Ausstellung "Auf beiden Seiten des Menschen" Automatische übersetzen
с 29 Ноября
по 31 ЯнваряПермская государственная художественная галерея
Комсомольский проспект, 4
Пермь
29. November um 18:30 Uhr in der Perm Art Gallery eröffnet die Ausstellung "Auf beiden Seiten des Menschen", die Werke der Moskauer Künstlerin Maria Vladimirova zeigen wird.
Dieser Name ist neu in Perm. Maria Vladimirova absolvierte die Fakultät für Malerei des Moskauer Staatlichen Kunstinstituts. Surikova war 1988 Mitglied der Russischen Künstlervereinigung. Beteiligt sich an Ausstellungen seit 1987.
Das Hauptausstellungsgepäck von Maria Vladimirova besteht aus Einzel- und Gruppenausstellungen, die der russischen Gegenwartskunst in Moskau, St. Petersburg, der Ukraine, Bulgarien, Frankreich, Italien und den USA gewidmet sind.
Maria Vladimirova ist eine Künstlerin, deren Werk die Merkmale und Recherchen der Künstlergeneration der 1980er Jahre vereint, die unsichtbar mit der Kunst der Nonkonformisten der frühen 1970er Jahre verbunden ist. Der berühmte Kunstsammler und -forscher der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Alexander Glezer stellt fest, dass eines der Werke von Vladimirova vom berühmten Sammler inoffizieller russischer Kunst, Professor Norton Dodge, für das Zimmerli Museum, eines der größten Universitätsmuseen der USA, erworben wurde und „… in seiner Sammlung aufbewahrt wird mit den Werken von Eric Bulatov, Ilja Kabakow, Oscar Rabin, "Vladimir Nemukhin und anderen klassischen Künstlern der russischen Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, wie Nonkonformisten heute genannt werden."
Jetzt werden die Werke von Maria Vladimirova die Sammlung der Perm Art Gallery ergänzen. Dieses Geschenk des Künstlers ist der Ausstellung gewidmet.
Hier sind mehr als dreißig Werke. Unter den grafischen Arbeiten finden sich auch wertvolle Episoden der Künstlerbiographie. Also, in einer Kinderzeichnung von der Lehrzeit an einer Kunstschule - ein ungewöhnliches Bild vom Feiertag des 7. November. Der Lehrer, ein bekannter Künstler, der später als Begründer der sozialen Kunst bekannt wurde, Vitaliy Komar, gab die Aufgabe, einen Nationalfeiertag darzustellen, ohne auf helle Farben zurückzugreifen, wobei er nur Plastik- und Handlungstechniken verwendete. Das Ergebnis war eine für das Bewusstsein der Kinder unerwartete Komposition, die Masha Vladimirova zur Lieblingsschülerin des Lehrers machte.
Eine eigene „Insel“ ist der Grafikzyklus der 1980er Jahre, der Georgien gewidmet ist. Hierbei handelt es sich um lineare Zeichnungen mit schwarzer Tinte auf weißem Papier, die sich durch die Elastizität und Lebendigkeit der Linie sowie die Fähigkeit auszeichnen, den Charakter der Figur zu erfassen und in wenigen Linien zu vermitteln. Georgia erscheint im Spiegelbild des Autors als Teil des irdischen, bewohnten Raums, in dem graue Antike und Moderne untrennbar miteinander verbunden sind. Diese Verbindung der Zeiten verarbeitet der Künstler zu Bildern von Gemälden, die sich in ihrem Stil von Grafiken völlig unterscheiden. In den Gemälden, die die Grundlage der Ausstellung bilden, ist die Hauptaussage des Künstlers beigefügt.
"Ich interessiere mich für verschiedene Religionen, Überzeugungen, Symbolik der Mythen", sagt Maria Vladimirova über sich. Das Farbsystem vieler ihrer Bilder basiert auf einem Vergleich von Schwarz und Weiß. Gleichzeitig zerfällt Schwarz dank reichhaltiger Texturen in viele komplexe Farbtöne und wird malerisch. Farbe ist ein Symbol für die Ewigkeit. In dem feinen Werksystem finden sich neben permanenten Bildern - ein weißer Vogel, eine Schale - Elemente antiker Ornamente, antiker Gefäße, grafische Symbole, die auf die antike Mythologie verweisen. Der Autor führt häufig Textfragmente in die Malerei ein, verwendet die Semantik der Farben Gold und Bronze sowie Montagetechniken. Objekte aus dem irdischen Leben überschreiten nicht nur die Grenzen des Alltags, sie balancieren an der Grenze zwischen Materiellem und Immateriellem. In Vladimirovas Gemälden verbinden sich symbolischer Subtext und philosophische Distanziertheit mit tiefer Emotionalität und der Verfeinerung kompositorischer Entscheidungen mit Dekorativität.
Die Ausstellung läuft bis Ende Januar 2019.
- Exposición "Gráficos de artistas rusos y europeos occidentales del siglo XVII - principios del siglo XXI"
- Proyecto de arte "Beech Dog ART". Irina Ozarinskaya (Kiev Odessa).
- Ausstellungsprojekt "Silhouetten von Zeit / Raum Z."
- "Plano. Espacio. Geometría"
- Ausstellung Arkady Petrov "Ohne Liebe gibt es kein Glück"
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