Ausstellung BIOWOMAN_REPRODUCTION Automatische übersetzen
с 1 Июня
по 20 ИюляТворческий кластер „АРТМУЗА“
Васильевский остров, 13 линия, д.70
Санкт-Петербург
30 Künstler aus Russland, Deutschland, Frankreich und den USA präsentieren ihre Erfahrungen mit Mutterschaft, Schwangerschaft und Geburt. Zur Eröffnung wird die bekannte Petersburger Künstlerin und Philosophin Alla Mitrofanova einen Vortrag über „Motherhood in Feminist Art“ halten.
Das BIOWOMAN-Projekt wurde 2013 in St. Petersburg ins Leben gerufen. Anschließend fanden die Ausstellungen in Remscheid und Köln (Deutschland), Jerusalem (Israel) und Brooklyn (USA) statt. Nur Frauen nehmen daran teil. Ziel des Projekts ist es, die eigenständige Kreativität von Künstlerinnen aus der ganzen Welt bekannt zu machen und Frauen die Möglichkeit zu geben, Kunst zu allen relevanten Themen auszudrücken, unabhängig vom aktuellen Stand des Kunstmarktes, dem Alter, dem Ruf und dem Wohnort von die Autoren.
Die siebte Ausstellung des Projekts widmet sich der "reproduktiven Arbeit" von Frauen - Schwangerschaft, Geburt, Mutterschaft.
In der modernen Kunst gibt es praktisch keine Tradition, Schwangerschaft und Geburt darzustellen - diesen wichtigsten Prozess der menschlichen Fortpflanzung und eine spezifische weibliche Mission auf der Erde.
Die Bilder von Schwangeren und Wehen waren in der Regel technischer oder religiöser Natur (Ausbildungshilfen für Ärzte, Höhlenmalereien, Reliefs und Skulpturen mit Darstellungen von Göttinnen der Fruchtbarkeitskulte in der Antike). In der modernen Kunst sind dies meist mehr oder weniger distanzierte, raffinierte Formspiele mit einer abgerundeten Form des schwangeren Bauches. Das Thema Mutterschaft war in der Vergangenheit fast auf die religiösen Themen „Verkündigung“ und „Madonna und Kind“ in der Gegenwart beschränkt - auf ein sentimentales Kinder- oder Gruppenfamilienporträt.
Auf die eine oder andere Weise fehlt das eigentliche Thema dieses Reproduktionsprozesses der menschlichen Rasse, der Vollstrecker reproduktiver Arbeit - eine Frau -, und sie hat keine eigene Stimme. [Die Apotheose dieser Frustration von Müttern war die Tradition zu Beginn der Fotografie, Kinder im Studio vor dem Hintergrund einer Mutter zu fotografieren, die in einen schwarzen Schleier gehüllt war und die rein technische Option erfüllte, ihre Kinder beim Schießen aufrecht zu halten].
Fällt auch die reproduktive Handlung in den Rahmen, so in der Qualität der Besetzung, der Ergänzungen, die von der Optik eines distanzierten Betrachters erfasst werden, oder in der Form eines Bildes, das eine Tradition außerhalb der Frau vermittelt. Die Geschichte wird nicht in der ersten Person von einer Frau als direktem Gegenstand des Prozesses geführt. Wir wissen nicht genau, was sie fühlen, was sie denken, was Frauen während der Schwangerschaft und Geburt fürchten, was ihre allerersten oder lebendigsten Eindrücke sind, Assoziationen im Zusammenhang mit der Mutterschaft, mit der Verwirklichung ihrer biologischen Fortpflanzungsfunktion. Wir wissen nicht, wie sie den negativen gesellschaftspolitischen Kontext - Kriege, Gewalt, wirtschaftliche Ungleichheit - mit der Notwendigkeit in Einklang bringen, die menschliche Rasse zu reproduzieren und beim Kind ein humanes Prinzip zu pflegen.
Frauen selbst zum Thema „reproduktive Arbeit“ schweigen hartnäckig - entweder aufgrund des Mechanismus der mentalen Selbstregulierung, der uns zwingt, alles zu verdrängen, zu vergessen, was schmerzhaft ist, oder aufgrund einer ungeschriebenen Vereinbarung, nur Babyboom-Glamour zu verbreiten nach draußen. Eigentlich ist dieser Glamour sehr konventionell und eintönig. Was wirklich gefällt, ist das Glück für junge, alleinstehende Mütter, die zehnmal nachts aufwachen, unter Mastitis, Mangel an Unterhalt und Zeit zum Ausruhen leiden - der Betrachter kann diese Serie von mollig lächelnden Babys nicht verstehen.
Die feministische Optik konzentriert sich auf die Gesellschaftskritik am patriarchalischen System, bei der Frauen diskriminiert und unterdrückt werden, dh auf die Kritik am System, und nicht auf die komplexe Welt der Frauengefühle, die ihre Wahrnehmung vom Mann unterscheiden. Der fundamentalistische Diskurs, der sich auf das Wesen des Weiblichen konzentriert, wird heute von den meisten Feministinnen kritisiert. Sowohl bei einer negativen als auch bei einer positiven Aussage verbirgt sich die Realität hinter einer bestimmten Tradition.
Ziel der Ausstellung BIOWOMAN_REPRODUCTION ist es, Künstlerinnen zu ermöglichen, in der ersten Person über Schwangerschaft, Geburt und Mutterschaft zu sprechen, Klischees so weit wie möglich zu umgehen und „verbotene“, schmerzhafte, naive oder zu „natürliche“ Themen nicht zu vermeiden. Die Kuratorin Mila Arbuzova hat den Teilnehmern nicht das Ziel gesetzt, die eine oder andere Sichtweise der Mutterschaft in ihrer Arbeit zu bekennen. Das Video von Yulia Gorban „9“ besteht aus bezaubernden, fast „sauren“ Zeichnungen, die den physischen und mentalen Zustand der Autorin in verschiedenen Stadien der Schwangerschaft festhalten - die Erfahrung, andere Bewusstseinszustände zu erfassen, metaphysische Glückseligkeit zu erleben und neue kreative Möglichkeiten zu entdecken. Im Gegenteil, Maria Godovannaya dokumentiert in ihrem Video „Hunger“ mit Unparteilichkeit am Rande der Zuschauertoleranz die „tägliche Erfahrung von Arbeit und Kampf“, die sicherlich den Prozess der Eingliederung eines Kindes in das eigene Erwachsenenleben begleitet. Alexandra Ovchinnikovas „Sattelstuhl“ vermittelt rasende Überholmanöver bei Frauen, nachdem sie viele Stunden auf dem Spielplatz verbracht haben.
Die meisten Projektteilnehmer sind Mütter, darunter viele Kinder. Es gibt aber auch kinderlose. Natalya Pivko druckte auf ihr Kopftuch die Geschichte ihrer perinatalen Kindheitsphobie, die sich zu einer kinderfreien Philosophie entwickelte: „Mit meiner Arbeit wollte ich meine Angst vor dem medizinischen Aspekt der Geburt, der Angst vor möglichen Komplikationen und dem Tod von zum Ausdruck bringen einer der Teilnehmer an dem Prozess. Der Anblick der Instrumente, das Blut, der Anblick der Neugeborenen, ihre absolute Hilflosigkeit und Schwäche machen mir Angst, aber die Frauen, die die Geburt überlebt haben, sagen, dass ein Neugeborenes schön ist. In dieser Arbeit versuchte ich mir vorzustellen, wie das Schreckliche, das ich über die Geburt von Kindern weiß, mit dem hypothetischen Schönen, von dem ich gehört habe, kombiniert wird - ich habe dieses Schreckliche in eine schöne Hülle gelegt. "
Die Ausstellung zielt auf den psychotherapeutischen und friedensstiftenden Effekt ab, auf die Verbesserung des gegenseitigen Verständnisses zwischen den Geschlechtern, auf die Beseitigung von geschlechtsspezifischen Spannungen im künstlerischen Sinne - auf die Überwindung der Frustration und die Loslösung der zeitgenössischen Kunst von der wahren Realität menschlicher Gefühle, Gedanken und Körper.
06/01/20/07/15 - Kreativcluster "ARTMUZA", VO, 13 Zeilen, d.72, 4. Stock.
- Verwendung von Kunstwerken in der Werbung
- „Wie Emotionen entstehen: Das geheime Leben des Gehirns“ von Lisa Feldman Barrett
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