Chuck Close, Fotorealist, Porträtmaler Automatische übersetzen

Biografie

Ein Pionier von Fotorealismus, eine sehr detaillierte Form von zeitgenössische Kunst Chuck Thomas Close ist ein zeitgenössischer amerikanischer Maler und Fotograf, der sich mühsam bemüht, Fotografien von Menschen, Szenen und anderen Bildern nachzubilden Porträtkunst und insbesondere für sein riesiges Selbstporträts. Sein berühmtes Selbstporträt (1968, Walker Art Center, Minneapolis) ist fast drei Meter hoch. Obwohl Close 1988 ein beschädigtes Wirbelsäulenblutgefäß erlitt, das ihn stark gelähmt hatte, hat er mithilfe einer Handgelenkstütze weiter gemalt. Andere bekannte Maler dieser Art von realistische Malerei gehören Don Eddy (geb. 1944), Richard Estes (geb. 1936) und Audrey Flack (geb. 1931), zu den führenden superrealistischen Bildhauern zählen Duane Hanson (1925-96), John De Andrea (geb. 1941) und Carole Feuerman (geb. 1945). Zu den englisch / irischen Hyperrealisten zählen Michael Leonard (geb. 1933), Michael English (geb. 1943), Graham Dean (geb. 1951) und John Doherty (geb. 1949).

Ausbildung und frühe Werke

Chuck Close machte seinen Abschluss in Kunst an der University of Washington in Seattle, danach erhielt er einen Master in Fine Art an der Yale University. 1964 erhielt er ein Fulbright – Stipendium für die Akademie der Bildenen Künste in Wien, wo er erstmals seinen unverkennbaren Stil begann Malerei von Fotografien. 1967 zog er nach New York City und begann mit seinen Schwarz-Weiß-Porträts. Im Jahr 1969 wurde seine Arbeit auf der jährlichen Ausstellung für zeitgenössische amerikanische Malerei ausgestellt.

Fotorealismus: Porträtmalerei

Im Jahr 1970 hatte Close seine erste Einzelausstellung und wurde schnell als die führende Figur in der zeitgenössische Kunstbewegung wir nennen jetzt Fotorealismus (Superrealismus oder Hyperrealismus). Seitdem widmet sich Close der Erforschung eines einzigen Themas – des menschlichen Gesichts – und produziert einen stetigen Strom persönlicher Bilder von Familie, Kollegen und Freunden beste Porträtkünstler in zeitgenössischen Amerikanische Kunst. Anfangs arbeitete er ausschließlich in Schwarz-Weiß, wechselte aber nach 1970 zur Farbe. Unabhängig vom Medium sind einige seiner Bilder nicht von Fotografien zu unterscheiden. Er trat zum ersten Mal Anfang 1973 im New Yorker Museum of Modern Art und 1979 auf der Whitney Biennale auf. Heute gilt er als einer der Großen Maler des 20. Jahrhunderts im gegenständlichen Genre.

Die superrealistische Malmethode

Die Malweise von Close ist akribisch. Mit Hilfe von Fotografien als Referenz und einer zugrunde liegenden Gitterstruktur malt er systematisch von einer Ecke zur anderen. Seine Bilder sind mosaikartig aufgebaut, wobei jede einzelne Zelle oder jedes Gitterelement wie eine Tessera wirkt Mosaikkunst) einen winzigen Beitrag zum Ganzen leisten. In seinen späteren Arbeiten betonte er bewusst das Raster und schuf Bilder, die "niedrig aufgelösten Computerbildern" ähneln, oder Gesichter, die durch Milchglas gesehen werden.

Zum Beispiel wird in seinem Selbstporträt (1997) im New Yorker Museum of Modern Art [oben links] das Bild des Kopfes beschnitten, um es näher an den Betrachter heranzuführen. Die Intrusivität und das Ausmaß der Arbeit machen das, was normalerweise eine interessante visuelle Erfahrung gewesen wäre, zu einer zwingenden psychologischen Herausforderung.

Jetzt einer der bekanntesten moderne Künstler In Amerika lebt und arbeitet Close derzeit im Bundesstaat New York. Seine letzte Einzelausstellung – Chuck Close: Selected Paintings and Tapestries – fand im Juni 2009 in der Pace Wildenstein Art Gallery statt.

Porträtmalereien

Werke von Close sind in mehreren von Amerika zu sehen beste Kunstmuseen, einschließlich:

Frank (1969) Monochrom, Minneapolis Institute of Arts
Selbstporträt (1968) monochrom, Walker Art Center, Minneapolis
Großes Selbstporträt (1977-79), Minneapolis Institute of Arts
Georgia (1984), Butler Institute of American Art, Youngstown, Ohio
Selbstporträt (1997) Museum of Modern Art, New York

Seine Wandteppichbilder umfassen Porträts von Philip Glass, Kate Moss, Cindy Sherman, Lorna Simpson sowie Selbstporträts.