Öffentlichkeit gilt, insbesondere für diejenigen, deren Meinung für viele eine unbestrittene Autorität darstellt. Die einzige Rechtfertigung für die Verbreitung der Ansicht, dass die einfache und universelle Bedeutung aller Arbeiten von K. Malevich, insbesondere des „Schwarzen Quadrats“, unerreichbar sei, könnte nur „PR“ sein – der Wunsch, durch das Bewahren eines Hauch von Mysterium die Aufmerksamkeit zu erregen.

Es gibt viele Artikel über die Bedeutung des „Schwarzen Quadrats“ und den Einfluss des daraus entstandenen Systems des Supremus auf die Kunstkultur, und es wurden zahlreiche Studien durchgeführt. A. Benua, ein Zeitgenosse Malevitschs, Künstler und Kunstkritiker, schrieb:

„Das Schwarze Quadrat in weißem Rahmen ist kein einfacher Witz, keine einfache Herausforderung, kein zufälliges kleines Ereignis, das im Haus auf dem Marsfeld stattfand, sondern einer der Akte der Selbstbehauptung jener Prinzipien, die unter dem Namen „Hässlichkeit“ bekannt sind und die damit prahlen, dass sie durch Stolz, Arroganz und Missachtung aller Liebe und Zärtlichkeit alle zum Untergang führen werden.“

Nach dieser kritischen Bewertung durch einen Meister begannen viele „Kulturschaffende“, ihre Überlegenheit überheblich zur Schau stellend, alles zu verunglimpfen, was nicht in das von ihnen geschaffene kulturelle Umfeld passte, das oft an eine pseudo-kulturelle und pseudo-künstlerische Umgebung erinnerte. Mit dem Auftreten Malevitschs wurden diejenigen, die das Bild der Salonmalerei prägten, verängstigt.

Mit dem Erscheinen des „Schwarzen Quadrats“ erkannten sie, dass es ein Ende ihrer bezaubernden Philosophie von Meerjungfrauen und Teppichen mit Schwänen gab, eine Philosophie, die auf das Verständnis des einfachen Bürgers zugeschnitten war. Diese Fakten stellen eine direkte Bedrohung für ihr materielles Wohlergehen dar. Gier, Bosheit, Hass, Machtinstrumente – alles wurde eingesetzt, um sicherzustellen, dass die Menschen dieses Werkes so schnell wie möglich vergessen. Um fast hundert Jahre lang zu verhindern, dass die Menschen verstehen, was passiert ist. Indem man die Vorzüge des „Schwarzen Quadrats“ versteht, kann man jedem kreativen Werk einen Wert zuschreiben und die Vorzüge des Autors beurteilen.

Diejenigen, die sich der Kunst angenommen haben, spüren ihre eigene Begrenztheit und die Bedrohung durch die Möglichkeit, ahnungslosen Bürgern „Geschichten zu erzählen“. Wenn die Anforderungen der Gesellschaft an die Bewertung von Kunstwerken und ihrer Autoren steigen, werden künstliche Stars aus verschiedenen Fabriken zu gewöhnlichen Weihnachtsdekorationen. Aber um diese Anforderungen zu erhöhen, muss man den Wunsch haben, kein Idiot zu sein. Malevich gab allen durch das „Schwarze Quadrat“ eine zugängliche Möglichkeit, die Kunst und ihre Entwicklung zu verstehen.

„Kasimir Malevich ist ein Name von großer Bedeutung in der Geschichte der modernen Kunst. Er ist ein Symbol und ein Banner für all die avantgardistischen Kreationen. Praktisch alle Richtungen der neuesten Kunst beziehen sich auf seine theoretischen Studien, sein Schwarzes Quadrat konzentriert in sich alles Tiefgründige, womit die spirituellen Bestrebungen von Autoren und Forschern der ästhetischen Welt der Moderne gefüllt sind.

Der Name Malevich wird heute als Grundlage für eine neue, moderne Richtung der Kunstwissenschaft, Kulturwissenschaft und sogar der philosophischen Denkweise präsentiert, einer Richtung, die von außergewöhnlicher Tiefe und Bedeutung geprägt ist. All dies ist bereits ein Axiom, das keine Beweise erfordert. Es sind Kenntnisse, mit denen man nicht einverstanden sein kann, in denen es beschämend ist, zu zweifeln und über die es einfach unanständig ist, zu diskutieren.“

Leider ist unser Durchschnittsbürger, aufgrund mangelhafter Erziehung, daran gewöhnt, Kunst nur dann wahrzunehmen, wenn sie in eine literarische Form verpackt ist. Das, was sich hinter den vermeintlich ansprechenden Werken verborgen liegt – beispielsweise das einfache schwarze Quadrat –, kann er nicht verstehen. Für ihn sind in der Musik Peter und der Wolf verständlich, während in der Malerei Wieder eine Zwei! akzeptabel ist.

Ich sage nur eins: Chapeau an den Herrn Sanych aus Orsk! Mal sehen, ob dieser prahlerische Ylot beweisen kann, dass das Bild so hängt, wie es Kasimir Malevich vorgesehen hatte. Ironischerweise hat Malevich es doch selbst gemalt!

Das Gemälde Schwarzes Quadrat von Malevich ist keine konstruktive geometrische Figur, sondern ihre Darstellung auf einer Ebene mithilfe von Malerei, den Gesetzen der Malerei, erworbenen praktischen Fähigkeiten und Talent. Das Schwarze Quadrat ist kein Symbol, sondern ein malerisches, ideales Bild. Das Schwarze Quadrat ist das realistischste, gegenständlichste Gemälde von allen, die Sie kennen; sein Gegenstand ist einfach ein flaches (ohne visuelle Verzerrung), schwarzes (durch Lasierungen in Schwarz gebrachter) Quadrat (eine geometrische Figur). Es stellt sich heraus, dass es nicht einfach ist, es auf einer Ebene darzustellen, und es ist sehr interessant. Mit ihren Überlegungen lenken viele Dilettanten und Anpassungsfähige aus der Kunst die Gedanken kreativer Menschen in Mystik, Kabbala, Primitivismus usw. Es ist klar, dass sich die Prioritäten ändern würden, wenn ein Großteil der Bevölkerung verstehen würde, wo Kunst (der Künstler) liegt und wo Primitivismus (der Wunsch, ein Künstler zu werden). Genau dieser Moment stimuliert jedoch die Aktivitäten von Liebhabern beim Erforschen kreativer Prozesse. Würden Sie es verstehen, wenn stattdessen eine nackte Frau abgebildet wäre? Sie reden einfach nur, ohne vorherige Meinungen gelesen oder berücksichtigt zu haben. Beim Schwarzen Quadrat wurden alle Maltechniken eingesetzt, mit denen Künstler aller Zeiten ihre Meisterwerke schufen. Das Schwarze Quadrat ist kein Symbol und kein Zeichen! Alle, die behaupten, sie könnten es in 5 Minuten malen, sind der Kunst so fern wie ich dem Mond. Picasso hatte Recht, als er sagte, dass der Realismus seine Grenzen erreicht habe und dass die Jahrhunderte der Perfektionierung des Handwerks das Bewusstsein kreativer Menschen näher an eine kosmische Wahrnehmung der Realität gebracht hätten. Malevich wies diesen Weg! Indem er das Schwarze Quadrat schuf, wies er den Weg für die Entwicklung der Kunst, und diejenigen, die dies nicht sehen, sind blind! Heute (hunderte Jahre später) stehen wir ganz am Anfang dieser Entwicklung.

Man muss nicht beweisen, dass Schwarz Weiß ist. Nur ein Mensch mit dem Nachnamen Malevich hätte so einen Unsinn malen können. Niemand kann jemand anderem beweisen, dass dies ein Kunstwerk ist. Und es hat keinen Platz unter den Werken der Hochkunst!

Alles ist sehr einfach: in hundert Jahren hätte Malevich dieses Bild wahrscheinlich Sowjetunion genannt. Das ist nur meine Meinung.

Man muss schon sehr ignorant sein, um nichts von Kunst zu verstehen und in hysterischen Anwandlungen dann noch zu philosophieren… :)

„Ich konnte lange Zeit weder essen noch schlafen, ich selbst verstand nicht, was ich getan hatte.“ – K. Malevich

Einsteins Relativitätstheorie
Lobatschewski-Geometrie
Malewitsches Schwarzes Quadrat
Jüdische Märchen vom nackten König.

Die Bibel ist genauso eine Fabel für Dummköpfe wie dieser Unsinn, ich stimme dem Kommentar von smola oben zu.

Mir gefällt das Bild, man muss lernen, es zu verstehen, wie alles andere im Leben.

Malewitsch. Das Rätsel des Schwarzen Quadrats. Das Schwarze Quadrat ist das bekannteste Bild der Avantgarde-Geschichte und zieht seit vielen Jahren die Aufmerksamkeit von Menschen auf sich, die Kunst schätzen und lieben. Immer wieder tauchen neue Versionen, Mythen und Legenden über seinen Ursprung und seine verborgene Bedeutung auf. Kürzlich berichtete eine Wissenschaftlerin, die an den Gemälden in der Tretjakow-Galerie arbeitet und den Namen Екатерина Woronina trägt, dass sich unter dem Schwarzen Quadrat noch zwei farbige Bilder befinden. Dies wurde im Rahmen einer Untersuchung des Bildes bekannt. Die Wissenschaftler untersuchten es mit modernster Ausrüstung. Was jedoch auf diesen beiden Bildern dargestellt ist, lässt sich derzeit noch nicht sagen; dafür sind weitere wissenschaftliche Gutachten erforderlich. Die Fans von Malewitschs Kunst waren von dieser Entdeckung jedoch nicht besonders überrascht, da man davon ausgeht, dass Malewitsch viele Werke übereinander gemalt hat. Dies lag daran, dass er ein armer Mensch war und es sich nicht leisten konnte, neue, leere Leinwände zu kaufen.

Die neuen Werke des Künstlers sind jedoch nur ein Teil dessen, was auf der Leinwand entdeckt wurde. Außerdem befand sich dort eine interessante, ungewöhnliche Inschrift, die alle Neugier weckte: Ein außergewöhnlicher Kampf von Negern in einer dunklen Höhle, und selbstverständlich behaupten die Wissenschaftler, dass diese von Kasimir Malewitsch selbst geschrieben wurde.

Ein Idiot hat das gemalt. Eine Menge Idioten kratzen sich am Kopf und fragen sich: Warum und was wollte er damit ausdrücken? Aber das Interessanteste ist, dass es einige verrückte Idioten gibt, die für diesen Unsinn Unsummen bezahlen würden.

Wer Ruhm erlangen möchte, sollte schnell ZWEI Quadrate malen – dann winkt doppelter Ruhm!
... Es ist Zeit, die Einfuhr von jeglichem Ramsch in russische Museen zu verbieten. Es an die Amerikaner zu verkaufen, wäre ein Coup des Jahrhunderts!

Der Archetyp der Avantgarde ist so schwarz wie Ruß, quadratisch und russisch. Und das war eine Beleidigung dessen, was man damals unter dem Wort Kunst verstand. Im Dezember 1915 präsentierte Kasimir Malewitsch zum ersten Mal öffentlich auf einer futuristischen Ausstellung in Petrograd ein Bild von 79 x 79 cm Größe mit dem Titel „Schwarzes Quadrat“. Der schwarze Raum ist von einem weißen Rahmen umgeben. Auf dem Schwarz sind feine Linien und Risse zu sehen, die als Krakelüren bezeichnet werden.

Das Bild, durch das Malewitsch die Kunst von der Last der Gegenständlichkeit befreite, befand sich auf der Ausstellung im höchsten Punkt einer Ecke mit leichter Neigung, also genau so, wie traditionell Ikonen in einem russischen Haus angebracht sind.

Malewitsch schuf das erste schwarze Quadrat bereits 1913 als Äquivalent des Nichts für den Bühnenvorhang des Lunapark-Theaters in St. Petersburg zur Dezemberpremiere der futuristischen Oper Sieg über die Sonne von Matjuschin-Chlebnikow. Diese wegweisende Idee, den Bildraum als Kontrast zwischen dem alles verschlingenden Schwarz und dem unendlichen Weiß zu nutzen, zwischen Ding und Raum, zwischen Materie und Unendlichkeit, gilt als Geburtsstunde des Suprematismus. Es sollte nicht als Leere wahrgenommen werden, sondern eher als ein Gefühl der Gegenstandsfreiheit.

Zwei Versionen des schwarzen Quadrats aus den Jahren 1915 und 1923 gehören heute der Tretjakow-Galerie in Moskau und dem Russischen Museum in St. Petersburg. Die Anzahl der Kopien und kreativen Anordnungen, sowie die Bücher, Essays und wissenschaftlichen Arbeiten, die diesem hundertjährigen Phänomen gewidmet sind, ist unzählig. Im 20. Jahrhundert folgten ihm deutsche und niederländische Kunstrichtungen wie Bauhaus oder De Stijl mit Piet Mondrian. Es ging um den von den Russen in die Kunst eingeführten Suprematismus, der erste Ansatz in der Kunst war, der auf einfache geometrische Formen reduziert wurde und höheren Prinzipien des menschlichen Erkennens dient.

In der Sowjetunion waren avantgardistische Tendenzen verboten, und ab 1935 wurden Malewitschs Werke nicht mehr ausgestellt. Erst während der Perestroika Ende der 80er Jahre unter Gorbatschow, als der Eiserne Vorhang fiel und sich die Kulturpolitik des Staates änderte, wurde an den großen Avantgardisten erinnert. Heute befindet sich in der Nähe von Moskau im Dorf Nemtschinowka sein Grab, auf dem der Bildhauer Nikolai Sujetin einen weißen Würfel mit einem schwarzen Quadrat dargestellt hat.

Oh, ich kann nicht lesen, wenn Leute, die es nicht verstehen, plötzlich schreiben, dass dies keine Kunst ist oder so etwas. Leute, versucht doch bitte zuerst, euch damit auseinanderzusetzen. Niemand ist verpflichtet, diesen Künstler zu lieben oder eben nicht zu mögen. Aber wenn ihr einen Kommentar schreibt, ist es hilfreich, ein gewisses Verständnis dafür zu haben. Vielleicht interessiert sich ja jemand: Es gibt einen fantastischen Artikel zu diesem Thema: https://artifex.ru/живопись/казимир-малевич-картины/

Das Gemälde wurde dreimal gestohlen. Aber jeden Morgen brachte der Wächter es wieder an seinen Platz... Ein Anekdote.