ostroukhov golden autumn c1887
Ilya Ostrouhov – ostroukhov golden autumn c1887
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Maler: Ilya Ostrouhov
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Wir stehen vor einer ziemlich kühnen Entscheidung des Künstlers, den Herbst im Wald darzustellen, fast durch ein Gewirr von Ästen hindurch - auf dem Bild gibt es keine Flüsse, keine Wolken, keinen Regen (die üblichen Zeichen des Herbstes) - nur kaum erkennbar, zwischen dem goldenen Fall der Blätter, die schwärzenden Stämme der Bäume. Die Sonne ist offensichtlich noch nicht lange aufgegangen; das Bild ist, den Schatten und der Lebendigkeit der beiden Weggabelungen nach zu urteilen, kurz vor Mittag, aber es ist noch die erste Hälfte des Tages.
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Beschreibung des Gemäldes "Goldener Herbst" von Ilya Ostroukhov.
Wir stehen vor einer ziemlich kühnen Entscheidung des Künstlers, den Herbst im Wald darzustellen, fast durch ein Gewirr von Ästen hindurch - auf dem Bild gibt es keine Flüsse, keine Wolken, keinen Regen (die üblichen Zeichen des Herbstes) - nur kaum erkennbar, zwischen dem goldenen Fall der Blätter, die schwärzenden Stämme der Bäume. Die Sonne ist offensichtlich noch nicht lange aufgegangen; das Bild ist, den Schatten und der Lebendigkeit der beiden Weggabelungen nach zu urteilen, kurz vor Mittag, aber es ist noch die erste Hälfte des Tages. Eine sehr seltene in seiner Raffinesse, die Landschaft ist in Schattierungen von Gold.
Zwischen den Blättern kann man einige rote Farbtöne entdecken, und auch schwarze und weiße Vierziger sind zu sehen, aber der sonnengetränkte goldene Glanz der Blätter überwiegt im gesamten Bereich. Hier und da gibt es noch sommergrüne Grasinseln, und zwischen den Ästen und herabfallenden Blättern lässt sich der blaue Himmel erahnen - aber das ist es nicht, was Ostroukhov auf seiner Leinwand fasziniert, sondern die Art und Weise, wie es ihm gelingt, den "Tanz" und den wirbelnden Flug der fallenden Blätter zu vermitteln.
Das Gemälde ist von einer Art freudiger Bewegung erfüllt und - es ist ein sehr "gesprächiges" Gemälde für den anspruchsvollen Betrachter. "Wir drehen uns fröhlich!" - informiert das Rascheln der Blätter, "wir werden auch gleich wegfliegen!" - warnt die frechen Elstern fröhlich. Im Gegensatz dazu scheint der Stamm einer Eiche im Hintergrund, der mit kleineren Bäumen verflochten ist, dem Betrachter die Widerstandsfähigkeit des Waldes zu verdeutlichen: "Wir werden auch diesen Herbst überleben!". Und so wird der Besucher, der das Museum auch an einem feuchten Herbsttag betreten hat, mit einem Gefühl des freudigen Staunens aus dem Gemälde gehen. Und mit dem Wunsch, in die Natur zu gehen. Oder zumindest im Abramtsevo-Park zu sitzen, wie die zweite berühmte Herbstlandschaft von Ostroukhov genannt wird.
Das Bild ist voller Wunder: Es ist selten, dass man ein Bild eines frühherbstlichen Waldes sieht, der sich in einer Landschaft "freut". Dies ist umso erstaunlicher, als Ilja Semenowitsch Ostrouchow nie eine professionelle künstlerische Ausbildung absolvierte, sondern lediglich Privatunterricht in Malerei nahm. Es ist schade, dass seine Landschaften weniger bekannt sind als die von Schischkin, Lewitan oder Polenow.
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BEMERKUNGEN: 1 Ответы
Eine Insel in den farbigen Schichten des Herbstes –
Dort stehen knorrige Weiden und es gibt Purpurrot:
Byzanz, ein Jahr aus den letzten Tagen:
Die Macht ist geschwächt, die Kunde verklungen.
Eine solche Insel inmitten der Oka
erweckt Assoziationen – sieh nur.
Dort sind die Bäume wie Kirchen mit Zeltdächern.
Fahre hinüber. Zittern deine Brust?
Das Wasser ist kalt, es spielt
mit einer grauen, olivgrünen Welle –
Die Insel berührt dich, wenn sie reif wird.
Die Insel verliert ihren Frieden nicht.
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Vor der tiefen, dunklen Baumgruppe im Hintergrund erstreckt sich eine Lichtung, auf der sich eine Schicht aus gefallenen Blättern befindet. Diese Blätter erzeugen einen fast texturierten Effekt und verstärken den Eindruck von Verfall und dem Kreislauf der Natur. Ein schmaler, verschwommener Pfad schlängelt sich durch das Laub, der in die Tiefe der Szene führt und den Blick des Betrachters lenkt.
Die Bäume selbst wirken monumental und massiv. Ihre Stämme sind teils im Schatten, was ihnen eine gewisse Dunkelheit verleiht, die im Kontrast zu der leuchtenden Farbgebung des Laubes steht. Das Licht scheint von oben zu kommen, wodurch die Blätter in einem warmen Schein erstrahlen.
Der Eindruck, der entsteht, ist der einer stillen Kontemplation. Die Szene wirkt friedlich, aber auch von einer gewissen Traurigkeit durchzogen, die mit dem Abschied des Sommers und der Vorbereitung auf den Winter einhergeht. Es ist eine Momentaufnahme der Natur im Übergang, die sowohl Schönheit als auch Vergänglichkeit feiert. Die Komposition ist so angeordnet, dass der Betrachter in die Szene hineingezogen wird, als ob er selbst Teil dieser herbstlichen Stille wäre.
Es lässt sich die Vermutung anstellen, dass es dem Künstler darum ging, die transitorische Schönheit der Natur festzuhalten und die tiefe Verbindung des Menschen zur Landschaft hervorzuheben. Der Pfad könnte als Symbol für das Leben und seinen unaufhaltsamen Fluss interpretiert werden, während das goldene Laub für die Fülle und den Reichtum der Natur steht, die jedoch letztendlich dem Verfall anheimfällt.