"Die Arbeit eines Schauspielers an sich selbst im kreativen Prozess des Erlebens" Stanislavsky, ein kurzer Überblick Automatische übersetzen

Konstantin Stanislavsky (1863-1938), einer der einflussreichsten und prägendsten Pädagogen in der Geschichte des abendländischen Theaters, veröffentlichte 1936 das Buch Actor’s Work on Self in the Creative Process of Experiencing. Der Text basiert auf seiner Arbeit und Lehre an der Moskauer Kunsttheater in Russland.

Wie die Übersetzerin Elizabeth Reynolds Hapgood feststellt, träumte Stanislavsky davon, ein "Handbuch, Nachschlagewerk, Arbeitslehrbuch" für Schauspieler zu schaffen. Stanislawskis Technik, die die Methoden vieler Theaterkünstler vor ihm einbezieht, wurde grundlegend für die westliche Schauspielausbildung. Es ist bekannt, dass das Moskauer Kunsttheater die Heimat naturalistischer und realistischer Stücke war, kombiniert mit Stanislawskis Betonung der Wahrheit in der Aufführung. Stanislavsky leitete die Uraufführungen von Anton Tschechows Stücken und inszenierte viele andere bedeutende Werke. In der Praxis des Moskauer Kunsttheaters lag der Schwerpunkt auf dem Ensemble und nicht auf der Förderung von Stars und Prominenten.

Stanislavsky schrieb An Actor’s Work on Himself als fiktionalisiertes Tagebuch, in dem Stanislavskys einjähriger Schauspielkurs detailliert beschrieben wird. Sowohl Tortsov, ein erfahrener Lehrer, als auch Kostya, ein aufstrebender Schauspielerstudent, repräsentieren Stanislavsky und seine Erfahrung als Schauspieler und Regisseur. Die Arbeit beschreibt detailliert ihren Weg, als Kostya von einem unerfahrenen und undisziplinierten Schauspieler zu jemandem wird, der beginnt, die Wahrheit zu entdecken und sich seinem Unterbewusstsein zuzuwenden.

Die Methode legt den Schwerpunkt auf Arbeit und Probe, und jeder Schritt ist ein Prozess, der möglicherweise nicht zu sofortigen Ergebnissen führt. Tortsov verwendet die sokratische Methode, indem er Fragen stellt und seine Schüler ermutigt, selbst Antworten durch Versuch, Irrtum und Wiederholung zu suchen. Ziel der Methode ist es, Akteuren einen zuverlässigen Prozess zu bieten, um wahrheitsgetreu zu handeln, ohne sich auf Inspiration oder Glück zu verlassen. Stanislavsky betont die harte Arbeit, die erforderlich ist, um einen Charakter zu schaffen, und zeigt, dass Qualität Zeit braucht, aber die Mühe wert ist.

Während der gesamten Lektion stellen die Schüler ihre Fragen und äußern Zweifel und ersetzen den Leser oder Schüler-Schauspieler, der diese Meisterklasse belegt. Darunter Grisha, eine besonders unfreundliche Schülerin, die mit fast jeder Lektion von Tortsov streitet.

Der abgekürzte Text "An Actor Prepares" (in englischer Übersetzung "An Actor Prepares") wurde zum Haupthandbuch für Schauspieler in den Vereinigten Staaten, was zu der irrigen Meinung vieler Leser führte, dass dieses Werk das gesamte Stanislavsky-System repräsentiert. Die Vollversionen von Stanislavskys Bänden wurden 1938 auf Russisch und 2008 und 2010 nur auf Englisch veröffentlicht.