"Welt der Kunst" Automatische übersetzen

Die Gruppe World of Art (1898-1924) war ein Kunstzentrum, das sich um eine gleichnamige Zeitschrift zusammenschloss. Die größte Kunstfigur SP Diaghilev aus dem Jahr 1898 begann Ausstellungen von Künstlern zu organisieren, die sich der akademischen Routine (Akademismus) und der Tendenz der Wanderer widersetzten. Diese Ausstellungen haben eine tiefgreifende Revolution in den ästhetischen Ansichten der Zeitgenossen vollzogen. Zu den bekanntesten Künstlern der „World of Art“ zählen A. Benois, EE Lansere, KA Somov, LS Bakst.

Sie gingen von den Ideen der uneingeschränkten Freiheit der schöpferischen Person und der Kunst aus, machten Unpolitizität geltend und führten die Parolen der "reinen Kunst" sowie der "Transformation" des Lebens durch die Kunst an. Die "Welt der Kunst" basierte auf der ideologischen und weltanschaulichen Grundlage der Ästhetik. Miriskusniki stützte sich auf die Poetik des Symbolismus, oft in ihrer Arbeit ging in die Welt der Vergangenheit, groteske und teils erzählende Bilder. Raffinierte Dekorativität, Stilisierung und eleganter Ornamentalismus kennzeichnen ihre Gemälde und Grafiken. Das Verdienst dieser Künstler war die Schaffung von hochkünstlerischen Buchgrafiken, Drucken und Theaterkulissen.

Auch die Künstler des Vereins „Blaue Rose“ standen der Symbolik nahe: NP Krymov, NN Sapunov, MS Saryan und andere.

Im Gegensatz zur "Welt der Kunst" wurde 1903 die Union der russischen Künstler gegründet, die sich den Wanderern nicht widersetzte und die Rechte eines nationalen Themas im Gegensatz zu den "westlichen" Motiven der "Welt der Kunst" verteidigte.

Um die Wende von 1910 bis 1911. es entstand eine neue Kunstvereinigung - Jack of Diamonds, zu der NN Konchalovsky, MF Larionov, AV Lentulov und RR Falk gehörten. Es war eine futuristische Richtung in der Malerei. Der russische Abstraktionismus ging unter den Namen KS Malevich und VV Kandinsky in die Geschichte ein. Der Vertreter des Expressionismus in Russland war MZ Chagall. Diese Bewegungen und Künstler verbinden sich mit dem Konzept der russischen Avantgarde.

Eine einzigartige Gelegenheit zu besuchen Theater des Moskauer Stadtrats mit Ermäßigung .

Die Haupttrends der russischen Jugendstilarchitektur spiegelten sich in der Arbeit von FO Shekhtel (dem Gebäude des Kunsttheaters, Ryabushinskys Herrenhaus, Jaroslawskij-Station in Moskau) wider. Aber um die Jahrhundertwende blühte auch der neorussische Stil auf. In diesem Stil baute AV Shchusev das Gebäude der Kasaner Station in Moskau und VM Vasnetsov - die Tretyakov Galerie. In St. Petersburg im klassischen Kaiserreich schafft F. Lidval seine architektonischen Strukturen.

Charakteristisch für den Jugendstil in seiner Arbeit ist sein Appell an ornamentale, rhythmisch anspruchsvolle Lösungen (das Princess Dreams-Panel an der Fassade des Metropol Hotels in Moskau). Querschnittsthema für MA Vrubel ist das Bild des Dämons - eine heldenhafte Person, zurückgewiesen und einsam. Fantasie ist in seiner Arbeit immer eng mit der Realität verbunden. In seinen Gemälden vergötterte der Künstler die Menschen und humanisierte die Götter.