Videotour "Solo für einen Saal mit Orchester" Automatische übersetzen

Den Zuschauern des digitalen Videodienstes Wink. steht ein neuer Multimedia-Videokurs über das Schicksal und die Geschichte des nach DD Schostakowitsch benannten Großen Saals der Akademischen Philharmonie St. Petersburg zur Verfügung

Der Zugang zur Videoführung ist für alle kostenlos und ohne Anmeldung zugänglich.

„Diese Halle hat immer nach ihren eigenen Regeln gelebt.
Dort, hinter den oberen halbrunden Fenstern,
vergeht die Zeit, Moden und Stile, Herrscher und Epochen wechseln, manchmal kommt es zu Kriegen und Revolutionen.
Hier unten spielen Solisten und ein Orchester, das Publikum erstarrt in Vorfreude auf die Musik…

Aber wenn man sich die Anhänger von Kristall-Kronleuchtern genau ansieht, kann man sehen,
wie sich alles Erlebte in ihnen widerspiegelt.
Sie müssen nur genauer hinschauen.
Hör mal zu. "

Ab dem 6. Dezember haben alle Kenner der Weltmusik und der Geschichte von St. Petersburg und Russland Zugang zu einer neuen multimedialen Videotour "Solo für einen Saal mit Orchester", die vom Schicksal des Großen Saals von St. Petersburg erzählt Akademische Philharmonie, benannt nach DD Schostakowitsch, ein legendärer Kulturraum, in dem die wichtigsten Musikrouten das Land kreuzen. Dank der Partnerschaft mit Rostelecom, Russlands größtem integrierten Anbieter von digitalen Diensten und Lösungen, kann die Videotour jederzeit kostenlos und ohne den digitalen Videodienst Wink (https://wink.rt.ru/) angesehen werden Anmeldung.

Der Saal der Adelsversammlung ist nicht nur ein architektonisches Denkmal für die St. Petersburger: er ist ein Kultort, eine eigenständige Figur in einem endlosen Musikspiel über die große Stadt.

Der Saal der Adelsversammlung, der im Laufe der Jahrzehnte und Jahrhunderte zum Helden eines Multimedia-Videokurses geworden ist, spricht seine Monologe entweder in der Stimme einer Geige von David Oistrach oder in der Polyphonie eines Sinfonieorchesters unter der Leitung von Yevgeny Mravinsky, oder erinnert sich mit der Stimme eines unbekannten Zeitungsjungen an die Seiten einer stürmischen Biografie: „Morgen, morgen! Wir werden ihn endlich hören! " "Sein" - Liszt… Strauss… Tschaikowsky… Wagner… Wie auch immer heißen - das ganze Universum in der Welt der Musik!

In einer Nahaufnahme - die Kurven geformter Voluten, der Glanz von Kristall: kleine Details, die zu majestätischen Innenräumen verschmelzen. Und der Off-Kommentar fordert dazu auf, zuzuhören, genau hinzuschauen, um die Reflexionen des Erlebten innerhalb dieser Mauern zu sehen, in die hier herrschende Atmosphäre einzutauchen, sich von der Erzählung mitreißen zu lassen und sich in den Klängen der Musik aufzulösen. Die Erzählung in Echtzeit fließt ins Dokumentarische, ins Fantasy-Historische: Künstlerische Regietechniken machen die Verschränkung der Zeiten erfahrbar und spüren, wie sich die einst donnernden Ovationen deutlich in unser Gedächtnis einprägen.

Von Rahmen zu Rahmen erscheint der Saal vor dem Publikum entweder in all seiner zeremoniellen imperialen Pracht oder in einer vertraulichen, man könnte sagen „zu Hause“-Umgebung: Kristallanhänger von leuchtenden Kronleuchtern werden von der Ebene gewischt, so banal und still, normalerweise nicht wahrnehmbar - seine „Schutzengel“. Jahre sind vergangen, Epochen haben sich geändert, aber ihre Gesichter kommen uns vage bekannt vor.

Vor hundert Jahren wurde auf der Grundlage der Tradition der Aufführung akademischer Musik im Gebäude der ehemaligen Adelsversammlung auf persönliche Anordnung des ersten Volkskommissars für Bildung AV Lunacharsky die erste philharmonische Gesellschaft in Sowjetrussland gegründet. Jetzt, in diesem schönen Saal, wurden die Stars der darstellenden Künste der Welt vom revolutionären Publikum und Nepmen, ehemaligen Adligen und frisch gebackenen Proletariern, hektisch applaudiert. Überraschenderweise waren die Hörer der neuen Zeit nicht weniger gefragt nach klassischer Musik: Sie nahmen die Eindrücke eifrig auf, fasziniert von der Kunst, die plötzlich auf sie hereingefallen war.

Und am 9. August 1942 wurde im Saal der Leningrader Philharmonie Schostakowitschs Siebte Symphonie aufgeführt. Vielleicht fand an diesem Tag und genau an diesem Ort eine symbolische spirituelle Wende statt: Schostakowitschs Musik klang wie eine prophetische Siegeserklärung über den Faschismus. Und das taten halbtote Musiker, die jeden Moment vor Hunger ohnmächtig werden konnten, ihre Kleider hingen daran, ihre grauen Gesichter waren blutleer. Aber sie waren es, die das selbstgefällige Vertrauen der Invasoren entwurzelten und zeigten, dass die Leningrader nicht nur am Leben waren - sie waren inspiriert und würden gewinnen!

Überstanden die Verwüstungen der Nachkriegszeit, die rasante Blüte während der Tauwetterjahre, die Erstarrung der Stagnation und die Wiedereröffnung zur Welt zusammen mit dem neuen Russland, der St., die in der Musik, nicht einmal unbedingt in der klassischen Musik, entsteht. Dies ist einer dieser Orte, an denen unsere Kinder echte Petersburger werden. Hier sind die Emotionen in vollem Gange und die feinsten Nuancen des menschlichen Geisteslebens, verkörpert in musikalischen Phrasen, machen den Klang der MODERNE hörbar. Aber gleichzeitig scheint es manchmal, dass die Zeit keine Macht über das Geheimnis der Geburt der Musik in diesen Mauern hat.

Diese wichtigsten Momente, die unsere Vorstellung von uns selbst und der Welt, in der wir leben, prägen, können im Strom des Alltags unwiederbringlich verloren gehen: Vergraben wir uns in Gadgets, ärgern wir uns nur, stolpern über die Steine, auf denen erstaunliche Menschen ging… Aber es lohnt sich, den Blick vom Smartphone zu nehmen und sich bewusst umzusehen, wie sich die Grenzen augenblicklich erweitern: und man kann sich schon gut vorstellen, wie der unnachahmliche Ferenc Liszt vor dem Konzert vor dem Eingang der Adelsversammlung diese Stufen hochstürmte. Der Applaus im Saal nach seinem ersten Konzert wurde von Zeitgenossen mit dem Kanonendonner am Tag der Gründung von St. Petersburg verglichen. Und wer könnte aus diesen Fenstern auf den schneebedeckten Newski-Prospekt blicken? Pjotr ​​Tschaikowsky? Claude Debussy? Der junge Willie Ferrero?

Die Videotour vermeidet die Feinheiten kunsthistorischer Werke und lädt den Betrachter ein, in eine faszinierende Geschichte einzutauchen, wie die Seele der Stadt zu verschiedenen Zeiten durch Musik erwärmt und gerettet wurde. Und wie sie jeden von uns rettet. Vielleicht erinnert sich später jemand, der gerade auf dem Heimweg an der Philharmonie vorbeikommt, daran, dass dies ein Ort der Macht ist, und wird würdevoll, erfüllt von einem Gefühl der Zugehörigkeit zum Schicksal von St. Petersburg. Plötzlich stellt jemand fest, dass das Kind schon erwachsen ist, es ist Zeit, ein Philharmonisches Abonnement zu kaufen, und jemand setzt sich hin, um sein erstes Klavierstück zu komponieren.

Petersburg ist eine Stadt, in der die Geschichte immer nah ist. Geschäftlich eilend, bemerken wir selbst nicht, wie wir den Palästen folgen, in denen das Schicksal des Reiches entschieden wurde, wir passieren die Höfe, in denen noch die Schritte der Helden von Gogol oder Dostojewski zu hören sind, wir gehen durch die Straßen und Brücken von der Zeichnungen von Dobuzhinsky oder Benois…

Der Große Saal der St. Petersburger Philharmoniker ist ein besonderer Ort. Und jeder, der diese Bühne betritt, weiß, dass er „danach“ herauskommt. Nach Wagner und Berlioz, Rachmaninow und Skrjabin, Schostakowitsch und Prokofjew, nach Klemperer und Karajan. Nach Mrawinski, Richter, Rostropowitsch. Nach den Großen, deren Namen nicht hintereinander aufgeführt werden können. Dies ist auch für reife Meister verantwortlich, was über unerfahrene Musiker zu sagen ist! Sie können sich nur daran erinnern, dass jeder große Einst auf dieser Bühne auch Debütant war und hoffen, dass seine Geschichte in den Kristallanhängern der philharmonischen Kronleuchter erhalten bleibt.

Das Projekt wurde mit Unterstützung des Kulturkomitees von St. Petersburg durchgeführt.

Regie: Evgeny Popov
Drehbuch: Olga Radvilovich
nahm am Projekt teil:
Barbara Galanova - Regisseurin der Spielszenen
Verdienter Künstler Russlands Mikhail Morozov - Hauptrolle
6+