Motherhood. 1925 Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

Beschreibung des Gemäldes Mutterschaft von Kuzma Petrov Vodkin

Wie viele Künstler seiner Zeit glaubte Petrow-Wodkin, dass die Aufgabe eines jeden Künstlers nicht nur darin besteht, die ihn umgebende Wirklichkeit möglichst unparteiisch in Bildern wiederzugeben, sondern auch eine Art von Gedanken zu transportieren und die Menschen mit ihrer Hilfe zu verändern. Er wollte ihnen eine ethische und ästhetische Lektion erteilen, ihnen einen Geschmack und einen Durst nach Schönheit einimpfen.

Deshalb sind seine Bilder oft voller Licht und Heiligkeit, die zu langen, fast philosophischen Überlegungen anregen können - sie sind notwendig, um den Geist zu erheben, so dass die gewöhnliche Welt dem Betrachter plötzlich ganz anders, unmöglich und wunderbar erscheint. So dass Dinge, die leer und dumm schienen, plötzlich sinnvoll werden.

Sein gesamtes Werk ist vom Thema der Mutterschaft durchdrungen - dazu gehören die Mutter, die Madonna von Petrograd und viele andere, in denen eine Frau mit Kind als Engel dargestellt wird, ein wundersames, von himmlischer Schönheit durchdrungenes Wesen, das über dem Grauen und dem Schmutz steht und eine Art heilige Mission erfüllt.

"Motherhood" hingegen hebt sich von dieser allgemeinen Linie ab - es ist keine enthusiastische Hymne, kein feierliches Lied, sondern wie eine Anerkennung der Tatsache, dass das Muttersein lebensnotwendig ist, es ist einfach, es passiert oft und ist keine Sache der Überraschung oder Bewunderung.

Viele Frauen tun es und verlangen keine Sonderbehandlung, ohne zu denken, dass in der Mutterschaft ein Stück Heiligkeit liegt.

Die Gesichter der Frauen verraten es - die hängenden Wimpern, die müde Zärtlichkeit, mit der sie das Baby betrachten.

Der Blick des Säuglings - kindlich bedeutungslos und gleichzeitig intensiv - sagt alles. Die Brüste der Mutter sprechen davon - beiläufig und beiläufig entblößt, für die Sache, unfähig, die Erregung und die Gefühle der Liebe hervorzurufen. Darauf deuten auch die gedämpften, dunklen, körperlichen (aber nicht schmutzigen!) Farben hin - sie scheinen zu unterstreichen, wie einfach und erdverbunden die auf dem Gemälde dargestellte Szene ist.