DIE HERKUNFT DER FARBE / HERKUNFT DER FARBE - Paul Rosero Contreras Automatische übersetzen

Nach der Entdeckung im Jahr 1535 blieben die Galapagosinseln äußerst dünn besiedelt, bis sie 1832 legal der Republik Ecuador angegliedert wurden. Drei Jahrhunderte lang wurde der Archipel von Piraten und Walfängern besucht, und dann waren die Inseln der Ort des Gefängnisses und der Basis der amerikanischen Armee, bis die Galapagos-Inseln 1936 als Nationalpark anerkannt wurden. Heute sind die Inseln UNESCO-Weltkulturerbe und das World Biosphere Reserve. Aufgrund des relativ geringen Einflusses der Menschheit verfügt der Archipel über ein einzigartiges Ökosystem und fungiert als visuelles "Labor der Evolution".

HERKUNFT DER FARBE - Dies ist eine Multimedia-Ausstellung, die aus Grafiken, Fotografien, Skulpturen und Videos besteht, die an verschiedenen Stellen der Galapagos-Inseln über und unter Wasser aufgenommen wurden. Der Autor Paul Rosero Contreras untersucht anhand ausgewählter Medien den utopischen Mythos der Isolation und der Abwesenheit von Staaten, die mit „verzauberten Inseln“ verbunden sind. Gleichzeitig werden neue Ansätze zur Interaktion von Mensch und Umwelt sowie das künstlerische Verständnis der biologischen Phänomene des Ozeans aufgezeigt.

Die Ausstellung präsentiert die Ergebnisse einer Reihe von Kunst- und Wissenschaftsexpeditionen in den Galapagos-Nationalpark (2017 - 2018), die in enger Zusammenarbeit zwischen Künstlern, Biologen und Philosophen stattfanden. Die Spitze des Planeten, die üblicherweise mit dem „Ursprung der Arten“ * in Verbindung gebracht wird, eröffnet den Ausstellungsbesuchern die Geheimnisse des Ursprungs der Farbe. Hier werden endemische Charaktere und aktive Vulkane als Science-Fiction-Landschaft zu parallelen Geschichten über menschliche Schicksale und unmenschliche Universen verwoben.

* Charles Darwin, Der Ursprung der Arten, 1859.

Paul Rosero Contreras ist ein zeitgenössischer Konzeptkünstler. Geboren 1982 in Quito, der Hauptstadt von Ecuador. Er hat einen MA in bildender Kunst vom California Institute of the Arts (CALArts) und einen MA in kognitiven Systemen und interaktiven Medien von der Universität Pompeu Fabra in Spanien. Derzeit forscht und lehrt er Kunst, Wissenschaft und Technologie an der Universität von San Francisco de Quito in Ecuador. Seine Werke wurden wiederholt mit Sonderpreisen und Stipendien ausgezeichnet und waren auf internationalen Kunstveranstaltungen wie der 57. Biennale von Venedig, der 5. Biennale für junge Kunst in Moskau, der 1. Biennale für die Antarktis, der Cuenca Biennale, der Biennal del Sur und der Siggraph in Los Angeles, as vertreten sowie in den Sammlungen des Musee Quai Branly in Paris, des Instituto Cervantes in Rom, des Museo de Historia de Zaragoza in Spanien, des H2 Centers in Augsburg und anderen.

Der unverwechselbare Ansatz des Künstlers besteht darin, mit wissenschaftlichen Beweisen, spekulativem Realismus und fiktiven Erzählungen zu arbeiten. Sein Kunstwerk befasst sich mit verwandten Themen

Geopolitik, Umweltprobleme und Beziehungen zwischen Menschen unter extremen Bedingungen.

Die WHO I AM Gallery ist ein modernes, multifunktionales Projekt, das Mode, Design und zeitgenössische Kunst kombiniert. In den Galerieräumen finden regelmäßig Veranstaltungen in verschiedenen Formaten statt: Ausstellungen, Vorträge, Diskussionen, Konzerte. Die WHO I AM Gallery beteiligt sich in Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Künstlern an der Schaffung exklusiver Objekte, entwickelt eine neue Form der Kommunikation und denkt über die Moderne nach. Die Galerie präsentiert nicht nur zeitgenössische Künstler, sondern auch die gleichnamige Marke WHO / AM für Kleidung und Accessoires, Schmuck der Marke Yakubov Jewelry House sowie einzigartige Einrichtungsgegenstände.

PROJEKTPARTNER: Botschaft der Republik Ecuador, natürliches Trinkwasser Seryab.