Francois Duquesnoy:
Flämischer Barockbildhauer Automatische übersetzen

Der flämische Bildhauer, der hauptsächlich in Rom tätig war, wo er sich zusammen mit niederließ Alessandro Algardi (1598-1654) als einer der führenden Barockbildhauer, nach dem unvergleichlichen Bernini (1598 & ndash; 1680). Bester Freund des französischen Künstlers Nicolas Poussin (1594-1665) ist Duquesnoy in Frankreich unter dem Namen Francois Flamand und in Italien als Francesco Fiamingo bekannt. Sein Stil von Barocke Skulptur war weniger emotional als Berninis und eher im Einklang mit dem leise dramatischen Stil von Algardi. Duquesnoys berühmteste Werke von Barocke Kunst gehören seine Statue von St. Andreas (1629-33, Basilica di San Pietro, Vatikan) und St. Susanna (1630-33, Santa Maria di Loreto, Rom). Nach Angaben seines Biographen Giovanni Battista Passeri (1610-79) war es für Duquesnoy eine unmögliche Aufgabe, Entscheidungen zu treffen, und er litt unter schweren Depressionen

Frühes Leben und Studium

Duquesnoy wurde 1597 in Brüssel geboren und lernte das Kunst der Skulptur von seinem Vater Jerome Duquesnoy I. (1570-1641), der Hofbildhauer des Erzherzogs Albert war und 1619 den berühmten Manneken Pis-Brunnen in Brüssel gestaltete. Francois trainierte bei seinem Vater und wurde bald auf den Erzherzog aufmerksam, der ihm die Möglichkeit gab, 1618 in Rom zu studieren. Francois sollte für den Rest seiner Karriere in Rom bleiben. Er nutzte die Gelegenheit, um die antiken und klassischen Künste zu studieren, die die Stadt schmückten, und kletterte angeblich auf den Berg Reiterstandbild von Marcus Aurelius zu bestimmen, wie es gegossen wurde. 1624 wurde er dem Maler Nicolas Poussin vorgestellt, der seine Vorliebe für eine klassische, aber emotional distanzierte Darstellung von Figuren teilte. Sie teilten sich Unterkünfte und wurden beste Freunde, diskutierten Kunsttheorien und vernetzten sich in der künstlerischen Gemeinschaft.

Frühe Skulpturen

Eines von Duquesnoys frühen Werken ist das Bacchanalia of Putti (1630, Galleria Spada, Rom), ein Marmorflachrelief. Duquesnoy arbeitete mit Bernini und Poussin an Design und Inhalt zusammen. Die vier Engel in der Erleichterung erhielten große Anerkennung und halfen Duquesnoy, weitere Aufträge zu erhalten. Etwa zur gleichen Zeit wurde er beauftragt, eine antike Marmorstatue zu restaurieren, die als Rondanini-Faun bekannt ist (1625-30, British Museum, London). Er verstärkte den Torso zu einer typisch barocken, expansiven Geste, die dem zeitgenössischen Geschmack entsprach, aber von den Neoklassikern Ende des 18. Jahrhunderts heftig kritisiert wurde. Da kopflose Statuen nicht als interessant angesehen wurden, war es zu dieser Zeit üblich, dass antike Werke auf diese Weise „restauriert“ wurden. Duquesnoy restaurierte auch einen römischen Torso von Adonis, der sich heute im Louvre befindet.

Statuen der Heiligen Susanna und des Heiligen Andreas

Die Statue der Heiligen Susanna (eine jungfräuliche Matrize) war bis zum 18. Jahrhundert wenig bekannt, als eine Marmorkopie von Guillaume Coustou nach Paris geschickt wurde. Danach erhielt es viel Kritikerlob. Duquesnoys Susanna steht ruhig da und schaut auf die Menge unten. Ihr Ausdruck ist süß und sanft dargestellt. Ihr leerer Blick ist faszinierend.

Die Duquesnoy- Statue des Heiligen Andreas wurde für eine der vier Ecken der Kreuzung des Petersdoms geschaffen. Die anderen drei Ecken waren mit Statuen von Bernini geschmückt: St. Longinus, Veronica und St. Helena. Duquesnoy war anscheinend genervt, als Bernini darauf bestand, seine Statue der Heiligen Veronika in der einzigen Ecke zu haben, die direktem Sonnenlicht ausgesetzt ist. Laut Duquesnoys Tagebuchschreiber John Evelyn soll Duquesony "verrückt gestorben" sein, weil sein St. Andrew "in ein schlechtes Licht gerückt" wurde. Obwohl beide Künstler als Barock klassifiziert sind, sind Berninis Figuren dramatischer, die Arme theatralisch nach außen geschleudert, während Duquesnoys Heiliger Andreas zurückhaltender ist.

Hinweis zu Art Appreciation
Wie man Plastikkünstler wie den Barockbildhauer Francois Duquesnoy beurteilt, erfahren Sie unter: Wie man Skulptur schätzt. Für spätere Arbeiten sehen Sie bitte: Wie man moderne Skulptur schätzt.

Andere Arbeiten

Duquesnoys Ruf wurde auch durch die Produktion zahlreicher kleinerer Skulpturen gestärkt – Reliefs, Figuren und Statuetten religiöser Motive aus Holz, Elfenbein, Bronze, Terrakotta und Wachs. Repräsentative Werke von ihm sind im zu sehen beste Kunstmuseen auf der ganzen Welt, darunter: ein Marmor-Basrelief Sieg der heiligen über die profane Liebe (1630, Galleria Spada, Rom); Büste von Antoine Triest (Louvre) und eine kleine Bronzestatue Mercure et l’Amour (Louvre).

1643 wollte Duquesnoy nach Frankreich segeln, Poussin hatte ihm empfohlen, königlicher Bildhauer Ludwigs XIII. Zu werden, mit dem Ziel, eine Königliche Akademie für Bildhauerei in Paris zu gründen. Doch kurz vor Reiseantritt starb Duquesnoy, der jahrelang an Gicht und Depression gelitten hatte – zweifellos erschwert durch die Nachricht, dass sein Bruder, Jerome Duquesnoy I (1602-54), ebenfalls ein Bildhauer, wegen Sodomie wegen Strangulation hingerichtet worden war eine Kirche.

Erbe

Duquesnoys charakteristische Putten, die prall und sorgfältig von lebenden Kindern beobachtet wurden, beeinflussten andere wichtige Künstler, einschließlich des flämischen Virtuosen Peter Paul Rubens (1577-1640), der eine Besetzung der Bacchanalia von Putti erhielt. Duquesnoys einflussreichste Schüler waren Artus Quellinus, der mit ihm Duquesnoys klassischen Barockstil nach Amsterdam zurückkaufte; und Orfeo Boselli, der weiterhin Werke schreiben würde, die die Entwicklung von beeinflussen würden Neoklassizismus in späteren Jahren.