Pinakothek Kunstmuseum München Automatische übersetzen

Drei Museen in München bilden das Kunstareal der Stadt Kunst ’. Sie sind:

Jedes dieser herausragenden deutschen Kunstmuseen widmet sich einem eigenen Kulturbereich. Die Neue oder Neue Pinakothek ist spezialisiert auf berühmte Maler aus Europa des 18. und 19. Jahrhunderts und seine Sammlung von Meisterwerken des 19. Jahrhunderts ist eine der schönsten der Welt. Die Alte oder Alte Pinakothek konzentriert sich auf Alte Meister Während sich die Moderne Pinakothek auf die Kunst des 20. Jahrhunderts konzentriert.

Die Neue Pinakothek

Dieses Museum wurde 1853 von König Ludwig I. von Bayern (1825-1848) als Sitz der Königlich Bayerischen Sammlung gegründet und präsentiert europäische Kunst Malerei der schönen Kunst und Skulptur von 1700-1900, einschließlich Stile wie Neoklassizistische Kunst und Romantik, 19. Jahrhundert Realismus Französisch Impressionismus und der breite Stil von Post-Impressionismus.

Seit 1915 gehört die Neue Pinakothek dem bayerischen Staat. Obwohl das ursprüngliche Haus im Zweiten Weltkrieg zerstört wurde, wurde es 1981 in ein neues postmodernistisches Zentrum verlegt, das vom Architekten Alexander Freiherr von Branca entworfen wurde.

Sammlung

In der Neuen Pinakothek sind rund 400 Gemälde und 50 Exponate ausgestellt Skulptur, einschließlich der folgenden Top-Werke:

Deutsche Geschichtsbilder

Wilhelm von Kaulbach: König Ludwig I. von Künstlern umgeben
Karl Theodor von Piloty: Seni und Wallenstein
Franz von Defregger: Das letzte Aufgebot
Hans Markart: Die Falknerin

Deutschrömer

Friedrich Overbeck: Italien und Germania
Friedrich Wilhelm von Schadow: Die Heilige Familie unter dem Portikus
Heinrich Maria von Hess: Marchesa Marianna Florenzi
Peter von Hess: Der Einzug von König Othon von Griechenland in Nauplia
Peter von Cornelius: Die drei Marys am Grab
Hans von Marees: Selbstbildnis
Arnold Böcklin: Pan im Schilf
Anselm Feuerbach: Medea
Hans Thoma: Landschaft im Taunus

Deutsche Romantik

Caspar David Friedrich : Gartenlaube
Karl Friedrich Schinkel: Dom überragt eine Stadt
Carl Blechen: Bau der Teufelsbrücke

Deutscher Realismus

Wilhelm Leibl : Porträt von Frau Gedon
Franz von Lenbach: Dorfstraße
Adolph Menzel : Wohnzimmer mit der Künstlerschwester

Siehe auch unseren Artikel: Wie man Gemälde schätzt.

Deutsche Impressionisten

Max Liebermann : Jungen baden
Lovis Corinth : Porträt von Eduard, Graf von Keyserling
Max Slevogt: Die Arbeit des Tages ist getan

Internationale Werke (um 1750-1800)

Goya: Gepflückter Truthahn ; Don José Queraltó als spanischer Militärarzt
Jacques-Louis David : Anne-Marie-Louise Thélusson, Comtesse de Sorcy
Johann Friedrich August Tischbein: Nicolas Châtelain im Garten

Englische Schule (um 1700-1830)

Gainsborough : Frau Thomas Hibbert ; Landschaft mit Hirten und Herde
William Hogarth : Richard Mounteney
John Constable : Blick auf Dedham Vale von East Bergholt
Sir Joshua Reynolds : Kapitän Philemon Pownall
David Wilkie: Lesen des Testaments
George Stubbs: Der Zeiger
JMW Turner : Ostende

Französische Romantik und französischer Realismus (um 1800-1860)

Eugene Delacroix : Clorinda rettet Olindo und Sophronia
Honore Daumier : Das Drama
Théodore Gericault : Artilleriezug, der eine Schlucht passiert
Gustave Courbet: Landschaft bei Maizières
Jean-François Millet : Landwirt, der ein Transplantat auf einen Baum einsetzt

Französische Impressionisten

Edouard Manet : Mittagessen im Studio ; Monet Gemälde auf seinem Studioboot
Claude Monet : Die Brücke in Argenteuil
Pierre-Auguste Renoir: Porträt einer jungen Frau
Camille Pissarro: Straße in Upper Norwood
Alfred Sisley: Der Weg nach Hampton Court
Paul Cezanne: Der Eisenbahnschnitt
Paul Gauguin: Die Geburt
Edgar Degas: Frau bügelt
Vincent van Gogh: Sonnenblumen und der Weber

Künstler des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts

Giovanni Segantini: L’Apparatura
Gustav Klimt : Porträt von Margaret Stonborough-Wittgenstein
Paul Signac: S. Maria della Salute
Henri de Toulouse-Lautrec: Die Jeune-Route nach Céleyran
Edouard Vuillard : Café-Szene
Ferdinand Hodler : Müde vom Leben
Edward Munch : Frau im roten Kleid
Pierre Bonnard: Dame am Spiegel
Egon Schiele : Qual

Skulptur

Die 3D-Kunstsammlung der Neuen Pinakothek umfasst Skulpturen von Antonio Canova ) Paris), Max Klinger ) Elsa Asenijeff), Pablo Picasso ) Le Fou), Auguste Rodin ) La Femme Accroupie), Rudolph Schadow ) Frau, die ihre Sandale bindet) und Bertel Thorvaldsen ) Adonis), um nur einige zu nennen.

Die Alte Pinakothek

Das 1826 vom Architekten Leo von Klenze für König Ludwig I. von Bayern entworfene Gebäude, in dem 1826 die Wittelsbacher Kunstsammlung untergebracht war, galt seit seiner Eröffnung im Jahr 1836 als Vorbild für Museen in ganz Europa Das Museum wurde Ende der 1950er Jahre wieder aufgebaut und eröffnet.

Die Sammlung

Die Kunstsammlung der Alten Pinakothek wurde im 16. Jahrhundert von Wilhelm IV. (1508-1550) begonnen, der eine Reihe von historischen Gemälden in Auftrag gab. Spätere Herrscher erweiterten die Sammlung mit ihren eigenen Favoriten. Kurfürst Maximilian I. (1597-1651) kaufte Werke von Renaissance des Nordens Künstler Albrecht Dürer ; Maximilian II. (1679-1726) sammelte niederländische und flämische Gemälde; Johann Wilhelm, Kurfürst der Pfalz (1690-1716), fügte Werke niederländischer Maler hinzu. König Ludwig I. von Bayern zog es vor zu kaufen Renaissance arbeitet aus Italien, Deutschland und Holland.

Höhepunkte

Die Sammlung des Museums, die – wie alle Pinakothek-Galerien – von den Bayerischen Staatlichen Gemäldesammlungen verwaltet wird, umfasst einen der weltweit herausragendsten Bestände altitalienischer, altdeutscher, altniederländischer und flämischer Meister. Über 800 solcher Werke sind in der Alten Pinakothek sowie an anderen Orten in Bayern ausgestellt, darunter die Barockgalerien im Schloss Schleißheim und im Schloss Neuburg.

Deutsche Künstler (um 1300-1700)

Dieser Abschnitt enthält Werke von Deutsche Gotik (1200-1450), Gemälde aus dem Deutsche Renaissance – einschließlich derjenigen der Donauschule und andere Kreise – sowie Beispiele von Deutsche Barockkunst (1550-1750).

Stefan Lochner: Anbetung des Christuskindes durch die Jungfrau
Matthias Grunewald : Die Heiligen Erasmus und Maurice
Albrecht Durer: Die vier Apostel ; Paumgartner Altar ; Selbstporträt, Pelzmantel
Hans Baldung Grien: Markgraf Christoph von Baden
Albrecht Altdorfer : Die Schlacht von Issos
Michael Pacher: Altar der Kirchenväter
Lucas Cranach : Wehklage unter dem Kreuz
Adam Elsheimer : Die Flucht nach Ägypten
Hans Holbein : St. Sebastian Altar und Martyrium des Heiligen Sebastian
Hans von Aachen: Der Triumph der Wahrheit
Johann Liss: Tod von Kleopatra

Niederländische Malerei (um 1400-1800)

Roger van der Weyden : Columba Altar
Dieric Bouts: Ecce Agnus Dei
Hieronymus Bosch : Fragment aus dem Jüngsten Gericht
Frans Hals : Porträt von Willem Croes
Rembrandt : Die Absetzung und die Heilige Familie
Carel Fabritius: Selbstporträt
Gerard Terborch: Der Flohfänger
Jacob van Ruisdael : Wildbach mit Eichen

Flämische Gemälde (um 1500-1800)

Pieter Brueghel der Ältere : Hafenszene mit der Predigt Christi
Hans Memling : Die sieben Freuden der Jungfrau
Peter Paul Rubens : Die Vergewaltigung der Töchter des Leukipp .
Anthony van Dyck : Selbstbildnis und Susanna und die Ältesten
Jacob Jordaens: Satyr mit Bauern

Proto und frühe italienische Renaissance (um 1400-1490)

Giotto : Das letzte Abendmahl
Fra Angelico : Grablegung Christi
Domenico Ghirlandaio : Jungfrau und Kind mit Heiligen
Sandro Botticelli : Beweinung Christi
Fra Filippo Lippi: Die Verkündigung

Hohe Renaissance

Raphael : Die heilige Familie Canigiani ; Madonna della tenda ; Madonna Tempi
Leonardo da Vinci : Madonna der Nelke
Antonello da Messina: Annunciata
Tizian : Vanity und Portrait von Charles V
Tintoretto : Christus im Haus von Maria und Martha

Spätere italienische Exponate umfassen Werke der großen venezianischen Rokoko-Maler Tiepolo (1696 – 1770), Canaletto (1697-1768) und Francesco Guardi (1712 – 1793)

Französische Künstler (um 1500-1800)

Claude Lorrain : Die Vertreibung von Hagar
Nicolas Poussin : Midas und Bacchus
François Boucher : Madame de Pompadour und Liegendes Mädchen
Jean-Baptiste Simeon Chardin : Frau Reinigung Rüben
Jean-Honoré Fragonard : Mädchen mit Hund

Spanische Gemälde (um 1500-1800)

El Greco : Die Entkleidung Christi
Diego Velazquez : Junger spanischer Gentleman
Jose de Ribera : Der Heilige Bartholomäus
Zurbaran : Grablegung der heiligen Katharina von Alexandria auf dem Berg Sinai
Bartolome Murillo: Bettlerjungen essen Trauben und Melone

Die Pinakothek der Moderne

Das von Stephan Braunfels entworfene und 2002 eröffnete modernistische Gebäude zeigt vier getrennte Sammlungen: Kunst (in Zusammenarbeit mit der Nationalen Sammlung für moderne und zeitgenössische Kunst), Architektur (in Zusammenarbeit mit dem Architekturmuseum der Technischen Universität München), Design (in Zusammenarbeit mit das Nationale Museum für Gestaltung und angewandte Kunst (Neue Sammlung) und Arbeiten auf Papier (in Zusammenarbeit mit der Nationalen Sammlung von Arbeiten auf Papier) Kunsthistoriker und Kritiker betrachten die Moderne Pinakothek als eine der führenden Galerien für moderne Kunst in Europa.

Sammlung moderner Kunst

Das Museum zeigt alle wichtigen Bewegungen und Stile der modernen und zeitgenössischen Kunst, einschließlich: Expressionismus, Fauvismus, Kubismus, Der Blaue Reiter, Die Brücke, Die Neue Sachlichkeit – alle Schulen von Deutscher Expressionismus (1900-15) – Dada (1916-24), the Bauhaus-Designschule (1919-33), Surrealismus (1925-40), Abstrakter Expressionismus (1945-60), Pop Art (um 1960-72) und Minimalismus (c.1960-75).

Deutscher Expressionismus

Dieser Stil wird durch zahlreiche Künstler in der Sammlung veranschaulicht, darunter: Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938), Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976), Emil Nolde (1867-1956), Franz Marc (1880-1916), Wassily Kandinsky (1844-1944), August Macke (1887-1914), Oskar Kokoschka Alexei von Jawlensky (1864-1941), Otto Dix (1891-1969), Paul Klee (1879-1940) und Max Beckmann (1884-1950).

Internationale Künstler des 20. Jahrhunderts

Die Sammlung umfasst Werke von: Goya, Kubisten Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Leger und Juan Gris und Robert Delaunay ; Surrealisten Salvador Dali, Joan Miro und Rene Magritte ; sowie andere Meister des 20. Jahrhunderts wie Lyonel Feininger, Max Ernst, László Moholy-Nagy, Giorgio de Chirico, und Francis Bacon, um nur einige zu nennen.

Zeitgenössische Kunst (1950er-Jahre)

Die Pinakothek der Moderne zeigt auch eine breite Palette von Werken, die die wichtigsten Tendenzen der zeitgenössischen Repräsentation und abstrakte Kunst des späteren 20. Jahrhunderts. Darunter sind Künstler wie: Andy Warhol Antoni Tapies Robert Rauschenberg Robert Motherwell Jasper Johns Franz Kline Joseph Beuys Cy Twombly Jörg Immendorff Willem de Kooning Richard Serra, Georg Baselitz, Heinrich Moore, Gerhard Richter, Bruce Nauman, Martin Kippenberger, David Salle, David Hockney und viele andere.

Funktioniert auf Papier

Dieser Bereich der Sammlung zeigt alte deutsche, niederländische und italienische Zeichnungen, darunter seltene Meisterwerke von Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Michelangelo und Leonardo da Vinci, sowie spätere Werke von Paul Cezanne, Henri Matisse, Paul Klee und David Hockney.

Design

Das 1925 gegründete Museum für angewandte moderne Kunst zählt rund 70.000 Objekte aus den Bereichen Industriedesign, Grafikdesign und Kunsthandwerk. Zu den abgedeckten Bereichen zählen unter anderem Autodesign, Computerdesign, künstlerischer Schmuck und Möbel.