Kölner Schule für mittelalterliche Malerei Automatische übersetzen

Der Begriff „ Kölner Schule der Malerei“ beschreibt lose die Alten Meister, die in der mittelalterlichen Stadt Köln und am Niederrhein von etwa 1350 bis 1550 tätig waren. Repräsentative religiöse Gemälde - hauptsächlich Altarbilder - veranschaulichen die verschiedenen Stile der Ölmalerei, die in dieser Zeit in Nordeuropa praktiziert wurden.

Der bedeutendste (und der einzige zuverlässig nachgewiesene) Vertreter der Kölner Schule war Stephan Lochner (um 1410-1451). Die wichtigsten Einflüsse auf die Entwicklung der Kölner Schule waren, in chronologischer Reihenfolge, folgende
❶ die französische Malerei des 14. Jahrhunderts, vor allem kleinformatige Werke wie illuminierte Handschriften;
❷ die spätgotische Kunst, wie sie von der Sieneser Malerschule vertreten wurde, die sich an die byzantinischen Traditionen Konstantinopels anschloss;
❸ Internationale Gotik, insbesondere Werke wie der Dijon-Altar von Melchior Broderlam (1350-1411); und
❹ Flämische Malerei, die durch die naturalistischen Gemälde von Roger van der Weyden (1400-1464) und Dierick Botes (um 1410 /20-75) veranschaulicht wird. 1410 /20-75).

Im vierzehnten und fünfzehnten Jahrhundert war Köln eine der bedeutendsten, wohlhabendsten und sichersten Städte Europas mit etwa 42.000 Einwohnern und einer blühenden Wirtschaft, die auf der Mitgliedschaft in der Hanse beruhte. Ihr Reichtum sowie ihr umfangreiches Netz von Kirchen, Kapellen, Klöstern und Wohltätigkeitsstiftungen - und natürlich der prächtige Kölner Dom - wurden zu einem fruchtbaren Umfeld für christliche Kunst aller Art. Nicht umsonst wurde es „das nördliche Rom“ genannt. Für die Entwicklung in Süddeutschland siehe Donauschule (1490-1540) unter der Leitung von Albrecht Altdorfer (1480-1538).

Die wichtigsten Künstler und Gemälde der Kölner Schule

Der wichtigste Vertreter der Kölner Schule war Stephan Lochner (ca. 1410-51). Lochner (seine Identität wurde erst im 19. Jahrhundert festgestellt) ist bekannt als das größte Meisterwerk der Kölner Schule, das Triptychon, bekannt als Dombild-Altar ) Altarbild der Heiligen Drei Könige, auch Altarbild der Stadtpatrone) (um 1440, Kölner Dom), sowie zahlreiche Werke: Madonna der Rosenlaube (um 1440 -42, Waldorfmuseum). 1440-42, Walraf-Richartz-Museum, Köln); Triptychon Das Jüngste Gericht (1435-40, Walraf-Richartz-Museum, Köln); Kreuzigung mit den Heiligen (1445, Alte Pinakothek, München); Darstellung Christi im Tempel (1447, Hessisches Landesmuseum Darmstadt); und Johannes der Evangelist (1448-50, Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam).

Weitere Mitglieder der Gruppe sind der spätgotische Meister des Marienlebens (tätig 1463-90) - möglicherweise Johann van Duyren, dessen Hauptwerk das Altarbild des Marienlebens (ca. 1465-75), ein für die Kirche St. Ursula in Köln gemaltes Polyptychon mit acht Szenen aus dem Leben der Jungfrau Maria, das sich die Alte Pinakothek in München und die National Gallery in London teilen. Ein weiteres ihm zugeschriebenes Werk ist „Absetzung“ (1465, Walraf-Richartz-Museum). Ein späteres und noch bedeutenderes Mitglied der Gruppe war Meister des Bartholomäus-Altars (lebte um 1480-1510), der niederländische Künstler, dem das Altarbild von St. B. (1503, Alte Pinakothek, München) sowie Befreiung (1500, Louvre, Paris) zugeschrieben wird.

Weitere Vertreter der Kölner Schule sind Wilhelm von Köln (tätig 1370-90, Köln, Paris.), Bartholomaus Bruin (1493-1555), Meister der Heiligen Veronika, Meister des Darmstädter Jessebaums, Meister des Sintziger Kalvarienbergs und Meister der Liversberger Passion . Darüber hinaus wird vermutet, dass Konrad von Zest (ca. 1370-1422), der führende westfälische Maler seiner Zeit, ebenfalls der Kölner Schule zuzurechnen ist, obwohl es an Einzelheiten fehlt. Konrad von Zest ist bekannt für Werke wie Altarbild von Niederwildungen (um 1403, Stadtkirche, Bad Wildungen), Marienaltar (Triptychon „Leben der Jungfrau“) (1420, St. Marienkirche, Dortmund) und Diptychon der Heiligen Dorothea (um 1420, Westfälisches Landesmuseum).

Weitere wichtige Künstler, die im fünfzehnten und sechzehnten Jahrhundert in Deutschland tätig waren, sind Albrecht Dürer aus Nürnberg (1471-1528), der Mainzer Kirchenmaler Matthias Grünewald (ca. 1470-1528), Martin Schongauer (nach 1455-91), bekannt für seine Madonna im Rosengarten (1473); der Romantiker Hans Baldung Grien (1484-1545); und der Porträtmaler Lucas Cranach der Ältere . Bedeutende deutsche Holzschnitzer wie Michael Pacher (1430-1498), Hans Moultscher (1400-1467), Veit Stoss (ca. 1447-1533), Tilman Riemenschneider (ca. 1460-1531), und Gregor Ehrhart (ca. 1460-1540).

Für einen allgemeinen Leitfaden zur Entwicklung der Malerei und Skulptur in Deutschland und anderswo siehe: Kunstgeschichte (800 v. Chr. bis heute).

Entwicklung der Schule

Zunächst, um die Mitte des vierzehnten Jahrhunderts, schuf die Kölner Schule unter dem Einfluss von gotischen Bilderhandschriften, die in Frankreich (ab 1300) hergestellt wurden, hauptsächlich kleine Altarbilder, wie den Clarenaltar (Kölner Dom). Ab etwa 1400 wandte sich die Schule unter dem Einfluss burgundischer Tendenzen größeren Tafelbildern zu, die für Kirchenaltäre bestimmt waren, darunter eine Reihe von mehrteiligen Werken wie das Polyptychon, bekannt als „Leben der Jungfrau“ (um 1465-75). Als ästhetischer Höhepunkt der Kölner Schule gilt die Zeit um 1450, kurz vor dem Tod (durch die Pest) von Stephan Lochner.

Bis zum Ende des fünfzehnten Jahrhunderts bleibt die Kölner Schule von den malerischen Fortschritten der Linearperspektive und der Modellierung , die durch die Florentiner Renaissance in Italien erreicht wurden, praktisch unbeeinflusst. Stattdessen blieb sie näher an den Traditionen der byzantinischen Kunst bis in die 1480er Jahre, als sie unter den Einfluss der niederländischen Renaissance und des Naturalismus der großen flämischen Maler geriet.

Lochner beispielsweise kümmerte sich weniger um die perspektivische Darstellung, sondern zog es vor, seine Bilder in flachen Räumen zu platzieren und die Hintergründe „in festes Gold aufzulösen“. Erst im späteren Leben entwickelte er einen realistischeren Stil.

Die Kölner Schule erlebte in den letzten beiden Jahrzehnten des 15. Jahrhunderts durch den Einfluss von Roger van der Weyden und dem Werk des Meisters des Bartholomäus-Altars einen Aufschwung. So lehnt sich beispielsweise „Die Kreuzabnahme Christi“ (1500, Louvre, Paris) deutlich an „Die Kreuzabnahme“ von van der Weyden (1435-40, heute im Prado-Museum) an, nicht zuletzt in seinem Naturalismus und seiner emotionalen Intensität. Auch die Zahl der Historiengemälde und der Porträts von Privatpersonen nimmt zu. Letzteres wurde durch die Ankunft von Bartholomaus Bruin (1493-1555) in Köln im Jahr 1512 bewirkt, der für das Essener Altarbild (1522-5), vor allem aber für Porträts bekannt war.

Bruins Werke wie Porträt eines Ritters (1531, Kunsthistorisches Museum, Wien), Porträt von Elisabeth Bellinghausen (1538-9, Mauritshuis), Anna von Kleve (1539, Trinity College, Cambridge University) und „Bildnis eines jungen Mannes mit Handschuhen“ (1550, Kunsthistorisches Museum, Wien) trugen zum Beginn der deutschen Renaissance bei und markierten damit das Ende der Kölner Schule.

Werke, die den Stil dieser künstlerischen Bewegung widerspiegeln, sind in einigen der besten Kunstmuseen der Welt zu sehen, insbesondere im Wallraf-Richartz-Museum, Köln und Kunsthistorischen Museum, Wien.