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Die Künstlergruppe „Neugomonnykh“ wurde vor über 15 Jahren gegründet und hat sich zu einer einzigartigen Gemeinschaft von Künstlern entwickelt, die ein gemeinsames Ziel verfolgen: „Schönheit wird die Welt retten.“ Alles begann mit einer Ausstellung im Zentralen Künstlerhaus, die die Teilnehmer „Fünf Ruhelose tanzen noch immer auf der Wiese“ nannten. Diese Zeile aus einem Gedicht der japanischen Dichterin Yesa Buson fängt den Geist des kreativen Teams perfekt ein.

Künstler aus verschiedenen Städten treffen sich zu Pleinair-Malerei-Sessions und Ausstellungen, betrachten die Werke der anderen mit großem Interesse, tauschen Ideen und Techniken aus und bewahren dabei ihre Individualität. Dies schafft eine einzigartige Atmosphäre innerhalb der Gruppe.

Trotz ihrer unterschiedlichen Stile und Herangehensweisen eint sie der Wunsch, die Schönheit der Welt zu sehen und zu vermitteln. Jeder Künstler trägt zur Vielfalt der Formen, Farbkombinationen und Bildsprache bei. Gemeinsam erschaffen sie einen bemerkenswerten Teppich namens „Kunst“, indem sie die Fäden ihrer kreativen Inspirationen zu einem ganzheitlichen Verständnis der uns umgebenden Schönheit verweben.

 Ausstellungsteilnehmer:

TATYANA VASILYEVA

Sie ist Mitglied des Russischen Künstlerverbandes, Volkskünstlerin der Republik Komi und Verdiente Künstlerin Russlands. Geboren in Nordkorea, absolvierte sie das Gymnasium in Syktyvkar, die Kunstschule in Machatschkala und studierte am Moskauer Textilinstitut.

Tatjana Wassiljewa ist als Grafikerin bekannt und arbeitet in verschiedenen Stilen, Techniken und Genres. Nachdem sie sich als Meisterin der Aquarellmalerei einen Namen gemacht hatte, begann sie mit Pastellkreide und Gouache zu arbeiten und hat sich in den letzten Jahren auch der Malerei gewidmet.

Ihre Werke unterscheiden sich in Genre (Landschaft, Porträt, Stillleben) und stilistischer Ausgestaltung: Es gibt sowohl realistische als auch abstrakte Kompositionen.

LIEBE EVSTRATOVA

Geboren 1956 im Dorf B-Dzhalga, Region Stawropol. 1976 Abschluss an der Kunstschule Stawropol. 1985 Abschluss an der Moskauer Hochschule für Kunst und Industrie (Stroganow). Seit 1975 ausstellend tätig. Seit 1993 Mitglied des Russischen Künstlerverbandes.

Sie hat an zahlreichen nationalen, regionalen, provinziellen und städtischen Ausstellungen teilgenommen. Seit 1995 hat sie an zahlreichen Pleinair-Malaktionen in Kolomna, Borowsk, Malojaroslawez und Saraisk teilgenommen. Ihre Gemälde befinden sich in der Staatlichen Galerie Perm sowie in den Sammlungen von Borowsk, Malojaroslawez und Saraisk und in Privatsammlungen in Russland, Europa und den Vereinigten Staaten.

Zu seinen Lieblingsthemen gehören der Alltag und die Menschen um uns herum. Eine tiefgründige Verallgemeinerung. Mit dichten Tönen schafft er eine Komposition, die dem Thema eine geheimnisvolle Interpretation verleiht.

 PAVEL ZELENETSKY

Pavel Zelenetsky, geboren 1956 in Kolomna in der Region Moskau, ist seit 1986 Mitglied des Russischen Künstlerverbandes. Als Anhänger der Traditionen der russischen realistischen Malerei widmet er sich vorwiegend den Genres Stillleben und Landschaftsmalerei. In seiner Weltanschauung versteht er sich als Lyriker, der die Welt zutiefst liebt und sie zugleich philosophisch zu verstehen sucht. Um dies zu erreichen, schöpft er aus den subtilen, fließenden Übergängen der Natur, komplexen Farbpaletten, exquisiten Texturen und sinnlichen Objektkombinationen. Für Pavel Zelenetsky ist Malerei weniger ein Abbild der äußeren Welt als vielmehr Ausdruck eines emotionalen, spirituell geläuterten Inneren.

 OLGA KUZMINOVA

Sie absolvierte das Moskauer Polygraphische Institut. Seit den 1990er Jahren nimmt sie aktiv an städtischen, regionalen, zonalen, republikanischen und internationalen Ausstellungen sowie an russischen und internationalen Pleinair-Workshops teil. Ihre Werke wurden in dreizehn Einzelausstellungen gezeigt. Sie ist Gewinnerin des 20. Kreativwettbewerbs russischer Künstlerinnen im Jahr 2012 in der Kategorie Grafik, Preisträgerin des Bildgaleriepreises (1998), Preisträgerin des Afanasy-Kulikov-Preises (2000, 2014, 2015, 2017), Preisträgerin des städtischen Ausstellungswettbewerbs für das beste Kunstwerk zum Thema Kaluga (2014, 2016) und Preisträgerin des städtischen Ausstellungswettbewerbspreises „Für Suche und Experiment in der Kunst“ (2015). Unterrichtserfahrung: seit 1989 Lehrerin an der Kinderkunstschule Nr. 5; Seit 2005 ist er außerordentlicher Professor am Institut für Atomenergie und Kraftwerkstechnik der Nationalen Forschungsuniversität für Kerntechnik MEPhI (Obninsk); seit 2018 ist er außerordentlicher Professor an der Staatlichen Universität Kasan „Kaluga“. Derzeit ist er dort ebenfalls außerordentlicher Professor. Er ist Mitglied des Russischen Künstlerverbandes und Vorsitzender der Kalugaer Ortsgruppe des Russischen Künstlerverbandes.

 Innessa Pomelova, Ehrenmitglied der Russischen Akademie der Künste. Geboren in Sergijew Possad, Oblast Moskau. 1964 – Abschluss am Rostower Kunstkolleg M. B. Grekow, Fachrichtung Bildhauerei. Studium bei E. L. Lobko. 1969 – Abschluss an der Moskauer Hochschule für Angewandte Kunst, Fachrichtung Kunstkeramik. Studium bei N. S. Seleznew. 1970–1973 – Studium an der Moskauer Hochschule für Kunst und Angewandte Kunst. 1970 – Silbermedaille der Ausstellung der wirtschaftlichen Errungenschaften der UdSSR. 1971 – Diplom der Moskauer Ortsgruppe des Künstlerverbandes. 1972 – Künstlerische Reise zur Datscha von Kardowski, Mitglied des Künstlerverbandes der UdSSR, Pereslawl-Salesski. 1974 – Mitglied des Künstlerverbandes der UdSSR. Mitglied des Kunstrates für Monumental- und Gestaltungskunst der Podolsker Kunst- und Produktionswerkstatt. 1984–1990 – Vorsitzender des Kunstrats für Monumental- und Gestaltungskunst der Podolsker Kunst- und Produktionswerkstatt. 2003 – Diplom der Russischen Akademie der Künste. 2004 – Mitglied des Moskauer Künstlerverbandes. 2004 – Ehrentitel „Verdienter Kulturschaffender der Region Moskau“.

FÉDOR POMELOV

• 1974 – geboren in Protwino, Region Moskau
• 2001 – Abschluss an der Staatlichen Akademischen Kunstschule Moskau „Gedenken an 1905“, Fachbereich Malerei
• 2003 – Diplom der Russischen Akademie der Künste
• 2005 – Verleihung des „Dankeschön“-Abzeichens des Gouverneurs der Region Moskau.
• 2008 – Abschluss am Moskauer Staatlichen Akademischen Kunstinstitut „W. I. Surikow“, Fakultät für Malerei, Werkstatt von Professor T. G. Nazarenko, Volkskünstler der Russischen Föderation
• 2008 – Diplom erster Klasse beim 6. Festival der Schönen Künste „Moskau – Stadt des Friedens“ im Rahmen des 4. Internationalen Wettbewerbs junger Künstler in der Kategorie Malerei.
• 2009 – Diplom für bedeutenden persönlichen Beitrag zur Entwicklung der Kunst, erster internationaler Kunstsalon „Der Weg der Einheit“
• 2009 – Mitglied des Moskauer Künstlerverbandes
• 2009 – Praktikum bei Les Vendémiaires, Montpellier, Frankreich
• 2010 – Mitglied des Verbandes russischer Künstler
• 2011 – Praktikum an der Cité Internationale des Arts, Paris, Frankreich
• 2013 – Preisträger des D. A. Trubnikow-Preises in der Kategorie „Bester Landschaftsmaler“, Furmanow, Region Iwanowo
• 2014 – Praktikum bei Les Vendémiaires, Montpellier, Frankreich
• 2015 – Preisträger des gesamtrussischen Pleinair-Preises „Region Wjatka – ein malerisches Land“, Kirow
• 2016 – Preisträger des nach Viktor und Apollinary Vasnetsov benannten Preises der Regierung der Region Kirow in der Kategorie Inspiration
• 2020 – Preisträger des Serpuchow-Kulturerbepreises, Serpuchow, Region Moskau
• 2021 – Auszeichnung mit der Silbermedaille der Allrussischen Öffentlichen Organisation der Künstler des Verbandes Russischer Künstler, „Spiritualität. Traditionen. Meisterschaft.“
• 2022 – Danksagung des Kulturministers der Russischen Föderation
• 2025 – Verleihung der Goldmedaille der Allrussischen Gesellschaft der Künstler des Verbandes Russischer Künstler, „Spiritualität. Traditionen. Meisterschaft.“

EKATERINA USHANOVA

Sie wurde in der Ukraine als Tochter polnischer Einwanderer geboren.

Lebt und arbeitet in der Region Moskau und in Zürich, Schweiz. Absolvierte 1973 das Odessaer Institut für Kommunikationswissenschaften.

Absolventin der Moskauer Akademischen Kunstschule in Gedenken an 1905 im Jahr 1981. Mitglied des Verbandes der Künstler Russlands. Mitglied der Künstlervereinigung „Verband der Künstler der Region Moskau“.

Elsa Vladimirovna Kilchevskaya, eine Orientalistin, hatte einen großen Einfluss auf die Entstehung meines Werkes.

Auf zahlreichen künstlerischen Reisen arbeitete sie mit so herausragenden Meistern der sowjetischen und russischen Kunst wie O. Tolstoi, K. Britow, N. Nowikow und M. Abakumow zusammen. Sie ist Mitglied des Russischen Künstlerverbandes, der Internationalen Vereinigung der Künstler der Russischen Akademie der Künste (AIAP) und der UNESCO. Darüber hinaus ist sie Mitglied des Künstlerverbandes der Moskauer Region und Geschäftsführerin der Odinzowo-Niederlassung dieses Verbandes. Sie hat an über 120 Ausstellungen teilgenommen, darunter zehn Einzelausstellungen.

Künstlerisches Credo: „Ich verstehe unter Realismus in der Kunst nicht Gegenständlichkeit, sondern höchste künstlerische Präzision, die auf den natürlichen psychophysischen Gaben des Künstlers beruht. Indem ich die figurativen Komponenten meines Talents nutze, perfektioniere ich die Werke, die ich schaffe.“

PETR CHEKANTSEV

Geboren am 8. November 1948 in der Oblast Tomsk.

Absolvent der Krasnojarsker Kunstschule, benannt nach W. I. Surikow (1964–1968). Moskauer Staatliches Kunstinstitut, benannt nach W. I. Surikow (Werkstatt von E. A. Kibrik) (1971–1977).

Mitglied des Künstlerverbandes der UdSSR seit 1983 in der Abteilung Malerei.

Vierzig Jahre lang lehrte er Zeichnen, Malerei und Komposition an Universitäten in Nowosibirsk und Moskau. Seit 1995 ist er außerordentlicher Professor im Fachbereich Malerei. Er hat Hunderte von Künstlerlehrern ausgebildet und ist Autor von 15 wissenschaftlichen Publikationen.

Seit 1975 ist er im Ausstellungsbereich tätig. Er hat an 135 Ausstellungen im In- und Ausland teilgenommen, darunter über 50 Einzelausstellungen in Moskau, Nowosibirsk, Siegen, Salzburg und Florida. Regelmäßig beteiligt er sich an Gruppenausstellungen im In- und Ausland (Palermo, 2003; London, 2010 (nominiert); Mailand, 2011; New York, 2012).

„Beim Malen versuche ich, den inneren Zustand eines Motivs und meine Haltung dazu auszudrücken. Alles, was ich tue, entspringt dem Wesen dessen, was ich sehe. Ziel ist es, die Situation zu schärfen und sie in ihrer Entstehungsphase darzustellen. Die Suche nach einer solchen expressionistischen Lösung bestimmt Komposition, Bildsprache und Farbe.“

Die Zeitschrift „Russian Art & Paris“ beschrieb Petr Tschekantsew als einen Künstler von großem Umfang und breiter Bandbreite, der den Betrachter mit der Dramatik der Empfindungen und dem Temperament seiner Charakterisierungen fesselte.