After Raphael – The Madonna and Child Part 1 National Gallery UK

Beschreibung des Gemäldes "Madonna von Bridgewater" von Raphael Santi

Die "Madonna von Bridgewater" gehört zu einer Reihe von Gemälden Raphael Santis, die Darstellungen der Madonna gewidmet sind. Der Pinsel des legendären Künstlers malte akribisch Bilder der Madonna, jedes Mal auf der Suche nach jenem Ideal, das geheimnisvoll und unerreichbar ist, und "sondierte" es.

Das Bestreben, das Ideal darzustellen, zeigt sich deutlich im makellosen Gesicht Marias. Ihre Gesichtszüge sind raffiniert und zart, während sich ihre Weiblichkeit und Zärtlichkeit in ihrem nachdenklichen und liebevollen Blick widerspiegeln. Über ihrem Kopf befindet sich ein Heiligenschein, ein Zeichen der Heiligkeit, das die Göttlichkeit Marias betont. Sie hält ein wunderschönes Baby, das zu ihrer Linken zappelt. Sie selbst ist leicht nach rechts geneigt; diese Positionierung der beiden Figuren in der Mitte des Gemäldes sorgt für maximale Harmonie. Die Gesten werden durch eine leichte Verkettung von Gesten ersetzt. Der Säugling zum Beispiel berührt den Schleier seiner Mutter, während die Mutter ihn sanft mit der rechten Hand hält.

Auffallend sind die intensiven, gesättigten Farben, die der Gesamtkomposition Volumen verleihen. Die Intensität der Farbpalette wird durch den abgedunkelten Hintergrund unterstrichen, der schwach das Innere des Raumes erkennen lässt: eine Bank und eine Nische mit einer offenen Tür. Ursprünglich wollte Raffael eine Landschaft um die Madonna und das Kind herum darstellen, wie es für alle Madonnen auf anderen Gemälden typisch ist, doch später entschied er sich für einen abgedunkelten Raum, der den Protagonisten Ausdruck verleihen und die Nähe von Mutter und Kind betonen sollte.

Der Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht ist so wirkungsvoll in das Bild integriert, dass er niemanden gleichgültig lassen kann. Die Mutter und das Kind scheinen inmitten des dunklen Raumes Quellen von Licht, Wärme, Gemütlichkeit, Harmonie und natürlicher Liebe zu sein.