Kunstfotografie Glossar der Begriffe Automatische übersetzen

Einführung

Fotografie ist einer der neuesten Arten von Kunst, die erst seit den 1960er Jahren als eigenständige Form erwachsen geworden ist. Heute sind Kamerakünstler jedoch regelmäßig in Berlin vertreten zeitgenössische Kunst Wettbewerbe, wie die Turner-Preis (gewonnen von Fotograf Wolfgang Tillmans im Jahr 2000) und in vielen der beste Kunstmuseen auf der ganzen Welt. Die Fotografie ist ein weites Feld, das viele verschiedene Stile umfasst, darunter Architektur, Landschaftsfotografie, Straßenfotografie, Porträtfotografie, Stillleben und inszenierte Fotografie, um nur einige zu nennen. Darüber hinaus produzieren Fotojournalisten weiterhin außergewöhnlich künstlerische Bilder. Inzwischen, Kunstsammler sind bereit, weit über 1 Million Dollar für herausragende Fotos zu zahlen – der aktuelle Rekord liegt bei 4.338.500 Dollar für Rhein II (1999) von Andreas Gursky, einem der Großen postmoderne Künstler der Düsseldorfer Schule. Weitere Top-Kamerakünstler finden Sie unter: Größte Fotografen (c.1880-Präsens).

Glossar der Begriffe

Hier ist eine kurze Liste der gebräuchlichsten Begriffe, die in der Kunst der Fotografie verwendet werden, einschließlich technischer, historischer und stilistischer Terminologie.

35mm
Ursprünglich für Kinofilme eingeführt, wurden das Format, der Rahmen und die Ritzel von 35-mm-Filmen 1909 standardisiert. Sie wurden für die Verwendung von Standbildern übernommen und wurden zum beliebtesten Filmformat mit einem Standardnegativ oder einer Standardtransparenz von 24 x 36 mm. Das Format und die Größe wurden bei Vollbild-Digitalkameras beibehalten.

Eiweiß drucken
Die Verwendung von aus Eiweiß gewonnenem Eiweiß wurde erstmals 1848 für trockene Platten verwendet, bevor es ab 1851 durch das Nasskollodium-Verfahren abgelöst wurde. Bei der Beschichtung von Papier mit einer glatten Oberfläche für die fotografische Emulsion hatte Eiweiß weitaus größere Erfolge. Dies wurde von Louis Desire Blanquart-Evrard im Jahr 1850 beschrieben und Albuminpapier blieb bis in die 1890er Jahre beliebt.

Öffnung
Die Öffnung, durch die Licht hindurchgeht, um sensibilisiertes Material oder einen Sensor freizulegen. Es befindet sich normalerweise hinter oder innerhalb einer Objektivfassung, ursprünglich als entfernbare "Blenden" und später als Irisblende. Die Größe der Blende wird in Blendenzahlen angegeben.

Blendenpriorität
Ein Messsystem in der Kamera, mit dem der Fotograf die Blende auswählen kann, während die Kamera die Verschlusszeit wählt.

Kunst
Sehen: " Kunst " und auch " Visuelle Kunst ". Eine chronologische Übersicht finden Sie unter: Kunstgeschichte (2, 5 Millionen v.Chr. Vorhanden).

Seitenverhältnis
Das Verhältnis der Höhe zu der Breite eines Bildes.

Autochrom
Das 1904 von Auguste und Louis Lumiere patentierte und ab 1907 hergestellte Autochrom-Verfahren war das erste praktische System der Farbfotografie, bei dem gefärbte Stärkekörner und eine panchromatische Emulsion verwendet wurden, um Farbtransparenzen mit einer unverwechselbaren Farbpalette zu erzeugen. Die Produktion wurde in den 1930er Jahren eingestellt.

Autofokus
Eine Einrichtung, in der eine Kamera oder ein Camcorder automatisch den bestmöglichen Fokus für das Bild findet.

Hintergrundbeleuchtung
Beschreibt die Beleuchtung einer Quelle hinter dem Motiv. Es wird normalerweise in Verbindung mit anderen Lichtquellen verwendet, kann jedoch das Motiv von einem dunklen Hintergrund trennen oder einen Halo-Effekt erzeugen.

Scheunentore
Aufsatz, der auf die Vorderseite einer Studioleuchte passt und es dem Fotografen ermöglicht, die Lichtausbreitung zu steuern.

Bitmap / Bmp
Ein Bildformat, das in den Anfängen von PCs beliebt war, aber vom Windows- Betriebssystem immer noch als natives Format verwendet wird.

Filter verwischen
In Photoshop gibt es sieben Unschärfefilter: "Unschärfe", "Mehr Unschärfe", "Linsenunschärfe", "Gaußsche Unschärfe", "Bewegungsunschärfe", "Radiale Unschärfe" und "Intelligente Unschärfe". Bei allen Arbeiten werden die Farben benachbarter Pixel zusammengeführt, um den visuellen Eindruck von Unschärfe zu vermitteln.

Belichtungsreihe
Methode zur Belichtung einer oder mehrerer Belichtungen auf beiden Seiten der vorhergesagten Belichtung, um das beste Ergebnis zu erzielen.

Kabelfreigabe
Kabel, mit dem der Verschluss mit minimalen Vibrationen oder Kameraverwacklungen ausgelöst werden kann; Unentbehrlich für Langzeitbelichtungen.

Kalotypie
Ein von William Henry Fox Talbot am 8. Februar 1841 in England und Wales patentiertes fotografisches Verfahren, das auch als Talbotype bezeichnet wird. Das Verfahren stellte eine signifikante Verbesserung des fotogenen Ziehverfahrens von Talbot dar und verwendete Silberiodid in Kombination mit Gallussäure, um seine Empfindlichkeit zu verbessern. Nach der Belichtung wurde das Papier entwickelt, um ein Negativ zu erzeugen, und dann chemisch fixiert, um es dauerhaft zu machen. Der Kalotyp war der erste Negativ / Positiv-Prozess und bildete die Grundlage für die moderne Fotografie. Sehen: Kunst der Druckgrafik.

Kamerawinkel
Beschreibt die Position der Kamera relativ zum Motiv. Wo sich die Kamera befindet und welcher Objektivtyp verwendet wird, bestimmt, wie der Betrachter das Motiv wahrnimmt.

Kamera Lucida
Ein von Künstlern verwendetes optisches Gerät, das ein Prisma verwendet, um eine virtuelle Szene oder ein Motivbild auf ein Zeichenbrett zu legen, sodass ein Umriss auf Papier gezeichnet werden kann. Es wurde 1807 von William Hyde Wollaston erfunden.

Camera Obscura
Ein optisches Gerät, das in der Renaissance zum Einsatz kam. Es besteht aus einem Kasten oder einem abgedunkelten Raum mit einer Öffnung auf einer Seite, die ein Bild auf die gegenüberliegende Seite projiziert. Es wurde von verwendet Alte Meister Als ein Zeichnung Hilfe, weil es Perspektive bewahrt. Bis zum 18. Jahrhundert sorgte die Verwendung von Objektiven und einem auf 45 Grad eingestellten Spiegel für kleinere, tragbare Camera Obscurae.

aufrichtige Fotografien
Nicht belichtete Bilder, die häufig ohne Kenntnis des Motivs aufgenommen wurden. Möglich wurden sie durch kleine Handkameras; Der erste wurde angeblich im Jahr 1892 aufgenommen. Der Begriff wurde erstmals 1930 von der Weekly Graphic verwendet.

Kohlenstoffdruck
Eine Reihe von Kohlenstoffprozessen wurde beschrieben, bevor Sir Joseph Swan 1864 ein Verfahren patentierte. Swan’s wurde im folgenden Jahr eingeführt und fand kommerziellen Erfolg, indem er den Fotografen mit vorgefertigten Materialien versorgte. Seine Patente wurden von der Autotype Company aufgekauft. Das Verfahren erzeugte einen Druck aus Kohlenstoff, der dauerhaft und nicht lichtempfindlich war. Carbon-Drucke haben in der Regel ein mattes Finish von Schwarz, Grau bis Sepia und anderen Tönen.

CCD
Dies ist ein Bildsensor; CCD steht für "Charge-Coupled Device".

chromogener Druck
Ein Druck, der nach dem chromogenen Entwicklungsverfahren hergestellt wurde und auch als Farbkupplerdruck bezeichnet wird. Das Verfahren wurde Mitte der 1930er Jahre entwickelt und ist die Grundlage für die meisten modernen farbigen Fotomaterialien auf Silberbasis wie Kodachrome, Ektachrome, Kodacolor und Agfacolor, die sowohl Negative als auch direkte Positive produzieren. Die Ausdrucke werden oft fälschlicherweise als C- [Typ] -Drucke bezeichnet, was sich genau auf ein negativ-positives chromogenes Papier bezieht, das Kodak Color Print Material Type C, das von 1955 bis 1959 erhältlich ist.

Chronofotografie
Eine Methode zur Bewegungsanalyse, bei der in regelmäßigen Abständen eine Reihe von Standbildern aufgenommen wird. Es wurde separat von Etienne-Jules Marey und Eadweard Muybridge unter anderem ab den frühen 1870er Jahren entwickelt. Im Jahr 1877 konnte Muybridge durch Chronofotografie Mareys Behauptung bestätigen, dass ein Pferd beim Trab alle vier Hufe gleichzeitig vom Boden abhob.

Klonen Sie den Pinsel
Dies ist ein Tool, mit dem Grafikprogramme Bilder retuschieren.

Nahlinse
Ein zusätzliches Objektiv, das an einem Kameraobjektiv angebracht ist und die Brennweite ändert. Bei Nahaufnahmen verkürzt eine positive Linse effektiv die Brennweite, sodass bei einem bestimmten Abstand zwischen Objektiv und Motiv die Nahfokussierungsgrenze verringert wird.

CMYK-Bildmodus
Cyan, Magenta, Yellow und Black (K genannt, um Verwechslungen mit Blue zu vermeiden) ist ein Bildmodus, der für die Litho-Reproduktion verwendet wird. Alle Magazine werden mit CMYK-Tinten gedruckt.

Kollodiumprozess
Ein trockener – oder häufiger ein nasser – Prozess, bei dem Kollodium als Träger für eine lichtempfindliche Emulsion verwendet wird. Das Wet-Collodion-Verfahren wurde 1851 von Frederick Scott Archer beschrieben und nach seiner Verfeinerung von zahlreichen angewendet Fotografen des 19. Jahrhunderts ab ca. 1854. Es blieb bis Mitte der 1870er Jahre dominant. Collodion wurde auch zur Herstellung von Direktpositiven auf Glas (Ambrotypen) und Zinn (Farbtypen) verwendet.

Kollotyp
Ein siebloses Druckverfahren, das 1856 von Alphonse Poitevin erfunden wurde und in den 1870er bis 1920er Jahren kommerziell populär war.

Farbtiefe
Die Anzahl der Farben in einem Bildfaktor. Dies bestimmt die Qualität Ihrer Bilder.

Farbtemperatur
Eine Skala zur Messung der Lichtqualität in Kelvin-Werten.

Kombinationsdruck
Eine Technik, bei der zwei oder mehr fotografische Negative oder Abzüge verwendet werden, um ein einzelnes Bild zu erstellen. Hippolyte Bayard schlug es 1852 vor, um das Erscheinungsbild des Himmels zu verbessern. Es wurde erstmals 1855 von William Lake Price gezeigt. Die bekanntesten Beispiele sind Rejlands zwei Lebensweisen von 1857 und Henry Peach Robinsons Fading Away von 1858. Die Technik wurde in den 1920er und 1930er Jahren häufig wiederbelebt, um surreale Arbeiten zu produzieren. Digitale Techniken haben es überholt.

CompactFlash
Eine beliebte Art von Speicherkarte, die in einigen Digitalkameras verwendet wird.

Verbundlinse
Eine Linse, die zwei oder mehr einzelne Elemente kombiniert, die normalerweise zusammengeklebt sind.

Kontaktformular
Methode zum Drucken von Negativen in derselben Größe wie der Film, damit der Fotograf die zu vergrößernden Bilder auswählen kann.

zeitgenössische Kunst
Umfasst das späte 20. Jahrhundert zeitgenössische Kunstbewegungen in Malerei, Bildhauerei und Architektur sowie in neuen Medien wie Installationskunst, (einschließlich Ton), Konzeptualismus und Videokunst.

Kupferplatte
Eine Druckplatte, die für Tiefdruckverfahren verwendet wird und geätzt oder graviert wird, um Tinte für die Übertragung auf Papier aufzunehmen. Obwohl der Begriff Kupferplatte weit verbreitet ist, werden Platten üblicherweise aus Kupfer oder Zink hergestellt.

Zuschneiden
Ändern der Grenzen eines Fotos, Negativs oder Digitalbilds, um die Komposition zu verbessern, unerwünschte Elemente zu entfernen oder eine Anzeigemethode anzupassen.

cyan
Blaugrünes Licht; die Komplementärfarbe zu rot.

Cyanotyp
Ein von Sir John Herschel erfundenes Verfahren, über das 1842 berichtet wurde. Die Drucke werden auch als Blaupausen bezeichnet. Der Vorgang ist einfach und erzeugt ein charakteristisches blaues Bild auf Papier oder Stoff. Es war beliebt in den 1840er und 1880er Jahren. Seine Hauptverwendung war die Reproduktion von Architektur- oder technischen Zeichnungen.

Daguerreotypie
Der Daguerreotyp, der am 7. Januar 1839 angekündigt und im August 1839 der Welt vorgestellt wurde (außer in England und Wales, wo er patentiert wurde), erzeugte ein einzigartiges Bild auf einer versilberten Kupferplatte. Das Verfahren war bis Mitte der 1850er Jahre populär, wenn auch länger in den Vereinigten Staaten, bis es durch das empfindlichere Naßkollodiumverfahren abgelöst wurde. Weitere Einzelheiten finden Sie unter: Geschichte der Fotografie (1800-1900).

Dunkelkammer
Ein Raum, in dem völlige Dunkelheit herrscht oder der durch rote oder orangefarbene Sicherheitslichter nur begrenzt beleuchtet wird, sodass lichtempfindliche Materialien wie Film oder Papier ohne Beeinträchtigung durch unerwünschtes Licht gehandhabt, verarbeitet oder bedruckt werden können.

Tiefenschärfe
Der Abstand vor dem Brennpunkt und der Abstand darüber ist akzeptabel scharf. Die Manipulation dieser Zone durch Erweiterung oder Verkleinerung kann ein wichtiger Aspekt der kreativen Kontrolle sein, und es wurden Ansichtskameras entwickelt, um dies zu ermöglichen.

Digitalerdruck
In der Fotografie bezieht sich dies auf eine Fotografie, die entweder aus einem herkömmlichen Negativ oder einer digitalen Datei von einem Digitaldrucker hergestellt wurde. Dies umfasst verschiedene digitale Drucktechniken für die bildende Kunst, Tintenstrahl- und Laserdruck. Siehe auch: Computerkunst .

digitaler Zoom
Eine Möglichkeit, ein Bild mithilfe von Softwaretechniken zu vergrößern. Anstatt das Motiv näher heranzuziehen, wird ein kleiner Pixelbereich vergrößert oder interpoliert, um ein Detail größer erscheinen zu lassen, als es tatsächlich ist.

Dithering
Eine Methode zur Simulation komplexer Farben oder Grautöne mit wenigen Farbzutaten. Nahe beieinander können Tintenpunkte die Illusion einer neuen Farbe erzeugen.

Dokumentarfotografie
Eine fotografische Darstellung der realen Welt, die das Thema buchstäblich und objektiv darstellen soll. Zu den frühen Beispielen gehört die Arbeit von Maxime du Camp bei der Aufnahme des Nahen Ostens, Roger Fenton auf der Krim; Mathew Brady im amerikanischen Bürgerkrieg und der Pariser Eugene Atget (1857-1927) in Paris. Ein wichtiges Subgenre ist die soziale Dokumentarfotografie, die den menschlichen Zustand in einem weiteren Kontext aufzeichnet. Beispiele reichen von Thomas Annan in den 1860er Jahren in Glasgow über Jacob Riis in den 1890er Jahren in Amerika bis hin zu den Fotografen der Farm Security Administration der 1930er Jahre Walker Evans (1903 & ndash; 75).

Doppelbelichtung
Die Aufnahme von zwei überlagerten Bildern auf ein und demselben lichtempfindlichen Material. Dies kann durch einen Fehler oder als Teil des kreativen Prozesses geschehen.

dpi
Punkte pro Zoll – Dies ist ein Maß für die Qualität eines gedruckten Bildes.

trockene Platte negativ
Obwohl sie ab den späten 1850er Jahren hergestellt wurden, wurden sie ab den frühen 1870er Jahren erfolgreicher eingeführt und verdrängten Nasskollodiumplatten schnell. Trockene Platten entsprachen und übertrafen die Empfindlichkeit von feuchten Platten und waren bequemer zu verwenden.

Düsseldorfer Schule
Eine Gruppe von Studenten, die Mitte der 1970er Jahre an der Kunstakademie Düsseldorf unter den einflussreichen Fotografen studierte Bernd und Hilla Becher So entstehen klare, objektive Schwarzweißbilder industrieller Strukturen und Architekturen. Unter den bekanntesten Studenten in diesem innovativen Zentrum von postmoderne Kunst sind Thomas Struth und Andreas Gursky (b.1955).

DX-Code
Barcode auf einer 35-mm-Kassette, die Informationen wie die Filmempfindlichkeit enthält. Dies wird in der Kamera gelesen, die sich automatisch anpasst.

Farbtransferdruck
Dies ist ein subtraktiver Prozess zum Erstellen von Farbdrucken aus Farbpositiven oder -negativen. Es gab Verfahren ab 1875, aber das 1935 von Eastman Kodak durchgeführte Abwasch-Entlastungsverfahren, das 1946 als Farbstoffübertragungsverfahren verbessert und wieder eingeführt wurde, war das erfolgreichste. Obwohl es komplex ist, erzeugt es attraktive permanente Drucke mit starken Farben. Siehe auch: Farbe in der Malerei .

Dynamikbereich
Ein Maß dafür, wie ein Sensor die hellen und dunklen Bereiche in einem digitalen fotografischen Bild aufzeichnet.

Emulsion
Ein lichtempfindliches Kolloid, das üblicherweise aus Silberhalogenidkörnern in einer dünnen Gelatineschicht besteht und auf eine Glas-, Film- oder Papierbasis aufgetragen wird.

Exposition
Die Lichtmenge, die den Bildsensor erreichen darf und die durch die Einstellung von Verschlusszeit und Blende gesteuert wird.

Belichtungsmesser
Instrument zur Messung der verfügbaren Lichtmenge, die zur Anzeige von Verschlusszeit und Blende abgelesen werden kann.

Verlängerungsbalg
Ausziehbares Gerät, das zwischen Objektiv und Kameragehäuse passt und es dem Fotografen ermöglicht, Nahaufnahmen mit variabler Vergrößerung zu machen.

Verlängerungsrohre
Tubulares Gerät, das zwischen Objektiv und Kameragehäuse passt, damit der Fotograf Nahaufnahmen machen kann. Der Grad der Nahaufnahmen hängt von der Länge der verwendeten Röhre ab.

Modefotografie
Kleider-, Make-up- und Frisurenbilder am Beispiel der kreativen Arbeit der Amerikaner Modefotografen mögen Irving Penn (1917-2009) und Richard Avedon (1923-2004).

feministische Fotografie
am Beispiel der grobkörnigen Arbeit von Nan Goldin (geb. 1953).

Feldkamera
Bezieht sich normalerweise auf eine Großformatkamera, die zusammengeklappt werden kann, um die Größe zu verringern und den Transport zu erleichtern.

Filter
Ein optisch farbiges oder neutrales Glas oder Kunststoff, das normalerweise vor dem Kameraobjektiv angebracht ist. Die meisten entfernen oder reduzieren bestimmte Teile des Lichtspektrums; andere wie Neutralfilter oder Polarisationsfilter wirken sich auf andere Weise auf die Lichtabsorption aus.

Kunstfotografie
Fotografien, die von einem Fotografen als Kunstwerk angefertigt wurden und normalerweise zum Verkauf angeboten werden sollen. Weitere Erläuterungen finden Sie unter: Ist Fotografie Kunst? und auch Was bedeutet Kunst?

fester Fokus
Kamera, die keine Möglichkeit hat, den Fokus des Objektivs zu verändern; normalerweise nur bei den billigsten kameras zu finden.

Schlitzverschluss
Verschlussmethode, bei der der Film mit einer beweglichen Jalousie im Kameragehäuse belichtet wird.

Fokus
Die Einstellung des Objektivs, um ein Motiv oder eine Szene in einem Bild scharf erscheinen zu lassen.

Formatkonvertierung
Eine Methode zum Ändern der Art und Weise, in der ein digitales Fotobild gespeichert wird.

Rahmen
Ein Begriff, der innerhalb der Fotografie eine Reihe von Bedeutungen hat. Es kann sich auf ein einzelnes Bild innerhalb einer Serie auf einer Filmlänge oder auf ein einzelnes digitales Bild beziehen. eine Umrandung aus einem von mehreren Materialien, um ein Foto einzuschließen und zu schützen; oder die Grenzen eines Motivs durch einen Kamerasucher gesehen.

Farbskala
Eine Beschreibung des Umfangs einer Farbpalette, die zur Erstellung, Anzeige oder Ausgabe eines digitalen Bildes verwendet wird.

Giclée-Drucke
Die beste Art von Kunstdrucken, die von Künstlern und Fotografen verwendet werden, um hochqualitative Reproduktionen von zweidimensionalen Gemälden, Fotografien oder anderen computergenerierten Grafiken anzufertigen.

GIF
Ein bei Website-Entwicklern beliebtes Bildformat. Es steht für "Graphics Interchange File".

Heisser Schuh
Der elektrische Kontakt befindet sich normalerweise auf der Oberseite von 35-mm-Spiegelreflexkameras. ist Teil der Blitzsynchronisation der Kamera.

humanistische Fotografie
Ein fotografischer Ansatz, der das menschliche Subjekt in seinen Alltag versetzt. Es nutzt die beschreibende Kraft und emotionale Unmittelbarkeit der Fotografie, um den Betrachter zu informieren. Es war besonders beliebt bei französischen Fotografen zwischen den 1930er und 1960er Jahren, obwohl es wohl viele Stile der Fotografie beeinflusst.

ICC
Das International Color Consortium wurde von den großen Herstellern gegründet, um Farbstandards und plattformübergreifende Systeme zu entwickeln.

einfallendes Licht lesen
Methode zur Aufnahme eines Belichtungsmessers durch Aufzeichnen der auf das Motiv fallenden Lichtmenge.

Tintenstrahldruck
Ein Druck, der aus winzigen Tintentröpfchen besteht, die mithilfe elektromagnetischer Felder auf das Papier ausgestoßen werden, um geladene Tintenströme zu leiten. Die Technologie wurde ab den 1950er Jahren kommerziell und ab den 1970er Jahren für den digitalen Fotodruck entwickelt.

Interpolation
Ein Verfahren zur Verbesserung der optischen Auflösung eines digitalen Bildes mithilfe von Software.

ISO-Empfindlichkeit
Eine Zahl, die die Empfindlichkeit eines Films auf Silberbasis angibt. Fotografische Filme und digitale Sensoren werden nach ihrer Lichtempfindlichkeit eingestuft. Dies wird manchmal als Filmempfindlichkeit oder ISO-Empfindlichkeit bezeichnet.

JPEG oder JPG
Das am häufigsten verwendete Computerbildformat zum Speichern von Fotos.

Kodachrome
Ein Farbtransparenzfilm, der 1933 von Leopold Mannes und Leopold Godowsky, Jr., erfunden und 1935 von Eastman Kodak in den Formaten 35 mm, Blatt und Kinofilm eingeführt wurde. Für viele Fotografen war es der Standard, nach dem alle anderen Filme beurteilt wurden. Die Herstellung wurde 2009 eingestellt.

Landschaftsfotografie
Pionierarbeit geleistet von Ansel Adams (1902 & ndash; 84); digital aktualisiert von Andreas Gursky (geb. 1955).

Leuchtkasten
Eine beleuchtete Box zum Anzeigen von Transparentfolien oder Negativen.

Lichttemperatur
Dies ist ein Maß, das von Fotografen verwendet wird, um die Farbabweichung eines Bildes zu beschreiben.

geringes Schärfen
Eine Einstellung für eine Digitalkamera, mit der die Schärfe des Umrisses eines Objekts geändert wird.

Makro-Objektiv
Objektiv, mit dem der Fotograf Nahaufnahmen machen kann, ohne Verlängerungsrohre oder Faltenbälge zu benötigen.

Makromodus
Eine Digitalkameraeinstellung für Nahaufnahmen.

Mammutplatte
Ein übergroßes Plattenformat von ungefähr 18 x 21 Zoll, das von einigen Outdoor-Fotografen des 19. Jahrhunderts verwendet wird, insbesondere von Carleton E. Watkins und William Henry Jackson, die im amerikanischen Westen arbeiten. Einige zeitgenössische Fotografen verwenden weiterhin sehr große Formate.

Speicherkarte
Eine kleine austauschbare Datenspeicherkarte, die von den meisten Digitalkameras verwendet wird.

einfarbig
Ein Bild in schwarz und weiß dargestellt; auch als Graustufen bezeichnet.

Montage
Bild aus einer Sammlung anderer Bilder.

Aktstudien
ein Genre der Fotokunst, das der außergewöhnliche in Deutschland geborene Künstler beherrscht Helmut Newton (1920-2004) und der Amerikaner Robert Mapplethorpe (1946-89), unter anderem.

optischer Zoom
Echte Bildvergrößerung durch Neupositionierung der Objektive.

Überbelichtung
Belichtung von lichtempfindlichem Material mit zu viel Licht. Bei Negativfilmen führt dies zu einer Erhöhung des Schattenkontrasts und des gesamten Dichtebereichs. Sie benötigen längere Druckzeiten und wirken körniger.

PaintShop Pro
Ein von Jasc Software entwickelter Grafik- und Bildeditor, der später von der Corel Corporation aufgekauft wurde. Die Programmfunktionalität kann mithilfe von Photoshop-kompatiblen Plugins erweitert werden. Siehe auch: Malerei der schönen Kunst .

Palette
Eine Reihe von Farben oder Werkzeugen, die in Grafikprogrammen verwendet werden. Siehe auch: Grafik-Design .

Schwenken
Methode zum Bewegen der Kamera in Übereinstimmung mit einem sich bewegenden Motiv wie einem Rennwagen. Dadurch wird ein unscharfer Hintergrund erzeugt, das Motiv bleibt jedoch scharf, wodurch die Bewegung im endgültigen Bild verstärkt wird.

pantone
Die Pantone- Farbbibliothek ist ein international etabliertes System zur Beschreibung von Farben mit PIN-Nummern-ähnlichen Codes. Wird in der lithografischen Druckindustrie zum Mischen von Farbe mit dem Gewicht der Tinte verwendet.

Parallaxe
Der Unterschied zwischen dem, was der Kamerasucher sieht und dem, was das Objektiv sieht. Dieser Unterschied wird bei Spiegelreflexkameras beseitigt.

Perspektivkontrolllinse
Objektiv, das rechtwinklig zu seiner Achse eingestellt werden kann. Auf diese Weise kann der Fotograf das Sichtfeld ändern, ohne die Kamera zu bewegen. Wird auch als Verschiebungslinse bezeichnet. Siehe auch: Geradlinige Perspektive in Kunst.

Fotobuch
Traditionell als fotografisch illustrierte Bücher und dann als illustrierte Bücher bezeichnet, ist der Begriff Fotobuch seit den 1980er Jahren populär geworden, um sich auf ein Buch zu beziehen, in dem die Fotografien einen signifikanten Beitrag zum Inhalt leisten. Wichtige Beispiele sind The Decisive Moment (1952) von Henri Cartier-Bresson (1908-2004) und Martin Parrs The Last Resort (1986). Der Begriff ist auch ein kommerzieller Begriff, der für digital gedruckte Bücher in Einzel- oder sehr kleinen Auflagen verwendet wird.

Fotogramm
Ein Bild, das ohne Kamera oder Objektiv erzeugt wird, indem ein lichtundurchlässiger, durchscheinender oder transparenter Gegenstand zwischen, häufig direkt, einem Stück Fotopapier oder -film und einer Lichtquelle platziert wird. Dies waren die frühesten fotografischen Bilder von Thomas Wedgwood und Humphry Davy sowie von William Henry Fox Talbot, der sie fotogene Zeichnungen nannte. Fotogramme hatten in den 1920er Jahren als kreative Technik wieder an Popularität gewonnen Man Ray (1890-1976), der sie Rayographs nannte.

Fotogalerie
Ein Ort (Museum oder Galerie) für die Ausstellung von Fotoprints. Eine Liste der wichtigsten Ausstellungsorte für linsenbasierte Kunst finden Sie unter: Beste Galerien für zeitgenössische Kunst .

Photogravüre
Ein fotomechanisches Tiefdruckverfahren, mit dem Fotos schnell und in hoher Qualität reproduziert werden können, wobei Details und Farbtöne auf Papier erhalten bleiben.

Fotojournalismus
Der Begriff wurde 1924 geprägt, um eine Folge von Fotografien zu kennzeichnen, bei denen die fotografische Reportage im Vordergrund stand und die sowohl die Fähigkeiten des Fotografen als auch des Journalisten erforderten. Dies unterscheidet es von der Presse- oder Nachrichtenfotografie. Es gedieh mit dem Aufstieg illustrierter Nachrichtenmagazine wie Picture Post und Life aus den 1920er bis 1960er Jahren und ist jetzt am besten in Zeitungsbeilagen zu sehen. Das Genre wurde vom Kriegsfotografen exemplifiziert Robert Capa (Endre Erno Eriedmann) (1913-54).

Fotomontage
Ein Bild, das durch Zusammenfügen mehrerer verschiedener Bilder, manchmal in anderen Medien, durch Ausschneiden und Einfügen, Projektion oder digitale Techniken erstellt wurde. Die drei frühesten Pioniere der Fotomontage waren die Berliner Dadaisten Raoul Hausmann (1886-1971), Hannah Hoch (1889-1978) und John Heartfield (Helmut Herzfeld) (1891–1968).

Foto-Secession
Progressive Gruppe amerikanischer Kamerakünstler, gegründet 1902 von Alfred Steiglitz (1864-1946). Es konzentrierte sich fest auf die Ästhetik und Handwerkskunst der Fotografie.

Photoshop
Ein Grafik- und Fotobearbeitungsprogramm, das von Adobe Systems erstellt wurde.

Pictorialism
Ein Begriff, der in der Ära von Viktorianische Kunst um das späte 19. Jahrhundert, um eine künstlerische Herangehensweise an die Fotografie zu definieren. Pictorialism – zu den größten Vertretern gehörten Alfred Stieglitz (1864-1946) und Edward Steichen (1879-1973) – war Teil einer größeren Debatte über Kunst und Fotografie, die seit den 1850er Jahren Fotografen beschäftigte, und zum Teil eine Reaktion gegen die Leichtigkeit des Fotografierens ab Mitte der 1880er Jahre. In den 1920er Jahren gab der Pictorialismus dem Realismus und der Objektivität in der Fotografie Platz, obwohl er nie ganz verschwunden ist und das Interesse daran bis heute anhält.

Pictrography
Eine Art hochauflösender Digitaldruck von Fuji, der direkt auf spezielles Spenderpapier druckt, ohne dass Chemie verarbeitet werden muss.

Pixel
Die einzelnen Elemente, aus denen sich ein digitales Bild zusammensetzt – kurz "Bildelement".

Polarisationsfilter
Filter, mit dem der Fotograf den blauen Himmel abdunkeln und unerwünschte Reflexionen ausschalten kann.

Polaroid
Die Polaroid Corporation wurde 1937 von Edwin Land gegründet, um polarisierende Gläser für dreidimensionale Anwendungen herzustellen. 1948 brachte Land die Polaroid Model 95-Kamera auf den Markt, mit der fast sofort fotografiert werden konnte. 1963 wurde der Sofortfarbfilm eingeführt, und 1972 wurde die legendäre Polaroid SX70-Kamera eingeführt, die echte Sofortbilder lieferte, die sich ohne Abschälen oder anschließendes Beschichten des Bildes entwickelten. Die Einführung des Sofortbild-Filmsystems Polavision im Jahr 1978 schlug fehl, da Videos für die Verbraucher attraktiver wurden. Im Jahr 2001 beantragte das Unternehmen Insolvenzschutz nach Chapter 11, als die digitale Fotografie seine traditionellen Märkte erodierte.

Nachbearbeitung
Ein Begriff, der sich auf die Arbeit bezieht, die traditionell an einem Negativ oder einem Ausdruck ausgeführt wird, nachdem der normale Vorgang abgeschlossen wurde. Im digitalen Zeitalter wird der Begriff in der Regel mit Anpassungen in Verbindung gebracht, die mithilfe von Software wie Photoshop an der Rohbilddatei vorgenommen wurden.

Propaganda-Fotografie
Vorbildlich und wegweisend Leni Riefenstahl (1902-2003), deren Beiträge zu Nazi-Kunst Darunter die propagandistischen Meisterwerke "Triumph of the Will" (1934) und "Olympia" (1936).

Messsucherkamera
System, das eine scharfe Fokussierung auf ein Motiv ermöglicht, indem zwei Bilder im Kamerasucher ausgerichtet werden.

rotes Auge
Rote Augen in Bildern, die durch die Reaktion des menschlichen Auges auf elektronische Blitze verursacht werden.

Harzbeschichtetes (RC) Papier
Ein Papier, das auf beiden Seiten mit einem pigmentierten Polyethylenharz versiegelt wurde und auf dem die lichtempfindliche Emulsion einseitig aufgetragen ist. RC-Papier nimmt weder Wasser noch Chemikalien auf und ist daher schnell zu verarbeiten und zu trocknen. Es wurde ab 1968 in großem Umfang eingeführt. Bei herkömmlichen Papieren auf Faserbasis wird die Emulsion vom Papier absorbiert, was dem Bild mehr Tiefe verleiht. Es gilt als archivierungsstabiler als RC-Papier. Faserpapiere werden im Allgemeinen von Künstlern auf Linsenbasis bevorzugt.

Retusche
Mit Film und Papier bezeichnete dies die Arbeit, die mit einem Pinsel oder Messer an der Emulsion eines Negativs oder Drucks durchgeführt wurde, um Teile zu entfernen oder diesem hinzuzufügen. Mit dem Aufkommen des digitalen Arbeitens wurden diese und andere Tools über eine Software hinzugefügt, von der Photoshop das bekannteste ist. Photoshop ist zu einem eigenständigen Verb geworden.

RGB-Bildmodus
Der Rot-, Grün- und Blau-Modus wird für digitale Farbbilder verwendet. Jede einzelne Farbe hat einen eigenen Kanal mit 256 Schritten, und die Pixelfarbe wird aus einer Mischung dieser drei Bestandteile abgeleitet.

Rollfilm
Ein lichtempfindlicher Film, der normalerweise mit einem Trägerpapier auf eine Spule gerollt wird und bei Tageslicht in eine Kamera geladen werden kann. Cellulosenitrat-Rollfilme wurden 1889 kommerziell eingeführt, Tageslicht-Filmpatronen 1891 und broschierte Filme, die heute noch hergestellt werden, 1892. Seit 1889 ist eine große Anzahl von Rollfilmformaten und -längen erschienen, von denen 120, 620 am häufigsten sind und 127 Größen. Die sicherere Filmbasis Celluloseacetat wurde ab 1934 zunehmend verwendet; In den späten 1940er Jahren wurde Cellulosetriacetat eingeführt und in den 1980er Jahren wurden Polyesterbasen zur Norm.

gesalzener Papierdruck
Die früheste Form von Silberhalogenid-Druckpapier, die von William Henry Fox Talbot um 1834 entwickelt wurde. Talbot verwendete in Salz getränktes Papier; Dieses wurde getrocknet und dann mit Silbernitrat bestrichen, bevor es belichtet und anschließend mit einer konzentrierten Salzlösung oder später Natriumthiosulfat ("Hypo") fixiert wurde.

Sättigung
Eine Einstellung auf einer Digitalkamera oder in einer Bildbearbeitungssoftware, mit der die Farbintensität im Verhältnis zur eigenen Helligkeit angepasst wird. Ein entsättigtes Bild wird mit Grautönen angezeigt.

Objektiv verschieben
Alternativer Name für Perspektivkontrolllinse.

Verschluss
Mittel zum Steuern der Zeitdauer, in der Licht durch die Linse auf den Film gelangt.

Verschlusszeit
Die Geschwindigkeit, mit der sich der Verschluss öffnet und schließt.

Silberdruck
Dies bezieht sich auf Fotografien, die hauptsächlich seit den frühen 1870er Jahren mit Gelatine als Kolloid hergestellt wurden. In jüngerer Zeit wurde der Begriff auf dem Fotokunstmarkt zur Unterscheidung von Fotografien verwendet, die unter Verwendung traditioneller Techniken auf Silberbasis aus dem Digitaldruck hergestellt wurden.

SLR
Spiegelreflex mit einer Linse; Kameratyp, mit dem der Fotograf das Motiv durch das eigentliche Objektiv über einen Spiegel betrachten kann, der bei der Aufnahme aus dem Weg geht.

Solarisation
Ein fotografischer Effekt, der in der Dunkelkammer oder digital erzielt wird, wenn ein Bild auf einem Negativ- oder Fotodruck ganz oder teilweise in einem umgekehrten Farbton vorliegt. Dunkle Bereiche erscheinen hell oder helle Bereiche erscheinen dunkel. Es kann fehlerhaft erstellt werden, wird aber auch für kreative Effekte verwendet.

inszenierte Fotografie
Eine posierte Szene oder Performance vor der kamera ähnlich wie tableaux vivants inszeniert (lebende bilder). Es kann sich um Studioporträtaufnahmen und Szenarien handeln, an denen Personen beteiligt sind, die vom Fotografen geleitet oder manipuliert werden. Das Genre wird durch veranschaulicht Jeff Wall (* 1946) – siehe sein Meisterwerk: Ein plötzlicher Windstoß (nach Hokusai) (1993, Tate Collection, London); und von Cindy Sherman (* 1954) – siehe zum Beispiel ihre Untitled Film Stills- Serie (1977-80).

Stereograph
Ein Paar zusammen montierter Fotografien, die für die Betrachtung mit einem Stereoskop konzipiert sind. Der Begriff gilt für jedes Medium, das zur Erstellung des Bildpaars verwendet wird, kann jedoch prozessspezifisch verfeinert werden, z. B. als Stereodaguerreotypie.

Stereoskop
Ein optisches Instrument mit zwei Betrachtungslinsen, das zwei Bilder zusammenführt, so dass ein einzelnes dreidimensionales Bild wahrgenommen wird. Die drei Hauptentwürfe waren der Wheatstone (1838); das Brewster-Lentikular (1838, aber beliebt ab 1849) und das Holmes-Muster (1895).

Stillleben Fotografie
am Beispiel von Pepper # 30 (1930, Silberabzug, San Francisco Museum of Modern Art) von Edward Weston (1886-1958). Siehe auch: Stillleben-Malerei.

gerade Fotografie
Fotografie, die versucht, eine Szene oder ein Objekt so realistisch und objektiv wie möglich abzubilden. Gerade Fotografie lehnt die Verwendung von Manipulation ab; Der Begriff entstand erstmals in den 1880er Jahren als Reaktion auf manipulierte Fotografie. Im Jahr 1932 definierte Gruppe f / 64 es als: "keine Qualitäten der Technik, Komposition oder Idee besitzen, Ableitung einer anderen Kunstform". Das Genre wurde durch den amerikanischen Linsenkünstler veranschaulicht Paul Strand (1890-1976).

Strassenfotografie
Ein Stil der Dokumentarfotografie, der Themen im öffentlichen Raum zeigt. Die Straßenfotografie wurde ab den 1890er Jahren mit der Einführung von Handkameras populär. Das Genre ist seit Anfang der 2000er Jahre wieder auf großes Interesse gestoßen. Zwei großartige Straßenfotografen waren Eugene Atget und Henri Cartier-Bresson .

TIFF
Ein im Verlagswesen weit verbreitetes Bildformat – TIFF steht für Tagged Image File Format.

TTL
Bei Spiegelreflexkameras sieht der Sucher wie ’Durch die Linse’ aus.

unter ausgesetzt
Belichtung lichtempfindlicher Materialien mit zu wenig Licht. Bei Negativfilmen verringert sich dadurch die Dichte, was zu Kontrast- und Detailverlusten in den dunkleren Motivbereichen führt. Bei Transparentfolien führt dies zu einer Erhöhung der Dichte.

einheimische Fotografie
Bezieht sich auf Bilder, die normalerweise von Amateuren oder „unbekannten“ Fotografen erstellt wurden, und zeigt häufig Familienmitglieder oder Menschen in alltäglichen und häuslichen Situationen. Ihre häufigen banalen, humorvollen oder fotografischen Fehler und gelegentlich künstlerischen Verdienste können ihnen eine ungewollte künstlerische Qualität oder einen ungewollten künstlerischen Charme verleihen. Sie stoßen bei Sammlern und Galerien auf zunehmendes Interesse.

Kamera ansehen
Auch als technische Kamera bekannt. Der Begriff bezieht sich auf eine Großformatkamera, in der Regel mit seitlichen und vertikalen Bewegungen sowie einer Schwenk- oder Neigungsverstellung des Kamera-Rück- und / oder Frontlinsenstandards. Traditionell wurde das Bild auf einer Mattscheibe auf der Kamerarückseite betrachtet. Dies wurde zunehmend durch ein digitales Rückteil mit dem auf einem Monitor angezeigten Motiv ersetzt.

Sucher
Ein Gerät, das verwendet wird, um zu sehen, wohin das Kameraobjektiv zeigt – es kann ein optisches oder ein LCD-Gerät sein.

Wachspapier-Negativ
Das Wachsen – normalerweise mit Bienenwachs – oder Ölen von Negativen, das von William Henry Fox Talbot durchgeführt wurde, um Negative zu kalotypisieren, zielte darauf ab, ihre Transluzenz zu verbessern und einen Mangel an Schärfe zu minimieren. Im Jahr 1851 schlug Gustave Le Grays Wachspapierverfahren vor, die Papierbasis des Negativs zu wachsen, bevor es sensibilisiert wurde. Die fertigen Negative wiesen bessere Details und einen Tonwertumfang auf, der mit dem Nasskollodiumnegativ vergleichbar war, das Glas als Basis verwendete.

Weitwinkelobjektiv
Ein Objektiv mit einer kürzeren Brennweite als normal, um einen größeren Blickwinkel zu erzielen.

Woodburytype
Bezieht sich sowohl auf den Prozess als auch auf den Druck. Das Verfahren ist ein fotomechanisches Tiefdruckverfahren. Es wurde 1864 von Walter B. Woodbury entwickelt und von 1866 bis um 1900 für Buchillustrationen verwendet. Es war kommerziell erfolgreich und in der Lage, Details und den Tonumfang in einer Fotografie wiederzugeben.

Zonensystem
Ein System zur Überbrückung der Lücke zwischen Sensitometrie und kreativer Fotografie. Es wurde von Ansel Adams und Fred Archer in den Jahren 1939-40 entwickelt. Es stützte sich auf empirische Tests von Film- und Papierfotografen, um Informationen über die Eigenschaften der Materialien bereitzustellen, die den Fotografen bei der Definition der Beziehung zwischen der Art und Weise, wie ein Motiv visualisiert wurde, und dem Endergebnis unterstützen.

Zoom
Eine Funktion, die das Objektiv der Kamera so einstellt, dass ein Bild näher erscheint als es in Wirklichkeit ist.