Ausstellung "Künstler von Tatarstan:
das Bild von Syuyumbike - der letzten Königin des Kasaner Khanats am Vorabend seines 500. Geburtstages" Automatische übersetzen
с 26 Августа
по 26 СентябряНациональная художественная галерея „Хазинэ“
Кремль, проезд Шейнкмана, 12, 3-й подъезд
Казань
Die Ausstellung "Künstler von Tatarstan: das Bild von Syuyumbike - die letzte Königin des Kasaner Khanats am Vorabend des 500. Geburtstages", gewidmet der Republik Tatarstan aus der Sammlung des Staatlichen Museums der Schönen Künste der Republik von Tatarstan und Gemälden von Künstlern aus Tatarstan präsentiert zum ersten Mal das legendäre Bild von Syuyumbike in einem einzigen Ausstellungsraum. Das Geburtsdatum der Königin ist nicht sicher bekannt; einigen Quellen zufolge wurde sie um 1516 geboren. Syuyumbike ist die Tochter des Nogai Khan Yusuf Bey, der Ur-Ur-Enkelin des Gründers der Nogai Horde Idegei.
Die Zeit ihres Lebens in Kazan Khan ist 1535 - 1551. Das Schicksal der Königin wurde ein Symbol für das goldene Zeitalter der historischen Vergangenheit des tatarischen Volkes. Ihr Bild ist mit Symbolik, Legenden, Mythen und Traditionen bedeckt. Mit ihm verbunden sind die Ideen über die wahre Schönheit der tatarischen Frau, über Mutterschaft und Liebe zum Mutterland.
Das Bild von Syuyumbike ist ein Thema, das in der Zeit des zaristischen Russlands und der Sowjetunion eng mit der Ideologie verflochten war. Der Meilenstein für die Geschichte des tatarischen Volkes war 1552, die Zeit des Zusammenbruchs des kasanischen Khanats, der jahrhundertelang dazu führte, dass die spirituellen Werte vergessen wurden. In der russischen Kunst erschienen jedoch im Zuge des Interesses an der russischen Geschichte Leinwände, die den Seiten von Feldzügen und Eroberungen gewidmet waren, den lebhaften Persönlichkeiten der Khanate und Staaten, die einst auf russischem Territorium existierten (VG Khudyakov „Die gefangene Königin Suyumbike verlassen Kasan “, 1870, Kunstmuseum Uljanowsk). In den 1920er und 1930er Jahren tauchte das Interesse an nationaler Geschichte in der kasanischen Kunst wieder auf (II Knyazkov, „Der Eintritt Iwans des Schrecklichen in den Kasaner Kreml“).
Das zwanzigste Jahrhundert diktierte andere Werte und Prioritäten: Bis Ende der 1960er Jahre wurden in den Werken der Künstler Tatarstans das nationale Thema und die nationale Geschichte auf ethnographischer und typografischer Ebene verschleiert. In den Gemälden von AI Trapitsyn, SO Lyvin, WV Anyutin, RA Gilazov und GL Eidinova fanden Bilder des Syuyumbike-Turms ihren Platz - das architektonische Wahrzeichen von Kasan, die Stadtlandschaft von Kasimov (die letzte Zuflucht der gestürzten Dame).
Die Werke von Ch. Akhmarov, BI Urmanche, IK Zaripov, AI Tumashev, KA Nafikov, RM Vakhitov, für die Zeit innovativ, erschienen in den 1970er und 1980er Jahren im Panorama der historischen Malerei von Tatarstan. Für diese Meister war die Atmosphäre der Ehrfurcht vor der Geschichte ausschlaggebend für die Wahl ihres künstlerischen Weges. Die Entdeckung des Khans Kasan durch das Bild von Syuyumbike wurde von Bucky Urmanche im unverblassenden skulpturalen Porträt der Königin oder in seinem grafischen Werk (Sammlung des Puschkin-Museums der RT) gemacht.
Der zentralasiatische Osten hat die Kunst von RM Wachitow geprägt. Die Techniken der künstlerischen Stilisierung unter der Archaik orientalischer Miniaturen manifestieren sich in der Flachheit der Komposition, der Lokalität und Offenheit von Farbflecken, dem Fehlen einer Horizontlinie. Eine neue Phase des Verständnisses des nationalen Themas beginnt um die Wende der 1980er und 1990er Jahre. Die Arbeit von FG Khalikov beginnt mit dem Studium der Altertümer, der tatarischen Geschichte. Die Werke des Künstlers zeichnen sich durch Authentizität, eine detaillierte Ausarbeitung des Themas und eine stilistische Nähe zu den Traditionen der russischen historischen Malerei aus (I. Repin, V. Surikov).
Die moderne Anziehungskraft auf das Bild von Syuyumbike wird durch das Prisma der bedingten, postmodernen Sprache der sogenannten „muslimischen Avantgarde“, Abstraktionismus, Konzeptualismus, primitive Techniken, Ästhetik der Kunst der Shamail gelenkt. Solche Meister wie EG Golubtsov, Sh. M. Shaidullin, RA Kildibekov, AR Iljasova, RA Kildibekov, FR Valiullin, M. Sh. Khaziev, arbeite in dieser Richtung. VP Arshinov, RG Shamsutdinov, N. Nakkash, Z. Biktasheva.
Die Ausstellung läuft bis zum 26. September 2016.
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