Beste impressionistische Gemälde 3 866 Automatische übersetzen Originaltextautor - Neil Cоllins

Herkunft und Eigenschaften

Impressionismus – die wohl populärste Kunstbewegung der Welt – begann als Stil von Freilichtmalerei , dessen Ziel die realistische Darstellung des Lichts war: Wenn die untergehende Sonne also grasrot wird, wird sie rot angestrichen. Seine charakteristische lockere Pinselführung und seine kühne, nicht naturalistische Farbe schockierten die meisten Zuschauer. Der Impressionismus begann in Paris, bevor er sich in ganz Europa und nach Amerika ausbreitete. (Sehen: Ursprünge des Impressionismus .)

Der Kern der frühen impressionistischen Gruppe umfasste: Camille Pissarro (1830-1903), Edouard Manet (1832-83), Edgar Degas (1834-1917), Alfred Sisley (1839-1899), Paul Cezanne (1839-1906), Claude Monet (1840-1926), Jean-Frederic Bazille (1841-70), Berthe Morisot (1841-95), Pierre Renoir (1841-1919) und Gustave Caillebotte (1848-94). Wichtige Einflüsse auf die Entstehung und frühe Entwicklung der Bewegung waren der romantische Landschaftsmaler Camille Corot (1796-1875) und der in Le Havre geborene Künstler Eugene Boudin (1824-98) sowie die Aktivitäten der Barbizon-Schule für Landschaftsmalerei. (Sehen: Impressionismus: Frühgeschichte .)

Der Impressionismus verdankt seinen Namen einer äußerst negativen Kritik des französischen Kunstkritikers Louis Leroy , der die erste Ausstellung der Gruppe im Jahr 1874 besuchte und den Titel eines Gemäldes von Monet als Titel für seine feindliche Rezension "Die Ausstellung der Impressionisten" verwendete. Obwohl die Show von der Pariser Avantgarde geschätzt wurde, waren sowohl konservativere Künstler als auch die meisten Kritiker und Mitglieder des Publikums schockiert über die lockere Pinselführung und das unvollendete Erscheinungsbild der ausgestellten Leinwände.

Entwicklung und Ausstellungen

Die Gründungsmitglieder des Impressionismus entwickelten sich unterschiedlich. Monet, Sisley und in geringerem Maße Pissarro blieben die Hauptvertreter von Outdoor Landschaftsmalerei . Insbesondere Monet widmete sein Leben der Darstellung von Licht auf Leinwand und konzentrierte sich dabei auf eine Reihe von Lieblingsthemen (Heuschober, Kathedrale von Rouen, Wasserlilien). Weitere Informationen zu den beteiligten Stilen finden Sie unter: Merkmale der impressionistischen Malerei 1870-1910. In der Zwischenzeit wandte sich Renoir zunehmend der Studioarbeit zu, während Degas und Cezanne unabhängigere Ziele verfolgten. Mit Ausnahme von Sisley haben alle eine Reihe außergewöhnlicher Porträts und Selbstporträts gemalt. (Sehen: Impressionistische Malerei Entwicklungen .)

Insgesamt veranstalteten die Impressionisten im Zeitraum von 12 Jahren 1874 bis 1886 acht Ausstellungen in Paris. (Sehen: Impressionistische Ausstellungen in Paris .) Trotz des künstlerischen Erfolgs der Gruppe wird keine ausreichende Anzahl von Käufern angezogen. Nur die Bemühungen der wohlhabenden Künstler-Sammler (Bazille, Caillebotte, Samuel Courtauld ), einzelne französische Gönner (Victor Choquet) und Händler ( Paul Durand-Ruel ), hielt die Mitglieder der Gruppe bis zur Ankunft amerikanischer Sammler in den 1890er Jahren über Wasser. Spätere Pariser Sammler impressionistischer Gemälde eingeschlossen Ambroise Vollard (1866-1939), Paul Rosenberg (1881-1959) und Paul Guillaume (1891-1934).

Der Impressionismus war jedoch kreativ äußerst einflussreich. Ab 1874 wurde der Stil mehr oder weniger von der Mehrheit der französischen Maler übernommen, von denen viele vom kreativen Treiben von Paris angezogen wurden, das schnell zum Zentrum der Weltkunst wurde. Zu ihnen gesellten sich Künstler aus ganz Europa, einschließlich Russland. (Sehen: Spaltungen der impressionistischen Gruppe .)

HINWEIS: Um zu sehen, wie Monets sogenannter "Naturalismus" paradoxerweise zur Abstraktion führte, siehe: Realismus zum Impressionismus (1830-1900).

Liste der besten impressionistischen Gemälde

Hier ist eine ausgewählte Liste der größten impressionistischen Kunstwerke von Künstlern aus der ganzen Welt, ausgewählt von unserem Herausgeber Neil Collins. Es enthält Beispiele aus allen Genres, einschließlich historischer Werke, Porträtmalerei, Genremalerei, Landschaft und Stillleben. Weitere Informationen finden Sie unter: Impressionistische Porträts und Impressionistische Landschaftsmalerei .

Hinweis: Sofern nicht anders angegeben, werden Bilder von der Musee d’orsay , die weltweit größte Quelle impressionistischer Kunstwerke.

Französische impressionistische Gemälde

Eine Analyse einiger der großen Werke des französischen Impressionismus finden Sie unter: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

Russische impressionistische Gemälde

Skandinavische impressionistische Gemälde

Deutsche impressionistische Malerei

Weitere Informationen zum Impressionismus in Deutschland finden Sie unter Deutsche Kunst des 19. Jahrhunderts .

Niederländische impressionistische Gemälde

Britische impressionistische Gemälde

Irische impressionistische Malereien

Amerikanische impressionistische Gemälde

Australische impressionistische Malereien

Siehe auch: Heidelberger Schule (c.1886-1900) von Australischer Impressionismus .

Charles Conder
Herrick’s Blossoms (1888) Nationalgalerie von Australien, Canberra.
Ein Feiertag an der Kunstgalerie Mentone (1888) von Südaustralien, Adelaide.

Fred McCubbin
Verlorene (1886) Nationalgalerie von Victoria, Melbourne.
Die Arbeit der Stadt (1887) Sammlung Famdal, Sydney.
Down on His Luck (1889) Kunstgalerie von Westaustralien, Perth.
Die Pioneer (1904) National Gallery of Victoria.

Tom Roberts
Allegro Con Brio, Bourke Street West (um 1885–86) National Gallery of Australia.
Frau am Klavier (1889) Kunstgalerie von Südaustralien, Adelaide.

Clara Southern
Eine alte Bienenfarm (1900) National Gallery of Victoria.

Arthur Streeton
Der Bahnhof, Redfern (1893) Kunstgalerie von New South Wales, Sydney.
Die durchsichtige Macht des Purpurnen Mittags (1896) National Gallery of Victoria.

Jane Sutherland
Hindernis, Box Hill (um 1885) Ballarat Fine Art Gallery.

Werke, die den Stil dieser Kunstrichtung widerspiegeln, sind in den meisten von ihnen zu sehen beste Kunstmuseen in der Welt.